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第1篇：花卉藝術(shù)設(shè)計(jì)范文

關(guān)鍵詞：藝術(shù)設(shè)計(jì);繪畫(huà)基礎(chǔ);教學(xué);評(píng)價(jià)

近年來(lái)，隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，社會(huì)對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)人才的需求越來(lái)越多，“美術(shù)高考熱”不斷升溫，每年報(bào)考藝術(shù)類院校的考生日趨增加。藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)科逐漸成為熱門(mén)的學(xué)科，全國(guó)各大?？圃盒Ｒ布娂娫鲈O(shè)藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)，如平面設(shè)計(jì)，環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)、包裝設(shè)計(jì)、服裝設(shè)計(jì)等專業(yè)。但對(duì)于報(bào)考藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)的考生和已經(jīng)進(jìn)入高等藝術(shù)院校的設(shè)計(jì)專業(yè)的學(xué)生來(lái)說(shuō)，不能簡(jiǎn)單地把設(shè)計(jì)專業(yè)等同于繪畫(huà)專業(yè)，尤其是在藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)中的繪畫(huà)基礎(chǔ)教學(xué)方面，不能輕易認(rèn)為用繪畫(huà)造型可以替代藝術(shù)設(shè)計(jì)中的造型基礎(chǔ)，從而忽略藝術(shù)設(shè)計(jì)造型基礎(chǔ)的獨(dú)特個(gè)性。藝術(shù)設(shè)計(jì)中的繪畫(huà)基礎(chǔ)教學(xué)定位的是否準(zhǔn)確，直接影響到我們藝術(shù)設(shè)計(jì)教育培養(yǎng)目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)。

素描、色彩，是所有學(xué)習(xí)美術(shù)專業(yè)學(xué)生必修的基礎(chǔ)繪畫(huà)課程，在藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)體系中，把它們作為基礎(chǔ)繪畫(huà)教育課程，有我國(guó)多年藝術(shù)教育的歷史原因。長(zhǎng)期以來(lái)，素描、色彩課程一直被認(rèn)為是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，但在學(xué)習(xí)設(shè)計(jì)的過(guò)程中，大多數(shù)學(xué)生很難把基礎(chǔ)繪畫(huà)課和設(shè)計(jì)專業(yè)結(jié)合在一起，只注重繪畫(huà)寫(xiě)生和技法的訓(xùn)練，而忽視藝術(shù)設(shè)計(jì)的專業(yè)性，牽制了學(xué)生設(shè)計(jì)思維的發(fā)展。在過(guò)去，我們的藝術(shù)教育強(qiáng)調(diào)基礎(chǔ)，強(qiáng)調(diào)繪畫(huà)功底，在這種情形下著實(shí)培養(yǎng)了一批批寫(xiě)實(shí)功夫和藝術(shù)表現(xiàn)力過(guò)硬的畫(huà)家，以至于這些畫(huà)家至今還陶醉于花費(fèi)數(shù)月表現(xiàn)一個(gè)比真的還真實(shí)的手工繪畫(huà)作品的滿足感受中?，F(xiàn)在的書(shū)店里，我們會(huì)經(jīng)?？吹揭恍┧孛?、色彩書(shū)籍被命名為“正規(guī)畫(huà)法、正規(guī)范畫(huà)”的字語(yǔ)，難道除了他們的畫(huà)法外，其他人的繪畫(huà)風(fēng)格都是旁門(mén)左道嗎？何謂“正規(guī)”，藝無(wú)止境，但凡形成一定的范式或風(fēng)格，即是走到了終點(diǎn)，接下來(lái)就是必然要打破它，超越它，這樣藝術(shù)才能進(jìn)步，我們才能創(chuàng)新。如今是一個(gè)數(shù)字技術(shù)、多媒體影像可以輕松去復(fù)制作品，可設(shè)計(jì)藝術(shù)卻不能去重復(fù)、去拷貝，因?yàn)樵O(shè)計(jì)追求的是原創(chuàng)性和創(chuàng)新性；目前我們的創(chuàng)新設(shè)計(jì)、原創(chuàng)設(shè)計(jì)和國(guó)際上一些優(yōu)秀的設(shè)計(jì)相比顯得有些滯后，看看近年來(lái)一些產(chǎn)品造型專業(yè)的萎縮狀況，一些大型的優(yōu)秀建筑環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)、服裝設(shè)計(jì)都來(lái)自于國(guó)外的設(shè)計(jì)師即可而知。我們的一些設(shè)計(jì)師的創(chuàng)造力相對(duì)就顯得有些蒼白，這是不是過(guò)分強(qiáng)調(diào)基礎(chǔ)忽視創(chuàng)造力培養(yǎng)的結(jié)果，是不是所謂“正規(guī)”的繪畫(huà)基礎(chǔ)教育造成的？這就需要每個(gè)從事設(shè)計(jì)藝術(shù)教育工作者重新思考、重新定位我們的“繪畫(huà)基礎(chǔ)”和功底的了。

過(guò)去，我們傳統(tǒng)的素描、色彩繪畫(huà)基礎(chǔ)課的教學(xué)內(nèi)容過(guò)分強(qiáng)調(diào)物體的造型、色彩搭配、明暗調(diào)子、質(zhì)感、體積、透視關(guān)系等方面的要求。這在傳統(tǒng)繪畫(huà)教學(xué)中能體現(xiàn)出其合理的教學(xué)目的性，因?yàn)槟钱吘故窃谂囵B(yǎng)畫(huà)家；但在現(xiàn)在的設(shè)計(jì)教學(xué)中如果還過(guò)分強(qiáng)調(diào)虛實(shí)、強(qiáng)調(diào)素描明暗調(diào)子，而忽略藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)目標(biāo)的目的性，忽視對(duì)學(xué)生創(chuàng)造性思維和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，花上過(guò)多時(shí)間去進(jìn)行追求光影的虛實(shí)和物象的體積、質(zhì)感的表現(xiàn)時(shí)，會(huì)不會(huì)覺(jué)有些得太奢侈，會(huì)不會(huì)有好的教學(xué)效果呢？既然我們培養(yǎng)的是設(shè)計(jì)人才，而不是畫(huà)家、藝術(shù)家，那么它的必要性又有多少呢？一味的對(duì)著物象去表現(xiàn)、再現(xiàn)，對(duì)著石膏像磨來(lái)磨去，會(huì)使我們學(xué)生失去自己敏銳的觀察力和表現(xiàn)力，更談不上創(chuàng)造、創(chuàng)新了。所以把傳統(tǒng)的繪畫(huà)基礎(chǔ)課放在課下，把能培養(yǎng)學(xué)生快速造型的設(shè)計(jì)素描、設(shè)計(jì)速寫(xiě)、設(shè)計(jì)色彩放在教學(xué)首位，不失為一種目的明確的基礎(chǔ)訓(xùn)練。

第2篇：花卉藝術(shù)設(shè)計(jì)范文

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù) 現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)

從我國(guó)文化發(fā)展的歷史經(jīng)驗(yàn)來(lái)看，一個(gè)國(guó)家、一個(gè)民族文化的發(fā)展，要立于不敗之地，就要勇于吸收，敢于繼承，善于交融。無(wú)論是從我國(guó)早期華夏文化的形成直至達(dá)到兩漢文化的高峰，還是盛唐文化受到西域、印度文化的影響而發(fā)揚(yáng)光大，無(wú)不表明，只有勇于吸收，才能發(fā)展，只有敢于繼承、善于交融才能最終真正成為自己文化的主人。在藝術(shù)設(shè)計(jì)方面我們也還是應(yīng)該“立足中華、面向世界”，既要尊重民族藝術(shù)的獨(dú)特性，體現(xiàn)中華民族的審美心理，又要反映現(xiàn)代人的內(nèi)在精神追求。在藝術(shù)設(shè)計(jì)中，我們也要“尋根”，尋找我們中華民族傳統(tǒng)文化中為其他民族所不及的思維優(yōu)勢(shì)和獨(dú)特風(fēng)采。藝術(shù)始終要講內(nèi)在的延續(xù)，一種藝術(shù)形式的產(chǎn)生及被容納，需要特定的歷史文化背景，其中包括一個(gè)民族的生活方式、習(xí)俗、倫理道德、審美習(xí)慣等，構(gòu)成潛在的深層文化結(jié)構(gòu)，深鎖于民族的心理和精神之中，調(diào)節(jié)和制約著民族文化的發(fā)展和外來(lái)文化的介入。在中國(guó)設(shè)計(jì)者的作品中，時(shí)時(shí)流露出傳統(tǒng)繪畫(huà)造型藝術(shù)潛移默化的影響。分析這些影響，肯定某些積極的因素，將會(huì)有助于發(fā)展中國(guó)藝術(shù)設(shè)計(jì)。下面就從這個(gè)角度進(jìn)行一定的剖析。

遠(yuǎn)在原始社會(huì)，我們的祖先就已在生活中孕育了繪畫(huà)的胚胎，從已由仰韶文化為代表的新石器時(shí)期所產(chǎn)生的彩陶藝術(shù)所描繪的魚(yú)紋、人面紋及花葉紋等裝飾圖形，至明清時(shí)期的文人繪畫(huà)，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)從原始社會(huì)的圖形符號(hào)一直到封建社會(huì)晚期的各類繪畫(huà)藝術(shù)，總有一些永恒的主題，而在這些主題之中，“形”的表現(xiàn)往往是中國(guó)歷史藝術(shù)家借以傳情達(dá)意的一種外在形式，也就是古代畫(huà)論所說(shuō)的“以形傳神”、“借物詠志”。中國(guó)畫(huà)藝術(shù)家在表現(xiàn)某一種自然物象時(shí)，更多地是注重與“形”所蘊(yùn)涵地精神意義，而不是對(duì)自然物象作物理形態(tài)的外形模寫(xiě)。正因如此，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)在自然物象的描繪中往往融入了更多的“理性”色彩，將自然物象之形抽象為一種圖式化的符號(hào)語(yǔ)言。

第3篇：花卉藝術(shù)設(shè)計(jì)范文

一、攝影技術(shù)與現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)之間的內(nèi)在關(guān)聯(lián)

（一）攝影技術(shù)與現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)之間存在的藝術(shù)共通性

攝影技術(shù)與繪畫(huà)藝術(shù)都是有效進(jìn)行現(xiàn)實(shí)生活表達(dá)的藝術(shù)形式，受眾在進(jìn)行攝影作品的欣賞以及繪畫(huà)作品的鑒賞時(shí)，都需要通過(guò)藝術(shù)語(yǔ)言向受眾傳達(dá)視覺(jué)形象，攝影技術(shù)與現(xiàn)代繪畫(huà)技術(shù)都是對(duì)現(xiàn)實(shí)事物某一固定瞬間或形態(tài)的展現(xiàn)，受眾能夠從自身的主觀感受中感受到明確的畫(huà)面和事物。同時(shí)，攝影技術(shù)與現(xiàn)代繪畫(huà)技術(shù)都是一種平面化的藝術(shù)表現(xiàn)形式，相較于其他藝術(shù)表現(xiàn)形式而言，不具備立體性的表現(xiàn)特征。

（二）攝影技術(shù)與現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)之間存在的藝術(shù)差異性

攝影技術(shù)與現(xiàn)代繪畫(huà)技術(shù)之間雖然存在藝術(shù)共通性特征，但是二者也具有藝術(shù)的差異性特征：其一，兩者進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的應(yīng)用器材存在較大的應(yīng)用差異，繪畫(huà)藝術(shù)采用的創(chuàng)作工具發(fā)展歷史較為久遠(yuǎn)，因而其創(chuàng)作題材的不同會(huì)進(jìn)行不同的工具選擇，而攝影技術(shù)的發(fā)展主要依靠的則是現(xiàn)代化的攝影技術(shù)裝備，將現(xiàn)代社會(huì)的電子科學(xué)、光學(xué)等內(nèi)容進(jìn)行綜合的技術(shù)應(yīng)用；其二，二者在藝術(shù)表現(xiàn)手法上存在一定的差異，現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)更重視對(duì)創(chuàng)作者個(gè)人創(chuàng)作思想以及思維意識(shí)的表達(dá)，創(chuàng)作者可以通過(guò)繪畫(huà)技巧的應(yīng)用將個(gè)人的思想進(jìn)行隨意性的繪畫(huà)或者刻意性的意境營(yíng)造，具有較強(qiáng)的主觀性和個(gè)體性，而攝影技術(shù)的應(yīng)用則更重視對(duì)實(shí)際生活場(chǎng)景的記錄以及對(duì)客觀事物的表現(xiàn)，使其藝術(shù)形式能夠體現(xiàn)出一定的隨機(jī)性和目的性，能夠通過(guò)技術(shù)應(yīng)用反映現(xiàn)實(shí)事物的真實(shí)面貌；其三，攝影技術(shù)應(yīng)用于現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)在創(chuàng)作場(chǎng)景要求中也存在較大的差異，現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)的創(chuàng)作者在進(jìn)行畫(huà)面創(chuàng)作時(shí)，對(duì)場(chǎng)景的要求度不高，創(chuàng)作者既可以進(jìn)行個(gè)人記憶中一個(gè)場(chǎng)景的勾勒和描繪，也可以對(duì)當(dāng)下的場(chǎng)景進(jìn)行藝術(shù)再創(chuàng)作，不同的創(chuàng)作風(fēng)格會(huì)體現(xiàn)不同的藝術(shù)表現(xiàn)效果，攝影技術(shù)的應(yīng)用若要體現(xiàn)更好的表現(xiàn)效果，對(duì)場(chǎng)景有較高的要求，甚至還會(huì)根據(jù)實(shí)際的應(yīng)用需求對(duì)場(chǎng)景進(jìn)行后期的處理和加工制作；其四，攝影技術(shù)與現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)的創(chuàng)作過(guò)程存在差異，攝影技術(shù)的應(yīng)用和創(chuàng)作在某個(gè)瞬間便可以完成，而現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)則需要依靠創(chuàng)作者的主觀創(chuàng)作思想，有的創(chuàng)作作品可能一氣呵成，而有些作品則可能需要較長(zhǎng)的時(shí)間才可以完成創(chuàng)作。

（三）攝影技術(shù)與現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)之間存在的內(nèi)在藝術(shù)關(guān)聯(lián)性

攝影技術(shù)的應(yīng)用和發(fā)展是在繪畫(huà)藝術(shù)的認(rèn)知基礎(chǔ)之上產(chǎn)生的，其藝術(shù)審美的驅(qū)動(dòng)力來(lái)自于繪畫(huà)藝術(shù)的表現(xiàn)形式，很多攝影技術(shù)的作品創(chuàng)作，都是受到某些繪畫(huà)創(chuàng)作風(fēng)格的影響而針對(duì)性地對(duì)攝影場(chǎng)景和構(gòu)圖形式進(jìn)行設(shè)置，或者進(jìn)行后期處理，而形成預(yù)期的表現(xiàn)效果，比如：古典主義創(chuàng)作風(fēng)格的繪畫(huà)藝術(shù)表現(xiàn)形式便對(duì)現(xiàn)代攝影的古裝風(fēng)格造成了較大的影響。攝影技術(shù)的應(yīng)用和發(fā)展也在不同程度上豐富了現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)的表現(xiàn)形式和創(chuàng)作風(fēng)格，很多畫(huà)家在進(jìn)行現(xiàn)代油畫(huà)的創(chuàng)作時(shí)都會(huì)通過(guò)攝影技術(shù)的應(yīng)用將某一創(chuàng)作場(chǎng)景定格，進(jìn)而對(duì)攝影作品進(jìn)行自主再創(chuàng)作過(guò)程，在畫(huà)面的某些細(xì)節(jié)方面的表現(xiàn)能夠體現(xiàn)出記憶創(chuàng)作方法不能夠表現(xiàn)的創(chuàng)作效果。攝影技術(shù)更多的是重視光和影的視覺(jué)處理，現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)的創(chuàng)作者善于通過(guò)攝影技術(shù)的應(yīng)用來(lái)獲取藝術(shù)創(chuàng)作靈感，對(duì)其中的視覺(jué)信息進(jìn)行加工處理，并對(duì)其進(jìn)行整合應(yīng)用，從中捕捉有利的創(chuàng)作素材，使繪畫(huà)藝術(shù)表現(xiàn)出真實(shí)的藝術(shù)表現(xiàn)效果。對(duì)攝影畫(huà)面進(jìn)行繪畫(huà)藝術(shù)再創(chuàng)作的過(guò)程，需要畫(huà)家具備相當(dāng)?shù)乃囆g(shù)功底和創(chuàng)作能力，也需要畫(huà)家對(duì)藝術(shù)元素有自己的認(rèn)知和感悟，并且具備獨(dú)特的自我表現(xiàn)風(fēng)格，反之，如果畫(huà)家缺乏自我表現(xiàn)風(fēng)格和深刻的理解能力，會(huì)導(dǎo)致繪畫(huà)藝術(shù)作品的創(chuàng)作失去藝術(shù)靈魂和生命力。攝影技術(shù)的應(yīng)用可以為現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作提供豐富的素材，但不能一味地對(duì)其進(jìn)行復(fù)制，攝影技術(shù)能夠使繪畫(huà)創(chuàng)作者的藝術(shù)表現(xiàn)力得到巨大的促進(jìn)。

二、攝影技術(shù)對(duì)現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)的影響

早在19世紀(jì)攝影技術(shù)誕生初期，很多繪畫(huà)創(chuàng)作者產(chǎn)生了不安和恐慌的情緒，擔(dān)憂攝影技術(shù)的應(yīng)用和發(fā)展進(jìn)步會(huì)將繪畫(huà)藝術(shù)逐步取代，主要是因?yàn)閿z影技術(shù)能夠使平面藝術(shù)形式達(dá)到更為真實(shí)的視覺(jué)體驗(yàn)，同時(shí)能夠?qū)崿F(xiàn)受眾對(duì)于事物的重塑和固化狀態(tài)的愿望。這種優(yōu)勢(shì)使繪畫(huà)藝術(shù)再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)的應(yīng)用價(jià)值逐漸削弱，特別對(duì)于寫(xiě)真繪畫(huà)，攝影技術(shù)只需要在幾秒之間便能夠?qū)θ蝿?wù)的姿勢(shì)和表情等內(nèi)容進(jìn)行固態(tài)表現(xiàn)，而傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)則需要寫(xiě)真對(duì)象保持同一姿勢(shì)和表情相當(dāng)長(zhǎng)的時(shí)間來(lái)配合創(chuàng)作，畫(huà)家在攝影技術(shù)應(yīng)用的壓力影響之下，為探索新型繪畫(huà)的表現(xiàn)途徑和應(yīng)用價(jià)值，現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)應(yīng)運(yùn)而生?，F(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)更趨向于畫(huà)家進(jìn)行自我情感表達(dá)的藝術(shù)創(chuàng)作形式，攝影技術(shù)在民眾生活中的應(yīng)用范圍逐漸拓展，其應(yīng)用價(jià)值也逐漸提高。現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)為迎合現(xiàn)代受眾的審美和應(yīng)用需求，其藝術(shù)表現(xiàn)性以及審美需求也逐漸提升，有效地促進(jìn)了繪畫(huà)藝術(shù)審美潛力的提升。攝影藝術(shù)的發(fā)展也使現(xiàn)代畫(huà)家的創(chuàng)作理念發(fā)生了重大的變化，攝影藝術(shù)既有效地豐富了現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)的表現(xiàn)形式，同時(shí)也給其帶來(lái)了更多的視覺(jué)應(yīng)用元素，使畫(huà)家的繪畫(huà)技巧以及表現(xiàn)技法等能力實(shí)現(xiàn)綜合提升，進(jìn)而表現(xiàn)出與攝影不同的表現(xiàn)風(fēng)格和畫(huà)面效果，并在個(gè)性化和多元化發(fā)展趨勢(shì)愈發(fā)明顯的今天，逐漸形成現(xiàn)代繪畫(huà)的藝術(shù)流派。攝影技術(shù)的應(yīng)用為畫(huà)家進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作拓展了新的觀察視角，拓展了其藝術(shù)創(chuàng)作視野，使畫(huà)家能夠用獨(dú)特的藝術(shù)視角去感受世界，攝影技術(shù)能夠?qū)崿F(xiàn)對(duì)事物的動(dòng)態(tài)、間歇性記錄，使畫(huà)家能夠在不同的視覺(jué)效果和表達(dá)狀態(tài)中對(duì)事物有更為深刻的體會(huì)，進(jìn)而形成嶄新的繪畫(huà)語(yǔ)言表現(xiàn)形式?，F(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)的產(chǎn)生是在攝影技術(shù)的發(fā)展態(tài)勢(shì)下形成的，同時(shí)又借助于攝影藝術(shù)的力量形成了更深層次的提高和發(fā)展。

三、攝影技術(shù)對(duì)現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)發(fā)展的作用

（一）攝影技術(shù)使現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)的社會(huì)應(yīng)用價(jià)值發(fā)生轉(zhuǎn)變

傳統(tǒng)的繪畫(huà)藝術(shù)形式只是作為社會(huì)上層人士進(jìn)行觀賞的藝術(shù)作品，其在社會(huì)價(jià)值和應(yīng)用價(jià)值的層面是非常有限的。在攝影藝術(shù)的應(yīng)用和普及之后，人們對(duì)于藝術(shù)表現(xiàn)形式的關(guān)注程度逐漸提升，同時(shí)對(duì)于藝術(shù)應(yīng)用的需求也逐漸提高，現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)為實(shí)現(xiàn)與現(xiàn)代藝術(shù)受眾的應(yīng)用價(jià)值和藝術(shù)審美需求相契合，逐漸形成了藝術(shù)生活化的發(fā)展趨勢(shì)，拉近了現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)與生活現(xiàn)實(shí)之間的距離，進(jìn)而奠定了穩(wěn)固的受眾基礎(chǔ)，促進(jìn)了其社會(huì)應(yīng)用價(jià)值的實(shí)現(xiàn)和轉(zhuǎn)化。

（二）攝影技術(shù)的應(yīng)用使現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)的審美功能更加凸顯

如今，公眾的藝術(shù)審美品位逐漸提高，傳統(tǒng)的繪畫(huà)藝術(shù)在民眾生活中的主要藝術(shù)審美功能隨著攝影技術(shù)的應(yīng)用途徑的拓展不斷發(fā)展，現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)失去了原本的畫(huà)面記錄和展示功能，純藝術(shù)化的發(fā)展趨勢(shì)成為現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)的主要發(fā)展方向。畫(huà)家進(jìn)行繪畫(huà)創(chuàng)作更多地體現(xiàn)的是其創(chuàng)作思想和創(chuàng)作感受，使作品賦予更多的精神內(nèi)涵和文化內(nèi)涵，使其繪畫(huà)審美表現(xiàn)特質(zhì)更具藝術(shù)性和人文性特點(diǎn)，繪畫(huà)自身的審美功能也更加凸顯。

（三）攝影技術(shù)的應(yīng)用使現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)的藝術(shù)觀念發(fā)生變化

繪畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展也需要根植于社會(huì)的土壤，在社會(huì)應(yīng)用層面有其存在的價(jià)值方能夠?qū)崿F(xiàn)其傳承和發(fā)展，傳統(tǒng)的繪畫(huà)藝術(shù)能夠具備廣泛的應(yīng)用價(jià)值，因而在18世紀(jì)到19世紀(jì)中期經(jīng)歷了快速的發(fā)展時(shí)期。但是隨著攝影技術(shù)的誕生和應(yīng)用，其發(fā)展速度逐漸減緩，同時(shí)面對(duì)藝術(shù)應(yīng)用市場(chǎng)的沖擊，繪畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作者對(duì)自身的藝術(shù)創(chuàng)作理念不斷進(jìn)行革新，進(jìn)而產(chǎn)生了現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)流派，同時(shí)體現(xiàn)其在現(xiàn)代社會(huì)的應(yīng)用價(jià)值。攝影技術(shù)的發(fā)展使現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)的創(chuàng)作素材更加豐富，現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)也實(shí)現(xiàn)了現(xiàn)代化的發(fā)展趨勢(shì)，現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)為實(shí)現(xiàn)更高的發(fā)展目標(biāo)，也對(duì)其生存理念進(jìn)行了革新，能夠主動(dòng)迎合現(xiàn)代社會(huì)的應(yīng)用需求而進(jìn)行創(chuàng)作思想的轉(zhuǎn)變，使藝術(shù)重新根植于社會(huì)的土壤中，對(duì)于推動(dòng)現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了積極的促進(jìn)作用。

（四）攝影技術(shù)豐富了現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)的視覺(jué)語(yǔ)言

繪畫(huà)藝術(shù)需要借助視覺(jué)表達(dá)語(yǔ)言來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作思想的傳遞和交流，攝影技術(shù)的應(yīng)用能夠使具象事物的表達(dá)更為逼真，產(chǎn)生較為強(qiáng)烈的視覺(jué)影響力，現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)在這一方面難以與攝影技術(shù)相媲美，因而繪畫(huà)藝術(shù)的創(chuàng)作者進(jìn)行創(chuàng)作思維的革新，更加重視繪畫(huà)藝術(shù)的本質(zhì)性特點(diǎn)和藝術(shù)性特點(diǎn)，增強(qiáng)繪畫(huà)技巧的應(yīng)用，進(jìn)而形成更為豐富的視覺(jué)符號(hào)語(yǔ)言，給受眾帶來(lái)更具感染力的視覺(jué)傳達(dá)效果。

四、結(jié)語(yǔ)

攝影技術(shù)是基于繪畫(huà)藝術(shù)的畫(huà)面記錄功能而產(chǎn)生的技術(shù)應(yīng)用方式，而現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)流派以及發(fā)展趨勢(shì)則是在攝影技術(shù)應(yīng)用背景下產(chǎn)生的，攝影技術(shù)能夠?yàn)楝F(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展提供更多的創(chuàng)作元素，促進(jìn)其創(chuàng)作理念的實(shí)現(xiàn)和藝術(shù)應(yīng)用價(jià)值的不斷革新和進(jìn)步，攝影技術(shù)的應(yīng)用也需要對(duì)現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)中的藝術(shù)表現(xiàn)性等特點(diǎn)進(jìn)行學(xué)習(xí)，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)攝影技術(shù)和現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)的共同發(fā)展。

參考文獻(xiàn)：

[1]徐淮.新媒體藝術(shù)對(duì)中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)的影響——評(píng)《當(dāng)代中國(guó)油畫(huà)研究》[J].新聞愛(ài)好者，2017（1）.

[2]胥碧，余勝泉.基于學(xué)習(xí)元平臺(tái)的大學(xué)生深度學(xué)習(xí)研究——以“攝影技術(shù)與藝術(shù)”課程為例[J].現(xiàn)代教育技術(shù)，2016（4）:48-54.

第4篇：花卉藝術(shù)設(shè)計(jì)范文

1繪畫(huà)藝術(shù)的表現(xiàn)特點(diǎn)

隨著時(shí)代的發(fā)展，藝術(shù)繪畫(huà)也在不斷發(fā)展，在當(dāng)代社會(huì)中，藝術(shù)繪畫(huà)與設(shè)計(jì)表現(xiàn)聯(lián)系也更加密切了，藝術(shù)繪畫(huà)的表現(xiàn)力是強(qiáng)大的，它將繪畫(huà)者復(fù)雜的思想情感平面的表達(dá)在紙張上，利用多樣的繪畫(huà)表現(xiàn)形式表達(dá)出來(lái)。形式的多樣性也將藝術(shù)作品表現(xiàn)的更加豐富多彩。設(shè)計(jì)表現(xiàn)則是設(shè)計(jì)者傳達(dá)設(shè)計(jì)理念的手段，它將設(shè)計(jì)師現(xiàn)實(shí)功能與需求加以結(jié)合，利用繪畫(huà)表現(xiàn)成圖紙的形式與使用者溝通，它的藝術(shù)形象是具象的、是可行性的創(chuàng)作。

2設(shè)計(jì)的藝術(shù)表現(xiàn)形式

設(shè)計(jì)既是描述設(shè)計(jì)形象的語(yǔ)言形式，也是交流設(shè)計(jì)的有效手段，為設(shè)計(jì)而表現(xiàn)是研究表現(xiàn)方法和技巧的本質(zhì)目的。設(shè)計(jì)表現(xiàn)已經(jīng)成為設(shè)計(jì)師收集資料、訓(xùn)練觀察能力、深化設(shè)計(jì)素養(yǎng)、提高審美修養(yǎng)、培養(yǎng)創(chuàng)作激情和迅速表達(dá)設(shè)計(jì)構(gòu)思的重要手段。

3繪畫(huà)藝術(shù)與設(shè)計(jì)表現(xiàn)的共性

藝術(shù)繪畫(huà)與設(shè)計(jì)表現(xiàn)同樣都是通過(guò)塑造形象，具體反應(yīng)社會(huì)生活，表現(xiàn)作者思想感情的一種藝術(shù)形態(tài)。

3.1從發(fā)展史來(lái)看

從繪畫(huà)藝術(shù)與設(shè)計(jì)的發(fā)展史來(lái)看，繪畫(huà)是設(shè)計(jì)的源泉和基礎(chǔ)，而設(shè)計(jì)也隨著繪畫(huà)的發(fā)展而茁壯成長(zhǎng)，設(shè)計(jì)的發(fā)展離不開(kāi)繪畫(huà)藝術(shù)，而繪畫(huà)藝術(shù)也結(jié)合一些設(shè)計(jì)表現(xiàn)在共同進(jìn)步。繪畫(huà)藝術(shù)是忠實(shí)于客觀物象的自然形態(tài)，對(duì)客觀物象采用經(jīng)過(guò)高度概括與提煉的具象圖形進(jìn)行設(shè)計(jì)的一種表現(xiàn)形式。它具有鮮明的形象特征，是對(duì)現(xiàn)實(shí)對(duì)象的濃縮與精煉、概括與簡(jiǎn)化，突出和夸張其本質(zhì)因素。

3.2從市場(chǎng)價(jià)值看

繪畫(huà)與設(shè)計(jì)在現(xiàn)代商品社會(huì)中均具有市場(chǎng)性。二者是藝術(shù)，更是從事他們的人賴以生存的手段。馬克思的經(jīng)濟(jì)政治學(xué)觀點(diǎn)讓我們了解：欣賞性也是商品的使用價(jià)值，它通過(guò)這種使用價(jià)值來(lái)實(shí)現(xiàn)自身的價(jià)值。繪畫(huà)雖然不依附于商品，但它依附于市場(chǎng)，也是根據(jù)市場(chǎng)和人類的精神需求來(lái)調(diào)整自己的方向和題材。設(shè)計(jì)的市場(chǎng)性則體現(xiàn)得更加明顯，它需要根據(jù)客戶的意愿、思路進(jìn)行設(shè)計(jì)以達(dá)到宣傳、推銷商品的目的。所以繪畫(huà)與設(shè)計(jì)都具有市場(chǎng)性。

4繪畫(huà)藝術(shù)與設(shè)計(jì)表現(xiàn)的不同

從某種意義上它們兩者的性質(zhì)是一樣的。但是它們所面向的社會(huì)而使他們?cè)诒举|(zhì)上產(chǎn)生了巨大的差異和本質(zhì)的區(qū)別，藝術(shù)是充滿感性的、而設(shè)計(jì)則是理性的，是有嚴(yán)格邏輯的。

4.1從工具材料看

繪畫(huà)作品所表現(xiàn)的空間結(jié)構(gòu)是半封閉的，除了縱深可以是無(wú)限的。在繪畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展過(guò)程中，繪畫(huà)大師們利用不同的材料、加入一些復(fù)合工具材料或廢棄的工具零件，制作出不同風(fēng)格的藝術(shù)作品。

對(duì)于設(shè)計(jì)表現(xiàn)的工具材料，根據(jù)表現(xiàn)的形式也有所區(qū)分，以圖形為主的設(shè)計(jì)表現(xiàn)主要用到紙、筆、上色工具及繪圖工具等；進(jìn)入21世紀(jì)人們運(yùn)用不同的材料工具、運(yùn)用光學(xué)、聲學(xué)、環(huán)境、健康、美觀等因素將人們帶入了一個(gè)嶄新的設(shè)計(jì)時(shí)代。

4.2從內(nèi)容上看

繪畫(huà)藝術(shù)的內(nèi)容主要來(lái)源于繪畫(huà)者的親身經(jīng)歷和情感，當(dāng)人們?cè)谫p析一幅繪畫(huà)作品時(shí)往往都被動(dòng)的投入到作品所表達(dá)的情感中，品味不同的情感。所以繪畫(huà)藝術(shù)的內(nèi)容是抽象的，結(jié)合現(xiàn)實(shí)生活來(lái)創(chuàng)作不同的作品。

設(shè)計(jì)表現(xiàn)的內(nèi)容是根據(jù)人們需求而創(chuàng)作的，它具有客觀性。不同的設(shè)計(jì)所表現(xiàn)的內(nèi)容是不同的。設(shè)計(jì)表現(xiàn)的內(nèi)容會(huì)根據(jù)不同的民族、時(shí)代、年齡、社會(huì)背景及時(shí)間而轉(zhuǎn)變的。所以設(shè)計(jì)表現(xiàn)的內(nèi)容必須是符合大眾審美及真實(shí)存在的。

4.3從構(gòu)圖上看

藝術(shù)繪畫(huà)的構(gòu)圖是多樣化的，繪畫(huà)構(gòu)圖是一種比較復(fù)雜，而且難度比較高的知識(shí)和技巧。然而，它又是繪畫(huà)實(shí)踐所不可回避的。繪畫(huà)構(gòu)圖便是運(yùn)用點(diǎn)、線、面、形狀、明暗、色彩、空間、透視等，通過(guò)不同的內(nèi)容可以變化出無(wú)數(shù)的構(gòu)圖形式。

而設(shè)計(jì)表現(xiàn)的構(gòu)圖形式大多數(shù)是相對(duì)固定的，設(shè)計(jì)表現(xiàn)的構(gòu)圖在實(shí)踐上有著以下的美學(xué)構(gòu)圖方式：井字形構(gòu)圖、十字形構(gòu)圖、黃金分割、對(duì)角線構(gòu)圖等。所以設(shè)計(jì)表現(xiàn)的構(gòu)圖是需要衡量的，是符合人們的審美觀，不需要夸張、變形。

4.4從藝術(shù)價(jià)值看

繪畫(huà)作品主要是滿足人類精神世界的需求，陶冶人的情操、培養(yǎng)人的審美情趣，從而推動(dòng)社會(huì)文化的發(fā)展與世界文化的交流。而設(shè)計(jì)主要是滿足人類物質(zhì)生活的需求。它是一種實(shí)用藝術(shù)，是設(shè)計(jì)作品制作完成之前的意向圖，是設(shè)計(jì)過(guò)程中與現(xiàn)實(shí)相連所表現(xiàn)的一種手段。

5繪畫(huà)藝術(shù)與設(shè)計(jì)表現(xiàn)的融合性

現(xiàn)代的藝術(shù)設(shè)計(jì)即強(qiáng)調(diào)功能的使用價(jià)值，又包含審美意義上的視覺(jué)形式，它綜合了人類的物質(zhì)和精神生活，進(jìn)而成為一種文化方式。設(shè)計(jì)表現(xiàn)與繪畫(huà)藝術(shù)同時(shí)都是一種源于生活的文化，所以繪畫(huà)藝術(shù)與設(shè)計(jì)表現(xiàn)都具有統(tǒng)一性和多樣性。設(shè)計(jì)表現(xiàn)來(lái)源于繪畫(huà)藝術(shù)，繪畫(huà)藝術(shù)與設(shè)計(jì)表現(xiàn)的結(jié)合使藝術(shù)領(lǐng)域更加多元化。

第5篇：花卉藝術(shù)設(shè)計(jì)范文

【論文摘要】正確處理傳統(tǒng)繪畫(huà)基礎(chǔ)和藝術(shù)設(shè)計(jì)基礎(chǔ)教學(xué)的關(guān)系，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)設(shè)計(jì)繪畫(huà)基礎(chǔ)教學(xué)的目的性。在藝術(shù)設(shè)計(jì)的繪畫(huà)基礎(chǔ)教學(xué)中，注重學(xué)生的創(chuàng)造性思維和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，運(yùn)用恰當(dāng)?shù)脑u(píng)價(jià)方法，培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，使學(xué)科發(fā)展更規(guī)范、更完善，為社會(huì)培養(yǎng)更多更優(yōu)秀的藝術(shù)設(shè)計(jì)人才。

近年來(lái)，隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，社會(huì)對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)人才的需求越來(lái)越多，“美術(shù)高考熱”不斷升溫，每年報(bào)考藝術(shù)類院校的考生日趨增加，藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)科逐漸成為熱門(mén)的學(xué)科，全國(guó)各大?？圃盒Ｒ布娂娫鲈O(shè)藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)，如平面設(shè)計(jì)，環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)、包裝設(shè)計(jì)、服裝設(shè)計(jì)等專業(yè)。但對(duì)于報(bào)考藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)的考生和已經(jīng)進(jìn)入高等藝術(shù)院校的設(shè)計(jì)專業(yè)的學(xué)生來(lái)說(shuō)，不能簡(jiǎn)單地把設(shè)計(jì)專業(yè)等同于繪畫(huà)專業(yè)，尤其是在藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)中的繪畫(huà)基礎(chǔ)教學(xué)方面，不能輕易認(rèn)為用繪畫(huà)造型可以替代藝術(shù)設(shè)計(jì)中的造型基礎(chǔ)，從而忽略藝術(shù)設(shè)計(jì)造型基礎(chǔ)的獨(dú)特個(gè)性。藝術(shù)設(shè)計(jì)中的繪畫(huà)基礎(chǔ)教學(xué)定位的是否準(zhǔn)確，直接影響到我們藝術(shù)設(shè)計(jì)教育培養(yǎng)目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)。

素描、色彩，是所有學(xué)習(xí)美術(shù)專業(yè)學(xué)生必修的基礎(chǔ)繪畫(huà)課程，在藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)體系中，把它們作為基礎(chǔ)繪畫(huà)教育課程，有我國(guó)多年藝術(shù)教育的歷史原因。長(zhǎng)期以來(lái)，素描、色彩課程一直被認(rèn)為是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，但在學(xué)習(xí)設(shè)計(jì)的過(guò)程中，大多數(shù)學(xué)生很難把基礎(chǔ)繪畫(huà)課和設(shè)計(jì)專業(yè)結(jié)合在一起，只注重繪畫(huà)寫(xiě)生和技法的訓(xùn)練，而忽視藝術(shù)設(shè)計(jì)的專業(yè)性，牽制了學(xué)生設(shè)計(jì)思維的發(fā)展。在過(guò)去，我們的藝術(shù)教育強(qiáng)調(diào)基礎(chǔ)，強(qiáng)調(diào)繪畫(huà)功底，在這種情形下著實(shí)培養(yǎng)了一批批寫(xiě)實(shí)功夫和藝術(shù)表現(xiàn)力過(guò)硬的畫(huà)家，以至于這些畫(huà)家至今還陶醉于花費(fèi)數(shù)月表現(xiàn)一個(gè)比真的還真實(shí)的手工繪畫(huà)作品的滿足感受中?，F(xiàn)在的書(shū)店里，我們會(huì)經(jīng)?？吹揭恍┧孛?、色彩書(shū)籍被命名為“正規(guī)畫(huà)法、正規(guī)范畫(huà)”的字語(yǔ)，難道除了他們的畫(huà)法外，其他人的繪畫(huà)風(fēng)格都是旁門(mén)左道嗎？何謂“正規(guī)”，藝無(wú)止境，但凡形成一定的范式或風(fēng)格，即是走到了終點(diǎn)，接下來(lái)就是必然要打破它，超越它，這樣藝術(shù)才能進(jìn)步，我們才能創(chuàng)新。如今是一個(gè)數(shù)字技術(shù)、多媒體影像可以輕松去復(fù)制作品，可設(shè)計(jì)藝術(shù)卻不能去重復(fù)、去拷貝，因?yàn)樵O(shè)計(jì)追求的是原創(chuàng)性和創(chuàng)新性；目前我們的創(chuàng)新設(shè)計(jì)、原創(chuàng)設(shè)計(jì)和國(guó)際上一些優(yōu)秀的設(shè)計(jì)相比顯得有些滯后，看看近年來(lái)一些產(chǎn)品造型專業(yè)的萎縮狀況，一些大型的優(yōu)秀建筑環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)、服裝設(shè)計(jì)都來(lái)自于國(guó)外的設(shè)計(jì)師即可而知。我們的一些設(shè)計(jì)師的創(chuàng)造力相對(duì)就顯得有些蒼白，這是不是過(guò)分強(qiáng)調(diào)基礎(chǔ)忽視創(chuàng)造力培養(yǎng)的結(jié)果，是不是所謂“正規(guī)”的繪畫(huà)基礎(chǔ)教育造成的？這就需要每個(gè)從事設(shè)計(jì)藝術(shù)教育工作者重新思考、重新定位我們的“繪畫(huà)基礎(chǔ)”和功底的了。

過(guò)去，我們傳統(tǒng)的素描、色彩繪畫(huà)基礎(chǔ)課的教學(xué)內(nèi)容過(guò)分強(qiáng)調(diào)物體的造型、色彩搭配、明暗調(diào)子、質(zhì)感、體積、透視關(guān)系等方面的要求，這在傳統(tǒng)繪畫(huà)教學(xué)中能體現(xiàn)出其合理的教學(xué)目的性，因?yàn)槟钱吘故窃谂囵B(yǎng)畫(huà)家；但在現(xiàn)在的設(shè)計(jì)教學(xué)中如果還過(guò)分強(qiáng)調(diào)虛實(shí)、強(qiáng)調(diào)素描明暗調(diào)子，而忽略藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)目標(biāo)的目的性，忽視對(duì)學(xué)生創(chuàng)造性思維和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，花上過(guò)多時(shí)間去進(jìn)行追求光影的虛實(shí)和物象的體積、質(zhì)感的表現(xiàn)時(shí)，會(huì)不會(huì)覺(jué)有些得太奢侈，會(huì)不會(huì)有好的教學(xué)效果呢？既然我們培養(yǎng)的是設(shè)計(jì)人才，而不是畫(huà)家、藝術(shù)家，那么它的必要性又有多少呢？一味的對(duì)著物象去表現(xiàn)、再現(xiàn)，對(duì)著石膏像磨來(lái)磨去，會(huì)使我們學(xué)生失去自己敏銳的觀察力和表現(xiàn)力，更談不上創(chuàng)造、創(chuàng)新了。所以把傳統(tǒng)的繪畫(huà)基礎(chǔ)課放在課下，把能培養(yǎng)學(xué)生快速造型的設(shè)計(jì)素描、設(shè)計(jì)速寫(xiě)、設(shè)計(jì)色彩放在教學(xué)首位，不失為一種目的明確的基礎(chǔ)訓(xùn)練。

第6篇：花卉藝術(shù)設(shè)計(jì)范文

關(guān)鍵字：基礎(chǔ)繪畫(huà)；學(xué)習(xí)

當(dāng)下的藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)以實(shí)用性強(qiáng)、就業(yè)范圍廣，在新興專業(yè)中比較熱門(mén)而居各高校中的首位。在這一專業(yè)中，尤其是針對(duì)電腦的操作，軟件的升級(jí)更加的人性化，越來(lái)越多的學(xué)生認(rèn)為只要把電腦軟件學(xué)好了，基礎(chǔ)差，甚至沒(méi)基礎(chǔ)是沒(méi)有關(guān)系的，短期發(fā)展，看起來(lái)這完全沒(méi)有問(wèn)題，是可以做設(shè)計(jì)的，長(zhǎng)期這樣一種狀態(tài)而言，難成大器。設(shè)計(jì)的好壞，最終結(jié)果會(huì)回歸到傳統(tǒng)的這個(gè)問(wèn)題，那就是基礎(chǔ)。要想設(shè)計(jì)出更好，更加經(jīng)典的設(shè)計(jì)作品，就必須得回歸傳統(tǒng)，從基礎(chǔ)繪畫(huà)入手，培養(yǎng)我們這些方面的能力。

一、學(xué)習(xí)基礎(chǔ)繪畫(huà)的方向性

設(shè)計(jì)類專業(yè)的同學(xué)在大一進(jìn)校門(mén)時(shí)都會(huì)接觸一個(gè)階段的基礎(chǔ)繪畫(huà)的訓(xùn)練，主要以素描、色彩為主。而這些課程在不同的專業(yè)已經(jīng)有了一些方向的轉(zhuǎn)變和延伸，以便能更好的為后期的專業(yè)核心課程的學(xué)習(xí)服務(wù)。素描，包括人物素描、設(shè)計(jì)素描兩大類，一些專業(yè)還會(huì)有速寫(xiě)課程，這些都作為一個(gè)基礎(chǔ)中的基礎(chǔ)課程來(lái)學(xué)習(xí)。主要培養(yǎng)我們的造型能力、觀察能力、表現(xiàn)能力及創(chuàng)意思維能力。色彩課程方面，不同的專業(yè)傾向點(diǎn)不同，有靜物色彩、風(fēng)景色彩等，主要培養(yǎng)色彩的修養(yǎng)及表現(xiàn)力，為后期專業(yè)的色彩認(rèn)知做準(zhǔn)備。而審美能力的培養(yǎng)是通過(guò)對(duì)美術(shù)史上的經(jīng)典作品的學(xué)習(xí)及平時(shí)實(shí)踐能力的培養(yǎng)而融合在整個(gè)階段的學(xué)習(xí)過(guò)程中了。認(rèn)識(shí)到課程的學(xué)習(xí)目標(biāo)，我們便有清晰的畫(huà)畫(huà)方向，也會(huì)增強(qiáng)我們對(duì)基礎(chǔ)繪畫(huà)的正能量，會(huì)有事半功倍的效果。下面具體從觀察方法，造型能力、創(chuàng)意思維能力、色彩的修養(yǎng)及審美的提高五方面來(lái)具體分析學(xué)習(xí)及掌握的方向。

二、科學(xué)的觀察方法

培養(yǎng)成創(chuàng)新實(shí)用型人才是設(shè)計(jì)類專業(yè)當(dāng)下的目標(biāo)。創(chuàng)新實(shí)用型人才首要培養(yǎng)的是我們的觀察能力，怎么來(lái)觀察，怎么去認(rèn)識(shí)，影響到你的作品，也決定了日后的創(chuàng)作角度，我們需要用正確的觀察方法來(lái)觀察對(duì)象，并且需要培養(yǎng)我們整體觀察的能力。因此，觀察方法很重要。有了觀察能力，我們就能從萬(wàn)事萬(wàn)物中發(fā)現(xiàn)事物本身的特點(diǎn)，可以歸納成自己的語(yǔ)言。而觀察能力的培養(yǎng)主要體現(xiàn)在我們的基礎(chǔ)繪畫(huà)學(xué)習(xí)中，尤其是素描的學(xué)習(xí)。在我們進(jìn)入大學(xué)的時(shí)候，很多學(xué)生的觀察方法是有些誤區(qū)的。正確的觀察方法首先要從整體入手，局部比較，再回歸到整體。尤其是畫(huà)面的安放位置、整個(gè)繪畫(huà)對(duì)象給我們帶來(lái)的感受是需要備受關(guān)注的，這要求我們?cè)诋?huà)畫(huà)時(shí)，必須相信自己的眼睛，相信自己看到的事實(shí)，在畫(huà)的過(guò)程中會(huì)訓(xùn)練我們及時(shí)調(diào)整局部和整體的對(duì)比觀察，學(xué)會(huì)同類比較，把我們主觀的認(rèn)識(shí)和客觀的觀察做比較，會(huì)發(fā)現(xiàn)一些不同于以往認(rèn)識(shí)的元素，提高我們?cè)O(shè)計(jì)類元素的積累，這個(gè)訓(xùn)練將會(huì)使我們的觀察產(chǎn)生一次質(zhì)感的升華，對(duì)后期專業(yè)設(shè)計(jì)的學(xué)習(xí)會(huì)非常有益。

三、造型能力和表現(xiàn)能力

造型能力是培養(yǎng)中不可或缺的一個(gè)重要部分。懂得了觀察，不懂得怎么表現(xiàn)出來(lái)，也是沒(méi)有成果的，這關(guān)系到傍觀者怎么欣賞，怎么能讓其他人知道你的想法，這個(gè)時(shí)候，表達(dá)能力，就顯得非常重要了。表現(xiàn)的是不是心中的那個(gè)感受，就對(duì)造型能力有了更高的要求了。曾有大師這樣評(píng)價(jià)，在設(shè)計(jì)領(lǐng)域，設(shè)計(jì)，軟件決定了你的下線，繪畫(huà)決定了你的上線。作為設(shè)計(jì)專業(yè)的我們需要掌握一定的技法能力，掌握一定的表現(xiàn)手法，甚至要求我們挖掘適合自己的個(gè)性表現(xiàn)方式。在表現(xiàn)形式上有了一定的基礎(chǔ)后，我們便可以站在基礎(chǔ)上來(lái)做創(chuàng)新。讓我們表達(dá)自己的創(chuàng)意時(shí)更加的心手合一，在表現(xiàn)方式上也能準(zhǔn)確自如的表達(dá)我們內(nèi)心世界的想法，成為我們自己的表達(dá)語(yǔ)言。

四、創(chuàng)意思維能力

只會(huì)繪畫(huà)的人也許可以從事美工，但會(huì)繪畫(huà)并且會(huì)設(shè)計(jì)思考的人那就是設(shè)計(jì)師了。創(chuàng)意對(duì)我們?cè)O(shè)計(jì)專業(yè)是不可或缺的。在專業(yè)的基礎(chǔ)課程學(xué)習(xí)中，它將成為一個(gè)思維演變的過(guò)程。設(shè)計(jì)素描、設(shè)計(jì)色彩是藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)由基礎(chǔ)繪畫(huà)轉(zhuǎn)向?qū)I(yè)設(shè)計(jì)的過(guò)渡，是培養(yǎng)我們創(chuàng)意思維方面的一個(gè)便捷的徒手繪畫(huà)。一般我們不經(jīng)意間接觸的事物，可能會(huì)激發(fā)我們的靈感，形成有創(chuàng)意的作品。但靈感是稍縱即逝的，因此，在設(shè)計(jì)素描、設(shè)計(jì)色彩課程的培養(yǎng)中，根據(jù)學(xué)生獨(dú)特的興趣點(diǎn)，發(fā)散我們的想象和思維，培養(yǎng)我們的創(chuàng)意，從一個(gè)物體出發(fā)，延伸出更多的聯(lián)想和想象，這種課程的訓(xùn)練會(huì)使我們的思維角度大大拓寬，面對(duì)不同類別的事物，會(huì)有一套自己的思維模式和方法，創(chuàng)作出有內(nèi)涵、有思想的作品。

五、色彩的修養(yǎng)

色彩在設(shè)計(jì)類專業(yè)中是一個(gè)無(wú)可替代的設(shè)計(jì)要素，是表達(dá)創(chuàng)意的一個(gè)強(qiáng)大的組成部分，它具有很強(qiáng)的情感特征，有著非常強(qiáng)烈的感染力。我們所面臨的專業(yè)需要色彩實(shí)用性更強(qiáng)，就這一點(diǎn)，就需要我們提高自己的色彩修養(yǎng)，能根據(jù)各個(gè)不同的領(lǐng)域搭配適合的顏色。針對(duì)這一目標(biāo)，前期我們所學(xué)習(xí)的色彩及設(shè)計(jì)色彩課程主要是為后期設(shè)計(jì)中的色彩搭配服務(wù)的，在這一基礎(chǔ)階段，我們主要通過(guò)實(shí)踐練習(xí)來(lái)認(rèn)識(shí)色彩，提高色彩的修養(yǎng)。認(rèn)識(shí)色彩的特性，比如冷暖、前后、輕重等等關(guān)系，感受同種色相下明度、飽和度不同所產(chǎn)生的視覺(jué)效果，掌握色彩空間的獨(dú)特體現(xiàn)方式，掌握各個(gè)不同顏色的心里效應(yīng)，通過(guò)了解各個(gè)時(shí)期派別的特點(diǎn)了解色彩的歷程，通過(guò)平時(shí)的練習(xí)來(lái)培養(yǎng)、激發(fā)自我的色彩情感，培養(yǎng)出具有個(gè)性審美特征的色彩元素，提高色彩的修養(yǎng)和運(yùn)用能力。

六、審美能力的提高（時(shí)代審美精神）

具備最基礎(chǔ)的藝術(shù)素養(yǎng)是我們做好設(shè)計(jì)的基本條件。同時(shí)這一點(diǎn)也直接決定了設(shè)計(jì)作品的成敗。而審美能力的提高，會(huì)讓我們的藝術(shù)眼光更加的敏銳，從而可以從生活中的萬(wàn)事萬(wàn)物來(lái)發(fā)現(xiàn)美、提取美的元素。而在基礎(chǔ)繪畫(huà)學(xué)習(xí)的過(guò)程中，培養(yǎng)審美能力是貫穿于整個(gè)過(guò)程中的，是通過(guò)我們接觸的作品背景、評(píng)價(jià)等等和平時(shí)的繪畫(huà)練習(xí)來(lái)提高我們的審美的。學(xué)習(xí)基礎(chǔ)繪畫(huà)的過(guò)程中，會(huì)接觸到很多關(guān)于構(gòu)圖、色彩的冷暖、明度、肌理、造型、質(zhì)感等等很多元素，這些元素的運(yùn)用與經(jīng)營(yíng)，手追目思，審美價(jià)值就在這些學(xué)習(xí)和訓(xùn)練中形成。[1]藝術(shù)是來(lái)源于生活而高于生活的，中西方無(wú)數(shù)大師的經(jīng)歷告訴我們，真正的藝術(shù)是來(lái)自自我內(nèi)心深層次的挖掘的。正確的觀察方法、造型表現(xiàn)能力、色彩的修養(yǎng)、創(chuàng)意思維、審美的意識(shí)等等這些都對(duì)我們?cè)O(shè)計(jì)的產(chǎn)品有著非常重要的影響，而這些意識(shí)、修養(yǎng)是需要經(jīng)過(guò)基礎(chǔ)繪畫(huà)的鍛煉，長(zhǎng)期的耳濡目染才能做到的。我們必須理論結(jié)合實(shí)踐同步進(jìn)行，才能讓我們的設(shè)計(jì)站在一個(gè)高的基點(diǎn)上，做出更好的設(shè)計(jì)。

作者:吳美雙 單位:西安交通大學(xué)城市學(xué)院

第7篇：花卉藝術(shù)設(shè)計(jì)范文

1.陶瓷繪畫(huà)的藝術(shù)文化性

中國(guó)陶瓷藝術(shù)在歷史的演變中逐漸形成了獨(dú)特的藝術(shù)文化，在藝術(shù)表現(xiàn)中也呈現(xiàn)出濃厚的中國(guó)傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)哲學(xué)觀念和與時(shí)俱進(jìn)的審美需求。

2.陶瓷繪畫(huà)的工藝性

陶瓷繪畫(huà)之所以能作為一種裝飾性的工藝美術(shù)，與它的審美性和物質(zhì)材料的天然屬性有著密切的關(guān)系。美感與材質(zhì)是其藝術(shù)創(chuàng)造中重要的藝術(shù)元素。通過(guò)種種繪畫(huà)技法在瓷器上進(jìn)行繪畫(huà)，既弘揚(yáng)了極具中華民族特色的繪畫(huà)藝術(shù)，又為陶瓷藝術(shù)的發(fā)展帶來(lái)前所未有的活力。

3.陶瓷繪畫(huà)的藝術(shù)價(jià)值

藝術(shù)總是隨著時(shí)代的文化特點(diǎn)、社會(huì)背景不斷轉(zhuǎn)換藝術(shù)語(yǔ)言而獲得發(fā)展，而陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)隨著社會(huì)文化思想的多元化發(fā)展也發(fā)生了重大的變化。所謂藝術(shù)價(jià)值，主要是指作品中呈現(xiàn)的個(gè)性和風(fēng)格具有的利用性和創(chuàng)造性。一幅作品中所表現(xiàn)出來(lái)的民族性和地域性越強(qiáng)烈，它的藝術(shù)的價(jià)值性相對(duì)也就越大。以景德鎮(zhèn)陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)為例，其不管是在構(gòu)圖還是在色彩的選擇上，都充分體現(xiàn)了明清時(shí)期的繁榮與昌盛。而景德鎮(zhèn)作為聞名中外的瓷業(yè)之都，更是將陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)推向世界。

二、現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的研究

1.藝術(shù)設(shè)計(jì)的發(fā)展

從原始社會(huì)人類開(kāi)始使用生產(chǎn)工具起，設(shè)計(jì)就與人們的生活密切相關(guān)。隨著人類思維能力的不斷發(fā)展，審美意識(shí)也越來(lái)越強(qiáng)，設(shè)計(jì)更具有了象征性。如，從遠(yuǎn)古陶器的紋樣中可以看出人類對(duì)當(dāng)時(shí)所見(jiàn)所聞的記錄和對(duì)美好生活的向往。設(shè)計(jì)也具有抽象性，這些紋樣都是人們從現(xiàn)實(shí)生活中創(chuàng)造出來(lái)再對(duì)其進(jìn)行抽象化而得到的。設(shè)計(jì)首要的是功能性，其次強(qiáng)調(diào)美感與裝飾性。這時(shí)的藝術(shù)設(shè)計(jì)還只是單一的存在。在世界范圍內(nèi)，各種文化運(yùn)動(dòng)層出不窮，人們的思想得到了跨越式的進(jìn)步，各種藝術(shù)流派不斷發(fā)展，這時(shí)的藝術(shù)設(shè)計(jì)就更具有了多元化的氣息。

2.現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的多元化

藝術(shù)設(shè)計(jì)具有時(shí)代性、民族性和地域性。設(shè)計(jì)是伴隨著生活而來(lái)的，由于地域性差異，世界各地形成了生活、文化、設(shè)計(jì)的多元化格局。藝術(shù)設(shè)計(jì)多元化的內(nèi)涵既是靜態(tài)的，又是動(dòng)態(tài)的。而現(xiàn)在的藝術(shù)設(shè)計(jì)大都側(cè)重動(dòng)態(tài)多元，是對(duì)靜態(tài)多元的繼承、發(fā)展和再創(chuàng)造。藝術(shù)設(shè)計(jì)的多元化發(fā)展是其歷史發(fā)展過(guò)程中的必經(jīng)之路，不僅符合這個(gè)時(shí)代多元化發(fā)展的規(guī)律，而且符合人們多元化的生活需求，更符合藝術(shù)設(shè)計(jì)發(fā)展的進(jìn)程。3.現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的價(jià)值內(nèi)涵現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)還有利于提高人們的生活質(zhì)量。設(shè)計(jì)的目的不僅是讓商家適應(yīng)當(dāng)今的市場(chǎng)需求，謀得利潤(rùn)，而且是要完善人們自身的審美，提升人們的生活品質(zhì)。人們的思想影響著設(shè)計(jì)的方向，而藝術(shù)設(shè)計(jì)作為一種文化積累，也在影響著人們的思想和自身生活的質(zhì)量，這兩者是相輔相成、密不可分的。可以說(shuō)，藝術(shù)設(shè)計(jì)衍生于生活、反映生活、服務(wù)生活、超越生活，最終回歸生活。

三、現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中融入陶瓷繪畫(huà)的價(jià)值

人們當(dāng)前面對(duì)的是不斷創(chuàng)新的世界，國(guó)外的各種藝術(shù)思潮也在不斷沖擊中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)，全新的思想和觀念的涌現(xiàn)，使中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)受到影響。陶瓷繪畫(huà)也逐漸被認(rèn)為是一種單純的傳統(tǒng)藝術(shù)的表現(xiàn)形式。而如何在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中融入陶瓷繪畫(huà)，是值得我們研究的問(wèn)題。陶瓷繪畫(huà)在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中的意義重大，它是陶瓷藝術(shù)面向現(xiàn)代化、緊跟時(shí)代步伐的重要體現(xiàn)。其價(jià)值體現(xiàn)為：第一，文化價(jià)值。就陶瓷繪畫(huà)而言，其發(fā)展體現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)特點(diǎn)和文化內(nèi)涵都具有一定的時(shí)代性和民族性，既繼承了傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)，又使現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)有了更寬廣的發(fā)展空間。第二，審美價(jià)值。隨著藝術(shù)設(shè)計(jì)的發(fā)展，陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)在藝術(shù)市場(chǎng)的份額也越來(lái)越大，而陶瓷繪畫(huà)融入現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)，會(huì)使更多的陶瓷收藏愛(ài)好者、藝術(shù)領(lǐng)域的經(jīng)營(yíng)機(jī)構(gòu)關(guān)注陶瓷繪畫(huà)。所以，人們對(duì)陶瓷繪畫(huà)的審美與價(jià)值判斷也應(yīng)該隨著時(shí)代的不斷變化而有所更新，將陶瓷繪畫(huà)融入現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)，更能體現(xiàn)其價(jià)值。第三，經(jīng)濟(jì)價(jià)值。隨著近年來(lái)市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的不斷繁榮，消費(fèi)者的審美觀念也隨之不斷更新。彼得·德魯克在《管理實(shí)踐》中提到了“顧客至上”這一理念，而現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)融入陶瓷繪畫(huà)，更貼合消費(fèi)者的心理，從而帶動(dòng)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展。

第8篇：花卉藝術(shù)設(shè)計(jì)范文

關(guān)鍵詞：藝術(shù)設(shè)計(jì); 繪畫(huà); 關(guān)系

人類的歷史有很大一部分也可以稱做是一個(gè)設(shè)計(jì)的歷史，而藝術(shù)設(shè)計(jì)在現(xiàn)代繪畫(huà)的基礎(chǔ)上，可算做是一種延伸。藝術(shù)設(shè)計(jì)運(yùn)用創(chuàng)造性思維，從整體和具體細(xì)處都屬于形象思維和邏輯思維的結(jié)合。對(duì)總體的安排和結(jié)構(gòu)的處理運(yùn)用邏輯思維為主，對(duì)造型和表面裝飾的處理運(yùn)用形象思維為主，二者不可截然分開(kāi)，而是相互交替進(jìn)行。

在文化發(fā)展過(guò)程中，繪畫(huà)與藝術(shù)設(shè)計(jì)對(duì)其影響深遠(yuǎn)的感觸莫過(guò)于平面設(shè)計(jì)人員。設(shè)計(jì)者不但要具備繪畫(huà)的基本造型技能與審美意識(shí)，在商業(yè)文化產(chǎn)業(yè)的運(yùn)用中也需要特殊的理解和創(chuàng)造性。

一、共性與共同面對(duì)的問(wèn)題

現(xiàn)代繪畫(huà)與平面設(shè)計(jì)同樣都是個(gè)性的表露?；仡櫪L畫(huà)的發(fā)展史就會(huì)發(fā)現(xiàn)，無(wú)論中國(guó)還是西方，每一位杰出的大師都曾經(jīng)創(chuàng)造過(guò)極端個(gè)性化的作品，他們的作品都具有自己的典型特征。畫(huà)家、設(shè)計(jì)師們，尤其是現(xiàn)代派的一些大師，他們?cè)趧?chuàng)作時(shí)可以完全不用考慮其作品的社會(huì)性。在某種意義上說(shuō)，作品的生命力，正表現(xiàn)在個(gè)性化上，通過(guò)作者對(duì)美的形式法則的特殊理解而存在著。任何一個(gè)偉大的畫(huà)家、設(shè)計(jì)師，都會(huì)有自己獨(dú)特的審美個(gè)性，創(chuàng)作者必須把自己個(gè)人的主觀意志潛能釋放出來(lái)，最大限度地表現(xiàn)自我。

然而，現(xiàn)代繪畫(huà)與現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)設(shè)計(jì)在這個(gè)飛速的時(shí)代所產(chǎn)生的弊端主要是因?yàn)樵缫呀?jīng)歷過(guò)繪畫(huà)造型的鼎盛期，而期更能突破前人的思路，求得更開(kāi)闊的道路而采取個(gè)性化的創(chuàng)新手法上。當(dāng)今是一個(gè)信息高度發(fā)達(dá)的世界，要反映這一時(shí)代特征，是設(shè)計(jì)工作者的主題。架上繪畫(huà)現(xiàn)狀低迷，而西方的藝術(shù)設(shè)計(jì)手法又繁復(fù)多樣。各種不同類型的藝術(shù)樣式結(jié)合，多樣化表現(xiàn)藝術(shù)性主題。而很多藝術(shù)品只考慮創(chuàng)新，增添怪異手段，而缺少了考慮審美的方向性問(wèn)題。

二、差異與調(diào)和問(wèn)題

設(shè)計(jì)與繪畫(huà)最大的區(qū)別是否依賴商品。設(shè)計(jì)作為商品具有包裝價(jià)值和使用價(jià)值本身就是為市場(chǎng)服務(wù)的。設(shè)計(jì)的最終價(jià)值來(lái)源于客戶的滿意，商品價(jià)值的實(shí)現(xiàn)，市場(chǎng)需求的滿足。設(shè)計(jì)師必須揣摩客戶的心理使方案得到通過(guò)，；另一方面，客戶可能對(duì)市場(chǎng)的把握、了解遠(yuǎn)勝過(guò)設(shè)計(jì)師，設(shè)計(jì)師繳盡腦汁的創(chuàng)意想法最終還是依附于客戶的評(píng)審。設(shè)計(jì)也依附市場(chǎng)這根指揮棒。而繪畫(huà)的本質(zhì)是實(shí)現(xiàn)對(duì)美的追求。繪畫(huà)與設(shè)計(jì)在文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展中的運(yùn)用，不僅僅體現(xiàn)在"個(gè)性化"與"依附性"方面，還體現(xiàn)在對(duì)形式美的規(guī)律追求的差異性上。

三、設(shè)計(jì)借繪畫(huà)所用

繪畫(huà)對(duì)美感的追求還表現(xiàn)在材質(zhì)，肌理和表現(xiàn)手法上?，F(xiàn)代繪畫(huà)綜合材料的運(yùn)用表現(xiàn)在撲朔迷離的肌理運(yùn)用上。繪畫(huà)也用混沌含蓄的有限筆墨表達(dá)意境，這些手法在設(shè)計(jì)中也偶爾能見(jiàn)到，只是借用繪畫(huà)的表現(xiàn)手法或借助繪畫(huà)元素來(lái)完成設(shè)計(jì)的段落而已。例如有的設(shè)計(jì)作品從表面上是追求繪畫(huà)中的空靈和氣韻，更深刻的是用圖形元素溶入到現(xiàn)代設(shè)計(jì)原理的圖形構(gòu)造中去了。這種類似繪畫(huà)的空靈美，只是設(shè)計(jì)的手段而不是目的。現(xiàn)代主義設(shè)計(jì)主要從意識(shí)形態(tài)出發(fā)，將之放置到現(xiàn)代主義運(yùn)動(dòng)中的大背景中去?，F(xiàn)代主義的運(yùn)動(dòng)產(chǎn)生的影響使之不斷發(fā)展。而設(shè)計(jì)活動(dòng)的自身特質(zhì)和發(fā)展變化規(guī)律，也影響到我們對(duì)其它相關(guān)設(shè)計(jì)活動(dòng)的理解。設(shè)計(jì)中的技術(shù)和藝術(shù)都影響著設(shè)計(jì)史的發(fā)展。設(shè)計(jì)中的技術(shù)與藝術(shù)兩者互不可缺，兩者完美結(jié)合可以造就優(yōu)秀的設(shè)計(jì)，而反之卻造成失敗的作品。

技藝的完美結(jié)合成就了手工業(yè)時(shí)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的輝煌。新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)打破了維多利亞時(shí)期的矯飾風(fēng)格向大膽創(chuàng)新的方向發(fā)展。 "新藝術(shù)"也同樣在藝術(shù)和技藝方面找平衡點(diǎn)，保持傳統(tǒng)藝術(shù)的精髓。現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中的客觀化也得益于繪畫(huà)，這種趨勢(shì)始于塞尚，發(fā)展于立體派和抽象主義。而藝術(shù)觀點(diǎn)的要旨是結(jié)構(gòu)是一切事物的根本。塞尚認(rèn)為什么外部條件和結(jié)構(gòu)都不能改變事物的結(jié)構(gòu)，而藝術(shù)家必須把事物納入這個(gè)秩序中來(lái)，使事物成為結(jié)構(gòu)中的有序。他嘗試用結(jié)構(gòu)的觀點(diǎn)去認(rèn)識(shí)和概括一切對(duì)象。立體主義的現(xiàn)代運(yùn)動(dòng)也受益于此思潮。他們將幾何方式推向及至也屏棄了空間透視，強(qiáng)調(diào)理性規(guī)律在真實(shí)中的表現(xiàn)力。畫(huà)家自身的繪畫(huà)語(yǔ)言具有的抽象張力創(chuàng)造了新的世界。

現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)遵循理性主義，用幾何形體和簡(jiǎn)約抽象的色彩概括客觀對(duì)象，成為大機(jī)器生產(chǎn)的必然和最佳選擇。在兩者結(jié)合的基礎(chǔ)上，誕生了現(xiàn)代主義設(shè)計(jì)。荷蘭"風(fēng)格派"和俄國(guó)構(gòu)成主義。嚴(yán)格遵循幾何式樣，追求那種來(lái)自于機(jī)械的嚴(yán)謹(jǐn)與精確。努力尋求與工業(yè)化時(shí)代相適應(yīng)的藝術(shù)語(yǔ)言和設(shè)計(jì)語(yǔ)言。從荷蘭"風(fēng)格派"和俄國(guó)構(gòu)成主義設(shè)計(jì)中我們能看到，技術(shù)和藝術(shù)達(dá)到了最佳的結(jié)合， 同時(shí)，也正因?yàn)檫@種最佳結(jié)合，現(xiàn)代主義設(shè)計(jì)成為二十世紀(jì)上半葉最穩(wěn)定、最具影響力的設(shè)計(jì)風(fēng)格，以至在后期發(fā)展為風(fēng)靡全球的"國(guó)際主義"風(fēng)格。 "國(guó)際主義"風(fēng)格的形成就可以看做是國(guó)家大工業(yè)化形成的衍生形態(tài)。設(shè)計(jì)與繪畫(huà)藝術(shù)的平衡也是動(dòng)態(tài)的，而技術(shù)的發(fā)展和日趨成熟也促成了藝術(shù)多元化的發(fā)展。

作為設(shè)計(jì)史上最重要的、最具影響力的設(shè)計(jì)活動(dòng)，現(xiàn)代主義設(shè)計(jì)的形成的內(nèi)因和外因，它的確切定義、面貌特征、持續(xù)時(shí)間和波及范圍等等，都極其復(fù)雜，而現(xiàn)代藝術(shù)本身、現(xiàn)代繪畫(huà)藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的互動(dòng)關(guān)系中也有許許多多細(xì)致的問(wèn)題等待我們的分析整理。設(shè)計(jì)中技術(shù)與繪畫(huà)藝術(shù)是互為的關(guān)系，它們互相滲透和吸收對(duì)方的精髓?，F(xiàn)代藝術(shù)中的客觀化趨勢(shì)與現(xiàn)代主義設(shè)計(jì)的聯(lián)系，現(xiàn)代主義產(chǎn)生的內(nèi)在動(dòng)因，這些都可以讓我們對(duì)現(xiàn)代繪畫(huà)與設(shè)計(jì)之間發(fā)現(xiàn)更多千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。

中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)在自然物的描繪中往往融入了一種圖形化的抽象符號(hào)語(yǔ)言。而現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)不同于架上繪畫(huà)，它是需要一目了然，簡(jiǎn)潔明了概括性極強(qiáng)的?，F(xiàn)代設(shè)計(jì)運(yùn)用多元手法突出重點(diǎn)，將不同比例、時(shí)間空間所寸的元素相結(jié)合，運(yùn)用象征予人啟迪。構(gòu)思超載現(xiàn)實(shí)，構(gòu)圖概括，形象夸張鮮明，醒目地渲染主旨事物，賦予畫(huà)面更廣意義。而中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中的空靈之感，以無(wú)形表達(dá)有形也在設(shè)計(jì)中被極好的利用。現(xiàn)代平面藝術(shù)設(shè)計(jì)大師也以意念為先，用形得神韻；不斷創(chuàng)新；靈活取用為創(chuàng)意原則，和中國(guó)山水畫(huà)的表達(dá)方式類似。多中國(guó)傳統(tǒng)文化的精髓與西方的現(xiàn)念相得益彰。更有作品運(yùn)用了中國(guó)的水墨技法和現(xiàn)代電子技術(shù)特殊的肌理效果，具有很強(qiáng)的視覺(jué)沖擊力和文化感染力。中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)講究的衡和內(nèi)在的節(jié)律，強(qiáng)調(diào)變化中的均衡，也符合藝術(shù)上形式美的規(guī)律。中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)講究的衡和內(nèi)在的節(jié)律，強(qiáng)調(diào)變化中的均衡，也符合藝術(shù)上形式美的規(guī)律。在我國(guó)的藝術(shù)設(shè)計(jì)作品中，動(dòng)與靜、疏與密、虛實(shí)相生、縱橫曲直、黑白對(duì)比、重疊交錯(cuò)等傳統(tǒng)構(gòu)圖法則中也屢見(jiàn)不鮮?，F(xiàn)代招貼藝術(shù)設(shè)計(jì)也大量的運(yùn)用了古代或現(xiàn)代的民間工藝。概括多變的形式之美具有長(zhǎng)久的生命力從而也給現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)提供了豐厚的養(yǎng)分來(lái)源。而復(fù)雜到單純，豐富到簡(jiǎn)練的提煉過(guò)程，也是我們從傳統(tǒng)繪畫(huà)中走出所造就的。

第9篇：花卉藝術(shù)設(shè)計(jì)范文

關(guān)鍵詞：藝術(shù)；設(shè)計(jì)；繪畫(huà)；藝術(shù)性

設(shè)計(jì)與繪畫(huà)藝術(shù)關(guān)系密切，你中有我，我中有你，相互影響。繪畫(huà)藝術(shù)是基礎(chǔ)，在設(shè)計(jì)中深入應(yīng)用繪畫(huà)藝術(shù)，才能設(shè)計(jì)出更加優(yōu)秀的作品。設(shè)計(jì)對(duì)社會(huì)各個(gè)領(lǐng)域都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響，它全新的形式與活力也成為繪畫(huà)靈感的源泉之一。設(shè)計(jì)使繪畫(huà)等純藝術(shù)增加了一些科技感和更多的可能性，而繪畫(huà)等純藝術(shù)為設(shè)計(jì)增加了藝術(shù)性。

一、繪畫(huà)藝術(shù)對(duì)設(shè)計(jì)的影響

1.繪畫(huà)藝術(shù)是設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)

繪畫(huà)藝術(shù)是是一切藝術(shù)活動(dòng)的開(kāi)端，是開(kāi)啟藝術(shù)活動(dòng)的使者。繪畫(huà)是提升審美的唯一途徑。通過(guò)學(xué)習(xí)繪畫(huà)，提高審美能力、造型能力、認(rèn)識(shí)設(shè)計(jì)規(guī)律。最為關(guān)鍵的事情是通過(guò)繪畫(huà)讓這些知識(shí)進(jìn)入人的思想之中，成為設(shè)計(jì)的源泉。同時(shí)，設(shè)計(jì)離開(kāi)了繪畫(huà)藝術(shù)也會(huì)失去生命力，繪畫(huà)藝術(shù)對(duì)于設(shè)計(jì)而言有著對(duì)造型語(yǔ)言的原發(fā)性意義，畫(huà)家與設(shè)計(jì)師都要具備很高的繪畫(huà)基礎(chǔ)、藝術(shù)素質(zhì)和高水平的審美情趣。早期，有許多畫(huà)家本身也是設(shè)計(jì)師。列奧納多•達(dá)芬奇不但把傳世之作《最后的晚餐》留給后人，還有許多設(shè)計(jì)性的發(fā)明創(chuàng)造。設(shè)計(jì)過(guò)橋梁、教堂、圓屋頂建筑，還成功地制造了自行車、連發(fā)大炮等等。拉斐爾和米開(kāi)朗基羅不僅從事繪畫(huà)創(chuàng)作，同時(shí)還參與建筑設(shè)計(jì)。拉斐爾的建筑風(fēng)格如同詩(shī)歌一般絢麗、溫和、優(yōu)雅，在《雅典學(xué)派》中表現(xiàn)，特別是室內(nèi)優(yōu)美裝飾，給予后世很大的影響。米開(kāi)朗基羅設(shè)計(jì)的圣彼得大教堂圓頂時(shí)至今日仍然氣勢(shì)恢弘，是建筑史上的里程碑式的作品。1919年包豪斯設(shè)計(jì)學(xué)院的建立，標(biāo)志著現(xiàn)代設(shè)計(jì)教育的誕生，作為世界上第一所為發(fā)展現(xiàn)代設(shè)計(jì)教育的學(xué)院，它對(duì)世界現(xiàn)代設(shè)計(jì)的發(fā)展產(chǎn)生了巨大而深遠(yuǎn)的影響?，F(xiàn)代主義畫(huà)家康定斯基、伊頓、克利等人都曾以基礎(chǔ)課程教師的身份主持過(guò)包豪斯設(shè)計(jì)學(xué)院的基礎(chǔ)繪畫(huà)教學(xué)。其中色彩專家約翰尼•伊頓創(chuàng)立的“基礎(chǔ)課”，更是奠定了現(xiàn)代設(shè)計(jì)體系教育的發(fā)展基礎(chǔ)。目前，世界各國(guó)設(shè)計(jì)學(xué)院的教育體系，均以繪畫(huà)作為教學(xué)基礎(chǔ)，意在培養(yǎng)學(xué)生的造型，審美，鑒賞能力。

2.繪畫(huà)藝術(shù)推進(jìn)設(shè)計(jì)的發(fā)展

繪畫(huà)藝術(shù)作為設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)，還為設(shè)計(jì)研發(fā)視覺(jué)形式語(yǔ)言。延續(xù)設(shè)計(jì)的生命力既要有厚實(shí)的文化底蘊(yùn)做支撐，同時(shí)也依賴于視覺(jué)形式語(yǔ)言不斷變革與發(fā)展。從歷史發(fā)展的角度來(lái)看，設(shè)計(jì)的發(fā)展史就是一部繪畫(huà)的發(fā)展史。設(shè)計(jì)離不開(kāi)繪畫(huà)的參與，在其發(fā)展過(guò)程中視覺(jué)形式語(yǔ)言的變革都是因繪畫(huà)形式語(yǔ)言的新變化而出現(xiàn)的。荷蘭“風(fēng)格派”創(chuàng)始人蒙德里安，他不再畫(huà)眼睛看見(jiàn)的實(shí)物，而把繪畫(huà)語(yǔ)言限制在單純的色彩和幾何形象上。

二、現(xiàn)代設(shè)計(jì)對(duì)繪畫(huà)的影響

隨著科技的迅猛發(fā)展及人類文明的不斷進(jìn)步，設(shè)計(jì)對(duì)繪畫(huà)的反作用愈發(fā)明顯，己成為新時(shí)代的主流，西方現(xiàn)代派繪畫(huà)諸派別的發(fā)展演變正是設(shè)計(jì)因素推動(dòng)的結(jié)果。在康德、叔本華、尼采、馬斯洛等人的哲學(xué)思想和弗洛伊德心理學(xué)的影響下，一部分畫(huà)家逐步擺脫理性的壓制和傳統(tǒng)思維的束縛，藝術(shù)上不再滿足于對(duì)客觀的再現(xiàn)，強(qiáng)調(diào)重視感性、直覺(jué)和下意識(shí)活動(dòng)，突出內(nèi)心的“自我表現(xiàn)”?，F(xiàn)代主義繪畫(huà)藝術(shù)運(yùn)用設(shè)計(jì)的元素，強(qiáng)化了視覺(jué)意識(shí)。包括后來(lái)的表現(xiàn)派、抽象派、未來(lái)派、超現(xiàn)實(shí)主義等等，都具有一定的設(shè)計(jì)感。從造型、色彩、形式上來(lái)解讀繪畫(huà)藝術(shù)特質(zhì)更能發(fā)現(xiàn)其設(shè)計(jì)元素。

1.造型方面

繪畫(huà)受構(gòu)成設(shè)計(jì)影響，把點(diǎn)、線、面作為一種抽象的符號(hào)提取出來(lái)，在西方現(xiàn)代派繪畫(huà)的造型語(yǔ)言中得到廣泛的運(yùn)用，呈現(xiàn)出它獨(dú)有的藝術(shù)魅力。如俄國(guó)藝術(shù)家康定斯基在他的作品中直接以點(diǎn)、線、面、色塊等純抽象的造型因素來(lái)表達(dá)感情。不同的幾何形狀、不同的色彩、自由的平面化構(gòu)圖形式，各種視覺(jué)元素水融、彼此呼應(yīng)，構(gòu)成了動(dòng)靜相宜，豐富和諧的繪畫(huà)世界。吳冠中說(shuō)過(guò)，“我自己作畫(huà)，一想探索形式之美，但同時(shí)竭力追求意境”。他對(duì)繪畫(huà)的形式構(gòu)成有很深的研究，繪畫(huà)作品多以點(diǎn)、線、面的構(gòu)成形式美感為基本要素，其油畫(huà)代表作《獅子林》《橋之美》，就是點(diǎn)、線、面的完美結(jié)合。

2.色彩方面

色彩是畫(huà)作中使人感動(dòng)的重要因素。寫(xiě)實(shí)性繪畫(huà)的色彩注重真實(shí)性的反映，而現(xiàn)代主義繪畫(huà)的色彩突破了色彩對(duì)事物形態(tài)依附的固有屬性，淡化了描繪物象的色彩變化規(guī)律和客觀存在狀態(tài)，注重表現(xiàn)畫(huà)家的個(gè)性追求、主觀情感和審美理想。康定斯基的《即興31號(hào)》的畫(huà)面中只能看到各種顏色和線條的組合，整幅作品脫離了現(xiàn)實(shí)對(duì)象獨(dú)立存在，色彩和形狀本身構(gòu)成作品的全部。作品上，各種色彩交織在一起，仿佛跳動(dòng)的音符，發(fā)出急緩、輕重、高低不同的樂(lè)調(diào)；而線條就像樂(lè)譜上的重音、停頓、休止符一樣。

3.藝術(shù)形式美法則的運(yùn)用

形式美法則是對(duì)美的形式規(guī)律的經(jīng)驗(yàn)總結(jié)和抽象概括。主要包括對(duì)稱均衡、單純齊一、調(diào)和對(duì)比、比例、節(jié)奏韻律和多樣統(tǒng)一等內(nèi)容。在現(xiàn)代主義繪畫(huà)中，畫(huà)家通過(guò)運(yùn)用形式美法則進(jìn)行打散、分解、重組、排列、并置、重構(gòu)等設(shè)計(jì)手法，從而構(gòu)成全新的視覺(jué)效果。如畢加索的《奧爾塔•德埃布羅的工廠》，把工廠實(shí)際形狀加以破壞，把房屋分解成許多形體，并進(jìn)行了重新組合，排除了傳統(tǒng)觀念和畫(huà)法，用簡(jiǎn)化單純的手法綜合概括地描繪，得到了一個(gè)新的統(tǒng)一的“三度空間”，讓觀者有一種新奇的審美享受。

4.綜合材料的運(yùn)用

現(xiàn)代繪畫(huà)對(duì)綜合材料的使用已到了隨心所欲的境地。通過(guò)不循常理的材質(zhì)肌理的運(yùn)用，以達(dá)到變化多端的效果。如杜布菲的畫(huà)面表層幾乎什么材料都可以接受，其中包括水泥、瀝青、砂石、泥土等。柏洛克拋棄畫(huà)筆拎著顏料桶滴、灑、潑、甩向鋪在地上的畫(huà)布，他似乎是更接近在追求著“宇宙形成以前模糊一團(tuán)的景象”。

三、結(jié)論

設(shè)計(jì)與繪畫(huà)藝術(shù)相互影響、交融共進(jìn)、不可分割。只有正確理解設(shè)計(jì)與繪畫(huà)藝術(shù)的使命、特點(diǎn)、異同與發(fā)展，才能對(duì)兩者的關(guān)系有客觀的、深刻的、科學(xué)的認(rèn)識(shí)，這對(duì)藝術(shù)教育與實(shí)踐探索才具有積極意義。

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