前言:一篇好文章的誕生,需要你不斷地搜集資料、整理思路,本站小編為你收集了豐富的聲樂(lè)音符基礎(chǔ)教學(xué)主題范文,僅供參考,歡迎閱讀并收藏。
關(guān)鍵詞:音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)聲樂(lè)表演音樂(lè)意象
一、音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)
“音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)”一詞已為音樂(lè)界所熟知?!白鳛橐魳?lè)聽(tīng)覺(jué)特有的表現(xiàn)形式,音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)是一種不依賴音響,僅憑記憶表象和思維而準(zhǔn)確地構(gòu)成內(nèi)心音樂(lè)意象的能力?!雹偎侨嗽谝魳?lè)活動(dòng)中音樂(lè)音響刺激積淀在內(nèi)心之后所進(jìn)行的聲音造型能力。音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)使音樂(lè)意象從記憶或想象中迸發(fā)出來(lái),供內(nèi)心聽(tīng)賞。
如同畫(huà)家作畫(huà)前先在頭腦中形成作品的構(gòu)思和布局、戲劇表演者表演角色前在頭腦中形成角色形象一樣,音樂(lè)家們?cè)趧?chuàng)作和表演前都要通過(guò)音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)進(jìn)行充分的準(zhǔn)備。指揮家面對(duì)總譜用內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)去聽(tīng)和理解音樂(lè),在頭腦中再現(xiàn)出完整的音樂(lè)音響,不用樂(lè)器演奏似乎也“聽(tīng)”到了完整音樂(lè),從而充分地掌握音樂(lè)作品,樂(lè)隊(duì)在這樣的指揮家的指揮下常常生氣勃勃;歌唱家在演唱出臺(tái)前常靜坐,作內(nèi)心歌唱,在內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)的提示下引發(fā)聲音的想象,以期進(jìn)入角色,全身心地投入到所要演唱樂(lè)曲的規(guī)定情景中;弦樂(lè)演奏家在演奏過(guò)程中,會(huì)通過(guò)內(nèi)心音準(zhǔn)衡量演奏樂(lè)器發(fā)出的音響高低,聽(tīng)到某音略有不準(zhǔn)就通過(guò)迅速微調(diào)手指位置來(lái)調(diào)節(jié)音高;作曲家能夠?qū)㈩^腦中的音樂(lè)以樂(lè)譜的形式記載下來(lái),貝多芬在耳聾之后盡管無(wú)法聆聽(tīng)音樂(lè)音響,仍創(chuàng)作出許多偉大的音樂(lè)作品,他就是憑借音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué),以他耳聾前在頭腦中儲(chǔ)存的鮮明穩(wěn)定的音樂(lè)聽(tīng)覺(jué)表象為基礎(chǔ),在內(nèi)心中聽(tīng)到自己譜寫(xiě)作品的豐富音響,以完成音樂(lè)創(chuàng)作。要正確地領(lǐng)會(huì)理解音樂(lè)、從事音樂(lè)藝術(shù)實(shí)踐,就必須具有敏銳、精確而系統(tǒng)的音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)。
對(duì)聲音造型的感受和記憶能力是一般音樂(lè)專(zhuān)業(yè)人員所必需具備的,而對(duì)于從事作曲、演唱等聲樂(lè)活動(dòng)的人,還必須注意音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)的運(yùn)用。
二、聲樂(lè)表演是運(yùn)用音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)進(jìn)行有意識(shí)創(chuàng)作的過(guò)程
“一切聲樂(lè)技能與技巧都是靠自己的意識(shí)來(lái)統(tǒng)治發(fā)聲器官,按照意識(shí)預(yù)定要求進(jìn)行動(dòng)作的結(jié)果。”②人的意識(shí)有自覺(jué)性和能動(dòng)性的特征,它不僅能反映客觀現(xiàn)實(shí),而且還能通過(guò)人的實(shí)踐活動(dòng)改造客觀現(xiàn)實(shí)。意識(shí)用于聲樂(lè)表演,能夠控制人的呼吸、發(fā)聲器官,改進(jìn)發(fā)聲方法,令人唱出優(yōu)美的旋律。“一個(gè)正確的意識(shí)和一個(gè)堅(jiān)定的意識(shí)能夠正確反映歌唱與發(fā)聲的發(fā)展變化規(guī)律,能夠指導(dǎo)和幫助歌者達(dá)到預(yù)期的目的?!雹邸爱?dāng)歌唱者心里想到一個(gè)要唱的母音時(shí),他的發(fā)聲器官就會(huì)下意識(shí)地進(jìn)行自動(dòng)調(diào)節(jié)。在形成那個(gè)母音時(shí),包括唇、舌也隨著變化?!雹芤魳?lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)是聲樂(lè)表演中形成正確意識(shí)的必要條件,對(duì)于演唱者可以起到提高音準(zhǔn)能力、加強(qiáng)抗干擾能力、調(diào)整發(fā)聲方法、保護(hù)發(fā)生器官等作用。聲樂(lè)表演就是運(yùn)用音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)進(jìn)行有意識(shí)創(chuàng)作的過(guò)程。
1.音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)可以幫助建立正確的音樂(lè)意象
在聲樂(lè)教學(xué)中最常用的一句話是“在你歌唱以前先想到那個(gè)要發(fā)出的聲音”。為了歌唱時(shí)能發(fā)出優(yōu)美、動(dòng)聽(tīng)的歌聲,在演唱前演唱者首先要建立起歌曲的聲音概念,在內(nèi)心準(zhǔn)確地樹(shù)立歌曲的音響形象。也就是在頭腦中有意識(shí)地通過(guò)音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)建立一個(gè)正確的音樂(lè)意象,從而按照音樂(lè)意象有意識(shí)地指揮控制呼吸、發(fā)聲器官協(xié)調(diào)動(dòng)作,即音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)通過(guò)音樂(lè)意象對(duì)身體各器官發(fā)出指令,指導(dǎo)歌唱。
2.音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)可以提高聽(tīng)辨、唱準(zhǔn)樂(lè)曲的能力
演唱者如果有良好的音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué),可以構(gòu)建起正確的內(nèi)心樂(lè)音音高和完善的調(diào)式音高體系,為準(zhǔn)確地聽(tīng)辨、唱準(zhǔn)樂(lè)曲提供前提條件。反之,音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)能力欠缺的演唱者常常會(huì)很難聽(tīng)辨樂(lè)音,無(wú)法借助內(nèi)心的音樂(lè)意象記憶來(lái)區(qū)分樂(lè)音音高關(guān)系,最終導(dǎo)致歌唱的調(diào)高偏離,音程混亂?!霸诔璧臅r(shí)候,你不能毫無(wú)準(zhǔn)備地就把字念出來(lái)。在發(fā)出聲音之前,必須對(duì)母音和子音的音質(zhì)和音量,有充分的思想準(zhǔn)備?!雹葸@種“充分的思想準(zhǔn)備”,就是演唱者利用音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué),選擇、判斷發(fā)出聲音的音高、音質(zhì)的正確性。良好的音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)能提高演唱者聽(tīng)辨樂(lè)音、唱準(zhǔn)樂(lè)曲的能力。
3.音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)可以增強(qiáng)抵抗外界干擾的能力
歌唱環(huán)境中外界的樂(lè)音聲響的聽(tīng)覺(jué)刺激和噪音聲響的聽(tīng)覺(jué)刺激都會(huì)對(duì)演唱者的生理、心理產(chǎn)生消極、負(fù)面的影響。有經(jīng)驗(yàn)的歌唱家在龐大的管弦樂(lè)隊(duì)、合唱隊(duì)的強(qiáng)烈音響覆蓋下聽(tīng)不到自己的聲音時(shí),仍然能靠?jī)?nèi)心聽(tīng)覺(jué)指導(dǎo)自己的歌唱。相反,沒(méi)經(jīng)驗(yàn)的演唱者常常會(huì)被音響的壓力所干擾,使聽(tīng)覺(jué)、感覺(jué)和發(fā)聲狀態(tài)失調(diào),感到眩暈、怯場(chǎng)或拼命叫喊。內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)把演唱者的注意力集中到歌曲的音樂(lè)意象上,不因外界的干擾打亂正常的演唱,使演唱者能夠發(fā)揮出平時(shí)熟練的演唱技巧,從而避免了演唱者因失去信心而造成失敗。
4.音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)可以幫助調(diào)整和改進(jìn)發(fā)聲方法
塑造優(yōu)美、動(dòng)聽(tīng)的歌聲是聲樂(lè)表演的基礎(chǔ)。演唱者發(fā)聲的聲音概念是否正確,發(fā)聲時(shí)的生理活動(dòng)與內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)是否統(tǒng)一,是塑造優(yōu)美、動(dòng)聽(tīng)歌聲的前提和必要條件。聲音概念即聲音觀念,是人們?cè)陂L(zhǎng)期的發(fā)聲實(shí)踐中逐步形成并確立的一種關(guān)于具有觀念性音響特征的內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)?!巴ㄟ^(guò)想象所形成的內(nèi)在聽(tīng)覺(jué),總是不自覺(jué)地預(yù)先支配著聲音的吐法?!雹迲{借正確的聲音概念的幫助,調(diào)整和改進(jìn)發(fā)聲生理狀態(tài)和發(fā)聲技能,是聲樂(lè)表演獲得成功的重要手段。
5.音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)可以提高練習(xí)效率、保養(yǎng)發(fā)聲器官
與所有的樂(lè)器相比較,人的聲帶是最嬌嫩和最脆弱的。女高音歌唱家卡拉斯在美國(guó)朱利亞音樂(lè)學(xué)院講學(xué)時(shí)曾說(shuō),“我們應(yīng)該經(jīng)常力求像一位器樂(lè)演奏家那樣去演唱,但聲帶不是一種樂(lè)器,它會(huì)疲勞。因此,為了節(jié)省使用聲帶,我們常常不得不在內(nèi)心去練習(xí)。例如,你可以安靜地坐在你的房間里練習(xí)三連音。在腦子里一遍一遍地過(guò)去,想這些音,但不要多哼它們,最后,你會(huì)在你的頭腦中得到它們,沒(méi)有過(guò)分運(yùn)用你的嗓音就會(huì)知道這些音將在哪兒?!雹呶覈?guó)著名聲樂(lè)教育家沈湘教授也認(rèn)為:“在練習(xí)一首新曲目時(shí),首先要仔細(xì)看譜子,在心里唱,哪兒該怎么用嗓兒,哪兒該怎么處理,都要在這時(shí)基本解決掉。最后,哪兒心里不托底,放開(kāi)聲試幾下也就完了。不能像有些人那樣從頭到尾拿‘嗓兒’陪著練?!雹嘣诼晿?lè)訓(xùn)練的過(guò)程中,運(yùn)用音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)能力練習(xí)可以保養(yǎng)發(fā)聲器官,節(jié)約用嗓,使嗓音保持新鮮,避免聲帶過(guò)度疲勞,提高聲樂(lè)訓(xùn)練的練習(xí)效率?!盎ㄔ谠O(shè)計(jì)得很聰明的練習(xí)上的每一分鐘都會(huì)使嗓音更好,任務(wù)也更容易完成?!雹?/p>
三、音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)在聲樂(lè)表演中的運(yùn)用方法
音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)在聲樂(lè)表演中指導(dǎo)著演唱者的練習(xí)和演唱。演唱者在練習(xí)和演唱時(shí)精神高度集中,有意識(shí)地、帶思考地傾聽(tīng)音樂(lè),用耳朵去辨別歌聲的色彩和質(zhì)量,感受所唱的每一個(gè)音、每一樂(lè)句和樂(lè)段與整首樂(lè)曲音響效果的聯(lián)系和統(tǒng)一,并且把頭腦中想象的音樂(lè)音響效果通過(guò)練習(xí)和演唱再傳達(dá)給聽(tīng)眾。下面介紹音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)在聲樂(lè)表演中指導(dǎo)歌唱的一些具體方式。
1.運(yùn)用音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)進(jìn)行歌唱前的準(zhǔn)備
拿到一首聲樂(lè)作品,演唱者首先要做的準(zhǔn)備工作是仔細(xì)讀譜。通過(guò)讀譜從聲樂(lè)作品的整體上去感知譜面上的音樂(lè)信息——音符符號(hào)形式、表情記號(hào)、演唱方法等一切標(biāo)記。對(duì)于譜面記錄的音符的音高、音色、力度、時(shí)值等要素精確地辨認(rèn),在頭腦中轉(zhuǎn)化為音樂(lè)意象。演唱者要對(duì)聲樂(lè)作品的整體音響運(yùn)動(dòng)有預(yù)期的音響效果,在頭腦中逐步地聽(tīng)到從粗略到精細(xì),從模糊到清晰,從浮動(dòng)到穩(wěn)定的聲音,最后形成對(duì)這一聲樂(lè)作品的系統(tǒng)的、固化的音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)。這是一個(gè)反復(fù)構(gòu)思琢磨的過(guò)程。只有對(duì)作品的音響效果胸有成竹,并在技術(shù)上充分準(zhǔn)備后,演唱者才能很好地把這首作品的音樂(lè)音響通過(guò)歌唱付諸實(shí)現(xiàn),外化出來(lái)。
另外,在歌唱前的準(zhǔn)備過(guò)程中,用鋼琴?gòu)椬喟樽嗖糠謺r(shí),用內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)想象出旋律;反之,在彈奏旋律部分時(shí),用內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)想象伴奏部分。如不用鋼琴?gòu)椬啵醋V分析研究作品,就應(yīng)該頭腦中運(yùn)用內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)默默進(jìn)行歌唱。
2.運(yùn)用音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)在歌唱過(guò)程中進(jìn)行控制和調(diào)節(jié)
歌唱活動(dòng)對(duì)發(fā)聲技巧、技能的要求與人的一般發(fā)聲生理習(xí)慣不完全一樣,需要人的大腦通過(guò)神經(jīng)系統(tǒng)對(duì)身體各呼吸、發(fā)聲器官進(jìn)行有意識(shí)的調(diào)控,它受各種心理現(xiàn)象的支配和影響,尤其會(huì)受到音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)的控制和調(diào)節(jié)。
為了準(zhǔn)確地把握、表現(xiàn)聲樂(lè)作品的內(nèi)容、情緒和風(fēng)格,演唱者要體會(huì)歌唱時(shí)是怎樣的一種感覺(jué),充分調(diào)動(dòng)自己頭腦中的音樂(lè)意象,預(yù)先在頭腦中設(shè)計(jì)好歌唱的聲音色彩、力度和響度。歌唱時(shí)依據(jù)這些構(gòu)思好的音樂(lè)意象詮釋歌曲。如演唱憤怒,用明亮、激動(dòng)的嗓音;演唱痛苦,用悲戚、黯淡的嗓音。
音樂(lè)是在一定的時(shí)間中進(jìn)行的聲響活動(dòng),在時(shí)間上具有連貫性。在聲樂(lè)表演中演唱者應(yīng)最大限度地追求歌聲的連貫,在演唱時(shí)不能停下來(lái)想一個(gè)音或一段樂(lè)句的唱法然后再唱,必須提前一定的時(shí)間在頭腦中塑造歌唱的音樂(lè)意象。在演唱過(guò)程中頭腦永遠(yuǎn)不是靜止的,思想總是走在前面,在還沒(méi)換氣時(shí)思想上已經(jīng)換了;唱出某一字、某一音前思想上已做好了唱的準(zhǔn)備;在歌唱前一樂(lè)句的同時(shí),心里已經(jīng)為后一樂(lè)句做好了音樂(lè)意象準(zhǔn)備。
人們聽(tīng)自動(dòng)節(jié)奏樂(lè)器的演奏往往覺(jué)得呆板。同樣,在聲樂(lè)表演中,僅僅把旋律按拍子準(zhǔn)確地唱出來(lái)是不充分的,必須唱得有激情,有活力,能打動(dòng)人心。為了使歌唱達(dá)到一定的活力效果,演唱者在歌唱實(shí)踐中要恰當(dāng)?shù)卣莆章晿?lè)作品的正確節(jié)奏和速度。內(nèi)心節(jié)奏直接反映在外在的演唱節(jié)奏上,這就需要演唱者首先從內(nèi)心感受到音樂(lè)的節(jié)奏和速度,也就是說(shuō)演唱者要在心里能感受到音樂(lè)的律動(dòng),否則就很難掌握到音樂(lè)作品的節(jié)奏和速度活力。
3.運(yùn)用音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)解決聲樂(lè)表演中的難點(diǎn)
聲樂(lè)表演中的某些難點(diǎn)也可以依靠音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)的指導(dǎo)來(lái)解決。例如,在聲樂(lè)作品中半音階式的經(jīng)過(guò)樂(lè)句是最難唱的。正如《歌唱藝術(shù)》中所介紹的,要把半音音階唱得非常準(zhǔn)確且有把握,要先在腦子里確定某一音階的第一個(gè)音和末一個(gè)音,然后把音階分成兩個(gè)、三個(gè)或四個(gè)音符一組的許多組,在頭腦中數(shù)拍子,使每組的第一個(gè)音和小節(jié)的重拍吻合。唱半音音階時(shí),把音階在樂(lè)器上彈出聲響,在演唱者的頭腦中留下音響印象,形成所要唱的音樂(lè)意象,然后再開(kāi)口練唱,會(huì)達(dá)到事半功倍的效果。
結(jié)語(yǔ)
總之,“用心去歌唱”。歌唱前演唱者應(yīng)充分調(diào)動(dòng)音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué),精神集中、排除雜念、專(zhuān)心致志,在頭腦中構(gòu)思出要歌唱的聲音形象。在發(fā)出音響之前,在頭腦中必須對(duì)音質(zhì)有清晰的音樂(lè)意象。開(kāi)始歌唱時(shí)要將全部精力、意識(shí)、心態(tài)、形體貫注到聲樂(lè)作品中,融合到音樂(lè)表現(xiàn)里,要努力使自己的歌聲與預(yù)先構(gòu)思的歌唱音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)相符。如果預(yù)先構(gòu)思出的歌唱音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)的聲音形象是正確、完美的,歌唱的聲音又能與之相符,那么演唱者就真正獲得了正確、完美的歌聲。這樣才能準(zhǔn)確地、創(chuàng)造性地表達(dá)音樂(lè)作品,撥動(dòng)聽(tīng)眾的心弦。
注釋?zhuān)?/p>
①曹理,何工著.音樂(lè)學(xué)習(xí)與音樂(lè)教育.上海音樂(lè)出版社,2000年.第240頁(yè).
②③鄒長(zhǎng)海著.聲樂(lè)藝術(shù)心理學(xué).人民音樂(lè)出版社,2000年.第15頁(yè).
④⑤⑥薛良著.歌唱的藝術(shù).中國(guó)文聯(lián)出版社,2002年.第88—89頁(yè).
⑦程淑安譯編.卡拉斯在美國(guó)朱利亞音樂(lè)學(xué)院講學(xué)集.江蘇文藝出版社,2001年.第15頁(yè).
【關(guān)鍵詞】學(xué)前教育專(zhuān)業(yè);聲樂(lè)教學(xué);鋼琴
一、學(xué)前教育專(zhuān)業(yè)聲樂(lè)教學(xué)中融入鋼琴的價(jià)值
(一)促進(jìn)學(xué)生音樂(lè)感悟能力的提高。音樂(lè)具有很強(qiáng)的互通性,學(xué)生在學(xué)習(xí)鋼琴基礎(chǔ)知識(shí)的同時(shí),就要學(xué)習(xí)與音樂(lè)有關(guān)的知識(shí),這樣有助于音樂(lè)理解能力的提高。學(xué)生在學(xué)習(xí)鋼琴的過(guò)程中,會(huì)逐漸接觸到音樂(lè)音律,教師會(huì)引導(dǎo)學(xué)生對(duì)鋼琴的和聲和旋律及進(jìn)行深入的研究,就會(huì)激發(fā)出學(xué)生對(duì)鋼琴的濃厚興趣,那么學(xué)生在后期就可以很好的掌握鋼琴伴奏曲的編配。
(二)促進(jìn)學(xué)生音樂(lè)節(jié)奏感的培養(yǎng)。如果學(xué)生想要學(xué)好聲樂(lè),不僅需要學(xué)生具備很好的音樂(lè)節(jié)奏感,而且對(duì)于整個(gè)樂(lè)曲中每一個(gè)音符,學(xué)生都要準(zhǔn)確的去把握。這兩點(diǎn)要求需要學(xué)生在長(zhǎng)期的音樂(lè)訓(xùn)練當(dāng)中逐漸培養(yǎng)。學(xué)生通過(guò)鋼琴?gòu)椬嗟木毩?xí),有助于音樂(lè)節(jié)奏感的養(yǎng)成,這對(duì)于以后的鋼琴學(xué)習(xí)來(lái)說(shuō)是非常堅(jiān)固的基礎(chǔ)。
二、學(xué)前教育專(zhuān)業(yè)聲樂(lè)教學(xué)中融入鋼琴的策略
(一)采取多種多樣的教學(xué)方法。學(xué)前教育專(zhuān)業(yè)很多學(xué)生在入學(xué)之前都沒(méi)有接觸過(guò)鋼琴,因此也就沒(méi)有受過(guò)有關(guān)鋼琴的專(zhuān)業(yè)訓(xùn)練,這就需要教師培養(yǎng)其對(duì)于鋼琴學(xué)習(xí)的興趣。在實(shí)際教學(xué)過(guò)程中,教師可以采取階梯式的教學(xué)方式。對(duì)于鋼琴基礎(chǔ)知識(shí)的教學(xué)要給予高度的重視,對(duì)于鋼琴基本演奏的技巧和理論知識(shí)的傳授要盡可能詳細(xì)和深入,給予學(xué)生耐心的講解。如果學(xué)生在學(xué)習(xí)的過(guò)程中出現(xiàn)明顯的進(jìn)步,教師要給予肯定和表?yè)P(yáng),使學(xué)生充滿信心。學(xué)前教育專(zhuān)業(yè)的學(xué)生需要具備一定的實(shí)際工作能力,因?yàn)檫@個(gè)專(zhuān)業(yè)的學(xué)生將來(lái)都會(huì)使教育者,需要具備很強(qiáng)的鋼琴綜合能力,因此在學(xué)前教育專(zhuān)業(yè)聲樂(lè)教學(xué)中融入鋼琴的教學(xué)過(guò)程中,教師要對(duì)鋼琴作品的伴奏類(lèi)型進(jìn)行詳細(xì)的講解,要盡可能提高學(xué)生的伴奏能力,使學(xué)生通過(guò)兒歌的類(lèi)型編配出合適的伴奏。學(xué)生對(duì)于鋼琴作品的欣賞能力也比較重要,教師要注意培養(yǎng)學(xué)生的節(jié)奏感,當(dāng)學(xué)生們聽(tīng)完鋼琴作品之后,可以讓學(xué)生將自身的感悟說(shuō)出來(lái)。
(二)將鋼琴的練習(xí)方法不斷被規(guī)范。演奏鋼琴的時(shí)候,學(xué)生要具備很好的思維協(xié)調(diào)性以及綜合性,學(xué)生在訓(xùn)練的過(guò)程中不僅要付出體力,還需要進(jìn)行一定的思維活動(dòng),只有這樣學(xué)生才可以學(xué)到鋼琴作品中的精華部分。針對(duì)學(xué)前教育專(zhuān)業(yè)的學(xué)生來(lái)說(shuō),對(duì)于鋼琴的正確演奏方法要給予高度的關(guān)注,花費(fèi)長(zhǎng)時(shí)間去練習(xí)。學(xué)生要掌握彈鋼琴的技巧,對(duì)鋼琴作品的每一個(gè)音符要給予一定的重視,練習(xí)需要集中注意力,教師要提醒學(xué)生不能三心二意,對(duì)練習(xí)的思路要十分明確,對(duì)于彈奏的姿勢(shì)和手勢(shì)的變化要給予高度的重視,當(dāng)學(xué)生姿勢(shì)或者手勢(shì)出現(xiàn)問(wèn)題的時(shí)候,教師要及時(shí)給予指示,讓學(xué)生迅速調(diào)整過(guò)來(lái),促進(jìn)學(xué)生培養(yǎng)良好的鋼琴?gòu)椬嗟牧?xí)慣。
(三)促進(jìn)師生互動(dòng)?,F(xiàn)階段的學(xué)前專(zhuān)業(yè)學(xué)生缺乏基本的吃苦耐勞的精神,面對(duì)挫折也缺乏抵抗性,他們還具備一定程度的逆反心理。鋼琴基礎(chǔ)對(duì)于學(xué)前專(zhuān)業(yè)的學(xué)生來(lái)說(shuō),可以算是比較薄弱的一項(xiàng),但是學(xué)前教育專(zhuān)業(yè)的課程體系又比較繁復(fù),這樣學(xué)生就沒(méi)有很多的精力和時(shí)間去進(jìn)行鋼琴的練習(xí),這樣下去,學(xué)生對(duì)于鋼琴學(xué)習(xí)就沒(méi)有了興趣,針對(duì)這種現(xiàn)狀,教師要及時(shí)和學(xué)生進(jìn)行溝通,針對(duì)學(xué)生的練習(xí)鋼琴的情況進(jìn)行指導(dǎo),不能對(duì)學(xué)生的學(xué)習(xí)情況過(guò)多的進(jìn)行批評(píng)和訓(xùn)練,使學(xué)生對(duì)學(xué)習(xí)鋼琴充滿信息,以防他們對(duì)鋼琴的學(xué)習(xí)產(chǎn)生畏懼感和排斥感。學(xué)前教育專(zhuān)業(yè)聲樂(lè)教學(xué)中的鋼琴教師,需要他們具備淵源的專(zhuān)業(yè)知識(shí),他們個(gè)人的人格魅力也是非常重要的,教師要注重和學(xué)生進(jìn)行良好的交流,使師生關(guān)系融洽。在教學(xué)過(guò)程中,教師一句鼓勵(lì)的話,或者一個(gè)肯定的眼神,對(duì)學(xué)生都會(huì)起到很大的影響,這也可以促進(jìn)學(xué)生和教師之間進(jìn)行溝通,使鋼琴教學(xué)活動(dòng)順利實(shí)施。
(四)重視因材施教。目前鋼琴課對(duì)于學(xué)前教育專(zhuān)業(yè)的學(xué)生來(lái)說(shuō),鋼琴課對(duì)于他們來(lái)說(shuō)是必須要學(xué)習(xí)的科目,鋼琴教育的目的并不是要培養(yǎng)專(zhuān)業(yè)的鋼琴人才,而是使學(xué)生在未來(lái)從事幼兒教育的過(guò)程中可以是一個(gè)稱(chēng)職的鋼琴教師。但是每個(gè)學(xué)生的鋼琴基礎(chǔ)都是不同的,教師可以針對(duì)每個(gè)學(xué)生的學(xué)習(xí)情況進(jìn)行具體的教育,對(duì)于那些沒(méi)有接觸過(guò)鋼琴的學(xué)生來(lái)說(shuō),要注重鋼琴基礎(chǔ)技能的訓(xùn)練,而對(duì)于有鋼琴基礎(chǔ)的學(xué)生來(lái)說(shuō),可以嘗試讓他們進(jìn)行鋼琴作品演奏的訓(xùn)練。
三、結(jié)束語(yǔ)
綜上所述,針對(duì)學(xué)前教育專(zhuān)業(yè)聲樂(lè)教學(xué)中融入鋼琴的價(jià)值與策略進(jìn)行詳細(xì)的探討,希望可以對(duì)我國(guó)學(xué)前教育提供有效的幫助,為我國(guó)培育出更多全面的教育領(lǐng)域的人才。
參考文獻(xiàn):
[1]韓莎.高師學(xué)前教育專(zhuān)業(yè)鋼琴即興伴奏課程教學(xué)改革思考[J].湖北師范學(xué)院學(xué)報(bào)(哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版),2014,(02):129-132.
[2]劉靜.即興伴奏和聲學(xué)在學(xué)前教育中存在的問(wèn)題及對(duì)策分析[J].大眾文藝,2013,(24):228.
【關(guān)鍵詞】聲樂(lè)教學(xué) 語(yǔ)言 歌唱
聲樂(lè)的概念,亦稱(chēng)藝術(shù)歌唱。是運(yùn)用藝術(shù)化的語(yǔ)言(歌唱語(yǔ)言)與科學(xué)化的歌喉(藝術(shù)嗓音)相結(jié)合,塑造出鮮明生動(dòng),悅耳動(dòng)聽(tīng)的聽(tīng)覺(jué)形象――歌聲,來(lái)表現(xiàn)語(yǔ)意高度凝煉的歌詞(詩(shī)或詞)以及典型化,情感化的旋律音調(diào)(音樂(lè)語(yǔ)匯),借以抒發(fā)思想感情并進(jìn)行二度創(chuàng)作的一門(mén)音樂(lè)表演藝術(shù)。簡(jiǎn)言之,聲樂(lè)――是用人聲唱出的帶有語(yǔ)言的音樂(lè)。
一、聲樂(lè)教學(xué)語(yǔ)言的生活化
聲樂(lè)是一門(mén)實(shí)踐性很強(qiáng)的藝術(shù),要讓學(xué)生在有限的課時(shí)訓(xùn)練內(nèi)獲得正確的歌唱方法,老師的教學(xué)語(yǔ)言就必須要精練而準(zhǔn)確,又要簡(jiǎn)明易懂言簡(jiǎn)意賅,在教學(xué)中既要一語(yǔ)中的,又要對(duì)癥下藥,使教學(xué)有針對(duì)性,又能馬上解決矛盾沖突,使學(xué)生馬上能很快地理解教師提出的要求,并加以改正。教師的語(yǔ)言可以把專(zhuān)業(yè)化的語(yǔ)言變成通俗易懂的比喻。如:“把口蓋打開(kāi)”,學(xué)生未必理解,打開(kāi)的程度是多少。對(duì)于幼小的學(xué)習(xí)者來(lái)說(shuō)肯定是無(wú)法理解的,這時(shí)教師將這一語(yǔ)言換成“感覺(jué)你在咬一大口蘋(píng)果”,學(xué)生立即會(huì)從生活中的點(diǎn)滴,充分發(fā)揮想象的完成“口蓋的打開(kāi)”;對(duì)于稍大一點(diǎn)的學(xué)習(xí)者來(lái)說(shuō),可把這一專(zhuān)業(yè)術(shù)語(yǔ)說(shuō)成“運(yùn)用半打哈欠的感覺(jué)來(lái)演唱”。這樣學(xué)生馬上能從教師的語(yǔ)言上獲知,應(yīng)該怎樣掌握。如“氣息下沉”。大多初學(xué)者是根本無(wú)法掌握和運(yùn)用“氣息下沉”的,教師這時(shí)換一種說(shuō)法,“感覺(jué)你現(xiàn)在抬著千金的重量”,學(xué)生這是會(huì)充分發(fā)揮想象的空間,很快將抽象的“氣息下沉”體會(huì)到橫膈肌的力量。所以,精練準(zhǔn)確的教學(xué)是建立在通俗易懂的教學(xué)語(yǔ)言上的,在教學(xué)中只要教師善于拓展自己的知識(shí)面,豐富發(fā)展自己的教學(xué)語(yǔ)言,就能達(dá)到化復(fù)雜為簡(jiǎn)單,化抽象為具體,化模糊為生動(dòng)的教學(xué)效果。
二、聲樂(lè)教學(xué)語(yǔ)言的示范性
教學(xué)語(yǔ)言本身具有示范性的特點(diǎn),而示范的前提一定是要規(guī)范。優(yōu)美的語(yǔ)言在教學(xué)中能帶給學(xué)生深刻的感受和記憶。在聲樂(lè)教學(xué)中要堅(jiān)持以規(guī)范性為主,只有規(guī)范的示范,學(xué)生才能受益匪淺。
卡魯索是這樣說(shuō)的:“我們決定的音高是和歌唱聲音的音高完全相同的。講話于是不再是‘語(yǔ)言’而變成‘歌唱’?!闭f(shuō)明教師在教學(xué)中的教學(xué)言語(yǔ)是至關(guān)重要的。我國(guó)著名歌唱家――蔣大為也曾經(jīng)說(shuō)過(guò)“歌唱就是帶著音符的朗誦”。那么,在聲樂(lè)教學(xué)中,會(huì)經(jīng)常遇到學(xué)生聲音畏縮無(wú)力的現(xiàn)象,教師常用“圓潤(rùn)、飽滿、靠前”等詞語(yǔ)來(lái)要求學(xué)生把聲音唱得圓潤(rùn)結(jié)實(shí)有方向,但這只是一種對(duì)聲音結(jié)果的要求,并沒(méi)有道出解決歌唱發(fā)聲問(wèn)題時(shí)所應(yīng)采取的方法。學(xué)生雖然明白,但就是沒(méi)有感覺(jué),找不到問(wèn)題的突破口。教師如果機(jī)智靈活地給其以規(guī)范的語(yǔ)言示范的啟發(fā),巧妙地用正確的朗誦來(lái)示范,學(xué)生隨即就會(huì)模仿教師的朗誦語(yǔ)言,從而找到氣息的支撐點(diǎn)來(lái)進(jìn)行朗誦,然后再加上“音符的朗誦”,這樣立刻就能找到腰部支撐的爆發(fā)力,使聲音前沖而有力,問(wèn)題迎刃而解。積極的教學(xué)實(shí)踐和教學(xué)積累,能夠幫助教師形成自己獨(dú)特的教學(xué)語(yǔ)言風(fēng)格和特色;規(guī)范的示范性語(yǔ)言,又能使教學(xué)更加富有啟發(fā)性和層次性。
三、聲樂(lè)教學(xué)語(yǔ)言的啟發(fā)性
孔子說(shuō):“不啟不悱,不發(fā)不問(wèn)。”啟發(fā)性的教學(xué)語(yǔ)言能起到激發(fā)思維、舉一反三的創(chuàng)造性作用,有利于引導(dǎo)學(xué)生自覺(jué)思維,激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的主動(dòng)性和積極性,使學(xué)生勤于動(dòng)腦、敏捷思維,達(dá)到良好的教學(xué)效果。在聲樂(lè)教學(xué)中,教師在對(duì)學(xué)生進(jìn)行歌唱技巧訓(xùn)練,音樂(lè)處理表現(xiàn),音樂(lè)感受和創(chuàng)造思維的綜合訓(xùn)練過(guò)程中,啟發(fā)式至關(guān)重要的。當(dāng)學(xué)生在演唱時(shí)出現(xiàn)不好的聲音時(shí),教師不用立即指出來(lái),教師有意地訓(xùn)練學(xué)生有一對(duì)靈敏的耳朵,能聽(tīng)出自己演唱時(shí)的對(duì)與錯(cuò)。如:當(dāng)學(xué)生某一演唱?dú)庀⑵邥r(shí),教師停下來(lái)反問(wèn)一句“你覺(jué)得這一聲唱得好嗎?”學(xué)生立即會(huì)反思剛才的那一句,當(dāng)她不能找到原因時(shí),教師可提示,“我希望你的聲音出來(lái)時(shí)是貼住地面的”,學(xué)生立即意識(shí)到氣息偏高。長(zhǎng)久這樣的訓(xùn)練,學(xué)生會(huì)有一雙靈敏的耳朵來(lái)辨別自己正確的聲音走向。
學(xué)生在歌曲的演唱中更加離不開(kāi)教師語(yǔ)言的啟發(fā)?!豆埠蛧?guó)之戀》這首歌是許多歌者愛(ài)唱的一首歌,不僅僅是旋律優(yōu)美,而更多的是演唱者在演唱時(shí)內(nèi)心的激動(dòng)。但往往我們的學(xué)生不能夠感受到歌中描繪的內(nèi)涵,在課堂上,我把錢(qián)學(xué)森等老一輩科學(xué)家的感人事跡娓娓道來(lái)后,當(dāng)音樂(lè)再次響起時(shí),學(xué)生內(nèi)心涌動(dòng),激情的演唱完這一曲。又如我上《故鄉(xiāng)的小路》這一課時(shí),我沒(méi)有在練完聲后立即教這首歌,而是我將自己寫(xiě)的一首描繪故鄉(xiāng)的詩(shī),配上故鄉(xiāng)的圖片與背景音樂(lè),激情澎湃的朗誦完后,把學(xué)生通過(guò)我的語(yǔ)言啟發(fā),把她們帶回到自己家鄉(xiāng)的意境后,再來(lái)學(xué)習(xí),這使我不用更多地進(jìn)行啟發(fā),學(xué)生便發(fā)自內(nèi)心地進(jìn)行演唱,這樣的演唱使音樂(lè)得到升華。
聲樂(lè)藝術(shù)是音樂(lè)和文學(xué)的結(jié)合形式,語(yǔ)言是聲樂(lè)的重要組成部分,歌曲的旋律都是在語(yǔ)言的基礎(chǔ)上才有可能產(chǎn)生的,語(yǔ)言直接準(zhǔn)確地傳遞著方法、情感和思想感受,聲樂(lè)確切的文字語(yǔ)言是任何其他的音樂(lè)形式所不能與之相比的,因此無(wú)論我們訓(xùn)練的聲音多么的響亮優(yōu)美,無(wú)論我們的聲樂(lè)技巧多么的完美,如果離開(kāi)語(yǔ)言,那是毫無(wú)意義的,也就構(gòu)不成歌唱藝術(shù)。正是因?yàn)橛辛藴?zhǔn)確的語(yǔ)言,使得聲樂(lè)藝術(shù)成為所有音樂(lè)形式中最容易把相對(duì)抽象的樂(lè)音與比較確切的情感表達(dá)結(jié)合起來(lái)的形式,因此無(wú)論是在聲樂(lè)演唱還是在聲樂(lè)教學(xué)過(guò)程中都不應(yīng)忽視語(yǔ)言的重要性。
【參考文獻(xiàn)】
關(guān)鍵詞:數(shù)字化音樂(lè) 教育 理論課程
數(shù)字化音樂(lè)是通過(guò)計(jì)算機(jī)模擬的樂(lè)器編輯、處理制作出來(lái)的音樂(lè),數(shù)字化音樂(lè)是21世紀(jì)數(shù)字化、網(wǎng)絡(luò)化和信息化為特征的高科技時(shí)代的21世紀(jì)的標(biāo)志性音樂(lè)形式,其體現(xiàn)在教育方面的最大標(biāo)志是具有強(qiáng)大的計(jì)算機(jī)信息技術(shù)和數(shù)字化的教育平臺(tái)。1987年劉健與吳粵北教授在武漢音樂(lè)學(xué)院首創(chuàng)音樂(lè)與科技相結(jié)合的作曲與音樂(lè)音響導(dǎo)演專(zhuān)業(yè),培養(yǎng)能運(yùn)用電子設(shè)備及計(jì)算機(jī)系統(tǒng)完成音樂(lè)作品的創(chuàng)作及制作的全能型音樂(lè)人才。1998年武漢音像出版社制作出版的作曲家劉健教授的作品《盤(pán)王之女》CD節(jié)目2001年獲全國(guó)文藝音像出版物評(píng)比一等獎(jiǎng),2003年獲國(guó)家音像獎(jiǎng)?!侗P(pán)王之女》綜合運(yùn)用了民間音樂(lè)、電子音樂(lè)、通俗音樂(lè)、交響音樂(lè)等多種音樂(lè)語(yǔ)言,注重表現(xiàn)原始民歌的特有氣質(zhì),努力探求其內(nèi)在民族特性、地方特性、歷史特性、音樂(lè)特性以及傳統(tǒng)文化特性。中央人民廣播電臺(tái)介紹該作品的節(jié)目《劉健與他的“瑤歌” 》,1998年11月獲35屆亞洲-太平洋地區(qū)廣播電視聯(lián)盟節(jié)目比賽金獎(jiǎng)第一名。這標(biāo)志著我國(guó)在數(shù)字化音樂(lè)領(lǐng)域中的研究在國(guó)際上享有重大的影響。隨后很多不同性質(zhì)、不同類(lèi)型的學(xué)校以及社會(huì)辦學(xué)力量相繼成立了電子音樂(lè)教育體系。該專(zhuān)業(yè)在全國(guó)藝術(shù)院校的同類(lèi)專(zhuān)業(yè)中處于領(lǐng)先地位。
在高師音樂(lè)教育體系中,理論課程是高校音樂(lè)院校的一門(mén)重要基礎(chǔ)課程,主要包括和聲、復(fù)調(diào)、曲式、配器、視唱練耳與樂(lè)理等,是音樂(lè)院校學(xué)習(xí)專(zhuān)業(yè)課程的前提條件,為學(xué)生進(jìn)行聲樂(lè)與器樂(lè)等專(zhuān)業(yè)課程的學(xué)習(xí)打好基礎(chǔ)。數(shù)字化音樂(lè)技術(shù)在音樂(lè)理論學(xué)科中的課程輔助教學(xué)功能,主要使用CakeSonar等音樂(lè)制作軟件、Sibelius等樂(lè)譜制作軟件制作相應(yīng)的音響課件素材,豐富課堂教學(xué)內(nèi)容,數(shù)字化音樂(lè)技術(shù)作為一種教學(xué)手段在理論課程教學(xué)中的運(yùn)用能有效提高教學(xué)質(zhì)量與教學(xué)效率。下面研究Sibelius與QuickMake軟件在理論課程教學(xué)中的運(yùn)用。
一、Sibelius軟件在和聲、復(fù)調(diào)課程教學(xué)中的使用
Sibelius軟件是一款在PC機(jī)和蘋(píng)果機(jī)上均可運(yùn)行、功能強(qiáng)大的五線譜制作軟件,它的開(kāi)發(fā)者是就讀于劍橋和牛津的一對(duì)雙胞兄弟BenFinn和JonathanFinn。他們不僅是作曲家,同時(shí)也是電腦程序工程師。以芬蘭著名作曲家Sibeius(西貝柳斯)的名字為軟件命名。Sibeius的樂(lè)譜記號(hào)十分全面,基本上所有的樂(lè)譜都可以應(yīng)對(duì)自如。在高師理論課程教學(xué)中的運(yùn)用,主要利用其制譜技術(shù)來(lái)完成和聲復(fù)調(diào)等課程的作業(yè)與課件,并能實(shí)現(xiàn)實(shí)時(shí)播放音響效果,此外還能完成視唱練耳和樂(lè)理等課程教學(xué)以及相關(guān)試卷的五線譜部分的制作及音樂(lè)專(zhuān)業(yè)學(xué)術(shù)論文中的樂(lè)譜繪制技術(shù)的運(yùn)用。在和聲課程教學(xué)中,利用Sibelius進(jìn)行四部和聲的寫(xiě)作,能非常方便的及時(shí)修改音符,聆聽(tīng)實(shí)際和聲音響效果,是傳統(tǒng)的和聲教學(xué)所不能比擬的。
1.大譜表的選擇。四部和聲是在大譜表上寫(xiě)作,打開(kāi) “Sibelius 4”進(jìn)入軟件,選擇“新建一個(gè)樂(lè)譜”,選擇Piano(鋼琴)、Keyboard Opus(標(biāo)準(zhǔn)譜面),進(jìn)入軟件操作界面。
2.基本設(shè)置。(1)四部和聲寫(xiě)作繪譜的第一步是拍號(hào)和調(diào)號(hào)的設(shè)置,拍號(hào)、調(diào)號(hào)可在新建總譜時(shí)進(jìn)行設(shè)置,也可在軟件界面中進(jìn)行設(shè)置,拍號(hào)快捷鍵T,選擇相應(yīng)的拍號(hào)即可。如設(shè)定弱起小節(jié)須在“開(kāi)始于小節(jié)時(shí)值”打鉤,再選擇相應(yīng)的弱起時(shí)值。如中途改變拍號(hào)而又不想有提示則把“允許警告”的打鉤去掉。調(diào)號(hào)的快捷鍵K,選擇相應(yīng)的調(diào)號(hào)即可,如中途改變調(diào)號(hào)而又不想有提示則把“隱藏”打鉤。(2)每行小節(jié)數(shù)的設(shè)定方法:在五線譜任意空白處點(diǎn)擊鼠標(biāo),按SHIFT 鍵選擇需要的小節(jié)數(shù)(如4小節(jié)),再按Shift+ Alt+M。這樣該行五線譜則只有4小節(jié)。(3)小節(jié)線類(lèi)型的設(shè)置:先選擇小節(jié),在創(chuàng)建菜單中選小節(jié)線選擇相應(yīng)類(lèi)型的小節(jié)線。(4)多余小節(jié)的刪除:首先在五線譜任意空白處點(diǎn)擊鼠標(biāo),再按Ctrl +Shift不放,使用鼠標(biāo)選擇需要?jiǎng)h除的小節(jié),然后按Del鍵即進(jìn)行刪除。
3.音符的輸入與修改。快捷鍵 “N”鍵是進(jìn)行音符輸入與鼠標(biāo)鍵的切換。音符的輸入首先在小鍵盤(pán)中選擇相應(yīng)的音符,在五線譜上相應(yīng)的音高位置點(diǎn)擊鼠標(biāo)即輸入音符。如找不到小鍵盤(pán),則在窗口菜單中選擇小鍵盤(pán)即出現(xiàn)小鍵盤(pán)??旖萱I“X”是調(diào)整符尾方向。四部和聲中是高音譜表和低音譜表各寫(xiě)作兩個(gè)聲部的,其符干方向是高音聲部與次中音聲部朝上,中音聲部與低音聲部朝下。輸入音符時(shí)要達(dá)到這樣的效果只要注意高音聲部與次中聲部輸入音符時(shí)選擇小鍵盤(pán)上的“聲部1”,中音聲部與低音聲部輸入音符時(shí)選擇“聲部2”,則符干方向自動(dòng)會(huì)按四部和聲的符干方向調(diào)整。如輸入的音符需要修改,修改方法只需點(diǎn)擊音符,按鍵盤(pán)上上下移動(dòng)鍵即可移動(dòng)修改音符。
4.和弦標(biāo)記的輸入。和弦的標(biāo)記可以使用歌詞輸入方法,先點(diǎn)擊低音聲部的音符,按快捷鍵“Ctrl+L”,即可在音符下方輸入標(biāo)記。
5.播放。Sibeius軟件有播放功能,如上述設(shè)置正確的話輸入的四部和聲可以以鋼琴音色進(jìn)行播放音響效果的,按播放鍵或者空白鍵即可進(jìn)行播放,如需從指定地方(如第4小節(jié))播放,使用鼠標(biāo)點(diǎn)擊需要播放的第一個(gè)音符,再按快捷鍵“P”即可進(jìn)行指定位置的播放。
例1:
(一)中國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)風(fēng)格概述中國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)是具有我國(guó)自身特殊性、民族風(fēng)格多樣的歌唱表現(xiàn)形式,它是聲樂(lè)藝術(shù)的音樂(lè)表現(xiàn)形式之一。民族聲樂(lè)學(xué)科經(jīng)歷著由傳統(tǒng)民族民間流傳的歌唱唱法階段,上升到對(duì)傳統(tǒng)聲樂(lè)進(jìn)行系統(tǒng)專(zhuān)業(yè)的科學(xué)研究。到20世紀(jì)初西方音樂(lè)傳入中國(guó),一批留學(xué)歸國(guó)的作曲家為中國(guó)的聲樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)作,注入了新鮮血液,其作品將西方作曲方法與我國(guó)音樂(lè)風(fēng)格相結(jié)合,創(chuàng)作了不少優(yōu)秀民族聲樂(lè)作品。與此同時(shí),西洋美聲唱法也進(jìn)入中國(guó),在演唱方法和表演形式上不斷借鑒和吸收,使中國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)更為豐盈,體現(xiàn)出傳統(tǒng)風(fēng)格與時(shí)代潮流相結(jié)合的創(chuàng)造性審美特征。發(fā)展至21世紀(jì)的今天,出現(xiàn)了中西聲樂(lè)文化不斷碰撞、交流、借鑒相結(jié)合的多元化的發(fā)展趨勢(shì),當(dāng)代中國(guó)民族聲樂(lè)演唱風(fēng)格,融入了更多時(shí)尚氣息,與社會(huì)時(shí)代的發(fā)展緊密聯(lián)系,藝術(shù)形式更加多樣化、個(gè)性化。傳統(tǒng)與時(shí)尚的辯證統(tǒng)一,體現(xiàn)了我國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)吸納百川,不斷發(fā)展與創(chuàng)新的美學(xué)思想。當(dāng)代我國(guó)聲樂(lè)美學(xué),是在中國(guó)傳統(tǒng)聲樂(lè)美學(xué)思想的基礎(chǔ)上,與西方音樂(lè)思想文化的交流融合,推動(dòng)我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展,形成了“古為今用、洋為中用”綜合性的美學(xué)特征。在借鑒西洋美聲唱法的同時(shí)融入我國(guó)古代聲樂(lè)藝術(shù)、傳統(tǒng)民族民間歌曲藝術(shù)、戲曲藝術(shù)的一些技法,從而更好地歌唱出民族的藝術(shù)風(fēng)格。在歌唱技法咬字吐字、行腔、聲腔、表演風(fēng)格上有別于傳統(tǒng)的民歌、戲曲,與西洋美聲唱法有著一定的共性特征。民族聲樂(lè)歌唱的音彩不同于西洋美聲唱法,有著“甜、柔、亮、脆”的聲音色彩,合理借鑒美聲發(fā)聲方法并與中國(guó)的語(yǔ)言曲調(diào)相結(jié)合,使我國(guó)民族韻味的語(yǔ)言和行腔曲調(diào)建立在氣息共鳴的支持上,聲音的高低強(qiáng)弱運(yùn)用自如、吐字咬字清晰、音色明亮更富有穿透力,具有全新的民族演唱風(fēng)格。
(二)民族聲樂(lè)藝術(shù)中聲腔美的基本特征不同國(guó)度以及歷史文化間的差異,與之相應(yīng)會(huì)產(chǎn)生不同的聲樂(lè)藝術(shù)形態(tài)、風(fēng)格特征以及審美標(biāo)準(zhǔn)。聲腔作為我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)美學(xué)個(gè)性特征之一,是透出聲音色彩美的有聲造型,從音質(zhì)、吐字咬字、行腔三個(gè)方面共同體現(xiàn)聲腔自身美的基本特證。1.音質(zhì)之美音質(zhì)之美是聲腔美所體現(xiàn)的首要特點(diǎn)。音質(zhì)是聲音的本質(zhì),它是否有色彩,決定了演唱者所發(fā)出聲音的效果。演唱者音質(zhì)有的甜美明亮、有的豐滿醇厚等等,聽(tīng)到悅耳動(dòng)聽(tīng)飽滿的音質(zhì)才是美的所在。而音質(zhì)之美的產(chǎn)生,首當(dāng)其沖就是氣息與共鳴。氣息是歌唱的支撐,發(fā)聲其音質(zhì)優(yōu)劣離不開(kāi)對(duì)氣息、共鳴腔體平衡的掌握與運(yùn)用,也是聲樂(lè)美最為堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。我國(guó)民族聲樂(lè)音質(zhì)之美的特征,首先是演唱的正確呼吸原則。呼吸是以橫膈膜的支持運(yùn)動(dòng),吸氣時(shí)橫膈膜下降和肋骨張開(kāi)是同時(shí)進(jìn)行的,胸腔和腹腔全面擴(kuò)張,使氣息盡量吸得深。民族聲樂(lè)一般是深呼吸,指腹式呼吸,將氣息保持在腰腹周?chē)?,也借鑒采用美聲唱法的胸腹式聯(lián)合呼吸,只有掌握正確的吸氣,打開(kāi)并穩(wěn)定喉嚨,才能使整個(gè)腔體處于擴(kuò)張通暢狀態(tài)。運(yùn)用氣息演唱時(shí)要保持自然,使聲音通透流暢,而針對(duì)不同的聲樂(lè)作品,要會(huì)靈活使用氣息。其次,音質(zhì)美還體現(xiàn)在音域。把握寬廣的音域,是在原有人聲的基礎(chǔ)上的更進(jìn)一步音域擴(kuò)展,高中低聲區(qū)音域控制自如,可塑造其聲樂(lè)的藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài),從而增強(qiáng)了演繹聲樂(lè)作品的表現(xiàn)力和聲腔美的效果。民族聲樂(lè)的音質(zhì)美是聲腔美的基礎(chǔ),也是聲樂(lè)美發(fā)聲效果的關(guān)鍵,在自身本質(zhì)聲音的基礎(chǔ)上,還要有后天的不斷學(xué)習(xí)和系統(tǒng)的訓(xùn)練,才能使音質(zhì)美發(fā)揮出最佳的音響效果。再次是音量的把控。演唱聲樂(lè)作品中并不是音量大、音域高才為美。音量的強(qiáng)弱,應(yīng)根據(jù)聲樂(lè)作品所表達(dá)的情感和演唱者二度創(chuàng)作理解的需要,做到張弛有度,強(qiáng)音高聲時(shí)不大喊,弱音低聲時(shí),要有氣息的支撐,不散。民族聲樂(lè)歌唱胸腹式聯(lián)合呼吸和真假聲混合使用,加強(qiáng)整個(gè)腔體控制力,吸氣和存貯氣的量增大,使氣息運(yùn)用更為自如,在唱中低聲區(qū)真聲多一些,高聲區(qū)假聲多一些,能使音域較為拓寬。而音量的強(qiáng)弱,是由呼吸的強(qiáng)弱,即通過(guò)氣息帶動(dòng)聲帶的速度,唱低音時(shí),更要有氣息的支撐,小腹拖住不能松懈,達(dá)到堅(jiān)實(shí)而不散、飄,高音時(shí)不能扯著嗓子大喊,而是找準(zhǔn)運(yùn)用頭腔共鳴,提起軟腭、打開(kāi)喉嚨,喉頭穩(wěn)定,使氣息在腔體中貫通,音質(zhì)更為通透、有張力。最后是音色。不同的音色鑄造不同的聲音色彩形態(tài),不同性別具有不同的音域音色,不同的聲音類(lèi)型具有不同的音質(zhì)之美。2.咬字吐字之美如何在歌唱中體現(xiàn)語(yǔ)言字正之美呢?在我國(guó)古代聲樂(lè)美學(xué)思想,清代王德暉和徐沅徵在其《顧誤錄》一書(shū)中指出:“每字到口,需用力從其字母發(fā)音,然后收到本韻,字面自無(wú)不準(zhǔn)?!薄白值娇谥校枰纛D,落腔處需要簡(jiǎn)凈。曲之剛勁處,要有棱角;柔軟處,要能圓湛”……清人徐大椿所著《樂(lè)府傳聲》中也有進(jìn)一步的描述“:欲正五音而不于喉、齒、牙處著力,則音必不真。欲準(zhǔn)四呼而習(xí),開(kāi)、齊、撮、合之勢(shì),則呼必不清,所以欲辨真音、先學(xué)口法?!泵?#8226;魏良輔的《曲律》,對(duì)字腔關(guān)系上,要求“生曲貴虛心玩味”;還詳細(xì)指出“喉音清亮”與聲腔美的區(qū)別,曰“:聽(tīng)其吐字、板眼、過(guò)腔得宜,方可辨其工拙,不可以喉音清亮,便為擊節(jié)稱(chēng)賞?!笨梢?jiàn),古代就出現(xiàn)了對(duì)歌唱中咬字、吐字的準(zhǔn)確表述,咬字吐字與腔的結(jié)合,運(yùn)用傳統(tǒng)的“依字行腔”與當(dāng)今語(yǔ)言聲腔的審美原則相結(jié)合,從而靈活地運(yùn)用,達(dá)到“字正腔圓”的審美效果。這些聲樂(lè)技術(shù)理論,對(duì)當(dāng)今的歌唱者、教學(xué)研究者和美學(xué)準(zhǔn)則來(lái)說(shuō),仍具有非常寶貴的實(shí)用價(jià)值。中國(guó)民族聲樂(lè)吐字咬字之美體現(xiàn)在漢語(yǔ)語(yǔ)言的特點(diǎn),不同的語(yǔ)言風(fēng)格決定了不同的聲腔藝術(shù)風(fēng)格。中國(guó)漢字本身四聲就具有一定的語(yǔ)言韻律美,發(fā)音拼音是由聲母和韻母而組成單音節(jié)字,字頭為聲母、字腹為韻母、字尾是要?dú)w韻收聲。由于漢語(yǔ)語(yǔ)言的特殊性,其咬字吐字與美聲唱法五個(gè)基本元音字母(a,e,i,o,u)有著較大的區(qū)別。咬字強(qiáng)調(diào)出口時(shí)字頭要清晰,唇、牙、齒、喉、舌五個(gè)部位通過(guò)氣息,使出字更為迅速、靈活有彈性;字腹要引長(zhǎng),是單音字發(fā)聲中所占時(shí)間最長(zhǎng),共鳴的運(yùn)用更富有立體感;字尾的歸韻收聲,形成了開(kāi)口音和閉口音的咬字,一個(gè)單音字的發(fā)聲結(jié)束得輕而自然、干凈利落。這三個(gè)部分的銜接要緊密,氣息的保持、字與聲要融為一體,使每個(gè)字都能夠清晰飽滿。即形成了“聲韻多變,點(diǎn)面適合,字音融洽,意韻十足”的民族演唱和審美風(fēng)格。使字與字之間所形成的句,句與句之間形成連貫而生動(dòng)的語(yǔ)言。由于我國(guó)是一個(gè)多民族國(guó)家,在演唱到地方民歌,不僅要了解當(dāng)?shù)仫L(fēng)土人情、風(fēng)俗習(xí)慣,還要在語(yǔ)言上突出地方的語(yǔ)言特色,多種多樣的各地民族方言,也突顯出了我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)的多樣性和獨(dú)特性。演唱地方民歌,要了解地方語(yǔ)言的咬字發(fā)音習(xí)慣,如:在演唱湖南民歌《洗菜心》時(shí),就要把握湖南民歌和湖南花鼓戲的鮮明特點(diǎn)以及當(dāng)?shù)睾嬲Z(yǔ)言習(xí)慣。其旋律活潑、優(yōu)美流暢,具有很強(qiáng)的律動(dòng)感。《洗菜心》中咬字要靈巧,切忌過(guò)重。此外歌曲中還運(yùn)用花舌腔來(lái)演唱襯詞,也是曲目的難點(diǎn)和特點(diǎn)。如果不按其鮮明的地域特點(diǎn)演唱,而只用標(biāo)準(zhǔn)的普通話發(fā)音咬字演唱,就無(wú)法準(zhǔn)確表現(xiàn)湖南民歌的特點(diǎn),而其他地方民歌也如此,因此,在正確的咬字吐字的基礎(chǔ)上,更要注重地方方言的語(yǔ)言特點(diǎn)和民族習(xí)慣。3.行腔之美在聲樂(lè)演唱中,歌曲的行腔是對(duì)其旋律的潤(rùn)飾技巧性的表現(xiàn),除了要由通過(guò)呼吸所形成的氣息引起聲帶振動(dòng),發(fā)出美妙的音色、純正歌唱語(yǔ)言的基礎(chǔ)上,還要達(dá)到“腔圓”。歌曲行腔要求氣息控制運(yùn)用自如、音質(zhì)的不斷改善、音域的擴(kuò)展、音量適度的把控以及音色的不斷豐富、語(yǔ)言斷句精準(zhǔn)的基礎(chǔ)上,要注重其平滑流暢性的過(guò)腔和采用各種豐富的潤(rùn)腔技法(潤(rùn)腔技法包括斷音潤(rùn)腔、裝飾音潤(rùn)腔、音色變化潤(rùn)腔、聲音造型潤(rùn)腔)。行腔之美是在整個(gè)“聲腔美”特點(diǎn)上的一個(gè)升華,從而使聽(tīng)覺(jué)達(dá)到最佳的藝術(shù)效果。中國(guó)民族聲樂(lè)是以漢字語(yǔ)言咬字發(fā)聲為基礎(chǔ),以中國(guó)的歷史文化為背景、以行腔韻味為特色的歌唱藝術(shù),歌唱中聲腔美的體現(xiàn),在咬字發(fā)音符合漢語(yǔ)語(yǔ)言的規(guī)律,結(jié)合潤(rùn)腔的藝術(shù)表現(xiàn)手法,使演唱達(dá)到“以字行腔、字正腔圓”的審美原則。以字行腔是建立在咬字吐字字調(diào)清晰準(zhǔn)確的基礎(chǔ)上,聲調(diào)的變化在舒展的行腔中符合樂(lè)音韻律的歌唱方向和發(fā)展趨勢(shì)。民族聲樂(lè)藝術(shù)行腔美要求音色明亮、甜美,對(duì)詞曲的裝飾、修飾等要表達(dá)得當(dāng),行腔中抑揚(yáng)頓挫要與作品情感的表達(dá)達(dá)到統(tǒng)一。行腔美是民族聲樂(lè)的魅力所在,也代表了其特有的審美核心價(jià)值,根據(jù)具體的聲樂(lè)作品,語(yǔ)言語(yǔ)氣與旋律的潤(rùn)腔變化,體現(xiàn)了濃郁的民族特色。豐富的潤(rùn)腔技法是產(chǎn)生行腔韻味之美的手段。潤(rùn)腔技法之?dāng)嗲?,是在民族歌唱中一字多音的長(zhǎng)腔中,字與字間或腔與腔間鏈接根據(jù)聲樂(lè)作品旋律、情感的需要,所出現(xiàn)的停頓,斷字?jǐn)嗲粡?qiáng)調(diào)聲斷氣不斷、字?jǐn)嗲椴粩?。湖南民歌《洗菜心》中“哪一位年少的哥哥,撿了奴的戒箍子啊”就是運(yùn)用了斷字?jǐn)嗲坏男星皇址?,為歌曲增添了更多活潑、俏皮的色彩?!巴锨弧钡倪\(yùn)用,是一字多腔的行腔表現(xiàn)手法,使旋律更悠長(zhǎng)、優(yōu)美,如《洪湖水浪打浪》中“怎比我洪湖魚(yú)米鄉(xiāng)”中的“鄉(xiāng)”共拖了12個(gè)音符,“晚上回來(lái)魚(yú)滿倉(cāng)”中的“倉(cāng)”“一年更比一年強(qiáng)”中的“強(qiáng)”就是一字多腔,共拖了14個(gè)音符,歌曲是一首經(jīng)典抒情的湖北民歌,悠揚(yáng)委婉的行腔,襯詞的使用也極具地方特色,體現(xiàn)出洪湖漁民勞作以及對(duì)鄉(xiāng)土生活的熱愛(ài)。因此,行腔之美的把握,應(yīng)尊重并遵循作品本身藝術(shù)風(fēng)格和語(yǔ)言風(fēng)格的基礎(chǔ)上,靈活運(yùn)用行腔技法,使演唱者賦予作品二度創(chuàng)作可塑性,更富有個(gè)人風(fēng)格獨(dú)特性,才能真正體現(xiàn)我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)的魅力。
二“、聲腔美”在民族聲樂(lè)藝術(shù)中的地位
(一)聲腔美與舞臺(tái)表演美我國(guó)民族聲樂(lè)在古代聲樂(lè)藝術(shù)審美思想的影響下,發(fā)展至當(dāng)代已形成“聲、字、情、味、表、養(yǎng)、象”為一體,構(gòu)成了新時(shí)期的民族風(fēng)格、獨(dú)特的歌唱審美技術(shù)和聲樂(lè)文化特征。聲樂(lè)美是一種綜合創(chuàng)造之美,存在著整體和部分的辯證關(guān)系,體現(xiàn)在漢語(yǔ)言文學(xué)之美、演唱聲腔之美、聲樂(lè)舞臺(tái)表演之美,它們是既獨(dú)立又相互依存的美的內(nèi)容。我國(guó)著名的音樂(lè)教育家李凌曾談及聲樂(lè)美學(xué),他認(rèn)為:“凡是好的演唱者應(yīng)該給人以由音響的美、語(yǔ)言的美、思想的美、情感的美以至形體的美凝聚,化合成的綜合的美。”[6]聲腔美是聽(tīng)覺(jué)藝術(shù),舞臺(tái)表演美是直觀的視覺(jué)藝術(shù),聲腔美是身體內(nèi)部腔體在運(yùn)作,而舞臺(tái)表演美則是身體外部五官面部表情和四肢肢體動(dòng)作。在表演過(guò)程中,首先要注重不同的眼神所傳達(dá)出不同的音樂(lè)情感,以及與觀眾的互動(dòng)交流。其次,還要注重豐富的面部表情。通過(guò)面部表情感受作品的喜怒哀樂(lè)、悲歡離合,使更具有感染力。第三,還要注重形體動(dòng)作。在民族聲樂(lè)藝術(shù)當(dāng)中,經(jīng)常吸收和借鑒我國(guó)傳統(tǒng)戲曲的舞臺(tái)表演,這也是與演繹西方美聲作品形體動(dòng)作相比,更為獨(dú)特的魅力所在。戲曲中在表演上,講究手、眼、身、法、步,有著固定的身段表演,以及具有程式化的表演動(dòng)作和固定的手勢(shì)表演,吸收借鑒到民族聲樂(lè)表演當(dāng)中,起到了畫(huà)龍點(diǎn)睛的作用,也使歌者形體動(dòng)作、手勢(shì)表演更為自然、協(xié)調(diào)。除了常規(guī)的舞臺(tái)表演形式,還需要歌唱者要根據(jù)實(shí)際的聲樂(lè)作品內(nèi)容與情節(jié)的發(fā)展,做出符合人物形象的形體表演動(dòng)作。如民族歌劇《白毛女》,喜兒一角,從一個(gè)善良、淳樸、聰慧的女孩子被欺凌變成一個(gè)在深山穴居,長(zhǎng)期缺少鹽分的攝入,青絲變白發(fā)的“白毛女”,在飾演這一角色時(shí),故事情節(jié)的發(fā)展逐漸發(fā)生了巨大的變化,人物情緒的表達(dá)、塑造鮮明的人物性格,在演唱和表演上,從活潑、柔軟、細(xì)膩的性格到變得堅(jiān)強(qiáng),動(dòng)作隨其情感的深入,要做得夸張,體現(xiàn)出心中的憤怒、仇恨的復(fù)雜感情。我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)是歌唱的聲腔造型和舞臺(tái)藝術(shù)表演,是聽(tīng)覺(jué)和視覺(jué)綜合性的藝術(shù)。發(fā)聲技巧和舞臺(tái)表現(xiàn)力是一個(gè)有機(jī)整體,缺一不可。因此,要求聲樂(lè)表演者在舞臺(tái)上能唱會(huì)演、形神合一,形是指身體動(dòng)作肢體語(yǔ)言,神是指思想情感的表達(dá)、韻味神態(tài)相結(jié)合之美。兩者相互結(jié)合,才能達(dá)到完整的聲樂(lè)藝術(shù)形式。若是只具備了良好的基本音樂(lè)素養(yǎng)和正確的發(fā)聲演唱技巧來(lái)敘述歌詞,毫無(wú)肢體語(yǔ)言刻畫(huà)作品人物形象來(lái)表達(dá)情感,這僅僅是完成了聲樂(lè)演唱的一半;還必須在掌握正確的發(fā)聲技巧的基礎(chǔ)之上,通過(guò)肢體語(yǔ)言創(chuàng)造性的舞臺(tái)表演,通過(guò)敘述性的歌詞上升到更加形象化,為作品的原創(chuàng)藝術(shù)表現(xiàn)服務(wù),才能更好地彰顯我國(guó)民族聲樂(lè)的藝術(shù)魅力,更加得出神入化,也同時(shí)達(dá)到大眾的視聽(tīng)審美。聲腔美是我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)的基礎(chǔ),是必要條件;而豐富的舞臺(tái)表演和表現(xiàn)力是聲樂(lè)藝術(shù)表演美的再創(chuàng)造,對(duì)演唱者個(gè)人藝術(shù)表演風(fēng)格以及藝術(shù)創(chuàng)造力的發(fā)展都十分重要,舞臺(tái)表演美是在聲腔美基礎(chǔ)上的升華,二者是相互聯(lián)系、相互制約的關(guān)系。如《老鼠嫁女》,是我國(guó)民族唱法青年歌唱家陳笠笠,在第十四屆青歌賽的舞臺(tái)上首唱,是一首歡快、活潑,描寫(xiě)鼠女出嫁熱鬧場(chǎng)景的一首風(fēng)格濃郁、個(gè)性突出的作品。旋律歡快跳躍,極具舞蹈性;樂(lè)曲中有湖南地方方言和花舌的融入,具有詼諧幽默的戲劇性。作品歌曲中第一句,“唱起來(lái)跳起來(lái)喜洋洋,唱起來(lái)跳起來(lái)喜洋洋”,在有序的速度中,有情緒的變化交織,在表現(xiàn)輕松、活潑的情緒之時(shí),演唱急而不亂、快而不趕,顯露老鼠嫁女激動(dòng)喜慶的濃郁氛圍。通過(guò)以聲傳情,把握聲樂(lè)的聲音形式、聲音技術(shù),得以傳達(dá)和表現(xiàn)聲樂(lè)之情、聲樂(lè)之美;而通過(guò)豐富夸張和適時(shí)的肢體動(dòng)作表演,使整首作品更加豐富生動(dòng),陳笠笠歌唱與形象的舞臺(tái)表演完美結(jié)合,使其大獲成功。
(二)“聲腔美”在民族聲樂(lè)藝術(shù)中的地位聲樂(lè)藝術(shù)的表達(dá)是“聲與樂(lè)“”歌唱與文學(xué)”相結(jié)合的特定表達(dá)形式。中國(guó)語(yǔ)言的特殊性,是字與聲的巧妙處理,歌詞誦讀吟唱的聲音走向與語(yǔ)言字調(diào)、旋律曲調(diào)、節(jié)奏相聯(lián)系。對(duì)于我國(guó)民族聲樂(lè)來(lái)說(shuō)“,聲腔美”有著舉足輕重的地位。在演繹聲樂(lè)作品之時(shí),倘若離開(kāi)“聲腔美”,就會(huì)缺乏良好的呼吸共鳴、清晰的咬字吐字和流暢的行腔。首先依靠喉嚨發(fā)聲,對(duì)嗓子的損害以及聲區(qū)偏高、偏低,喉頭不穩(wěn)定失去平衡,聲音發(fā)抖;發(fā)聲吐字沒(méi)有共鳴立體感,咬字含糊,并且只是機(jī)械式的咬字,一字一拍的演唱,無(wú)法讓聽(tīng)眾聽(tīng)清歌詞寓意和美感。其次,不具備掌握行腔之美或能力還不夠全面,也就不可能產(chǎn)生聲腔美或者存在美中不足之處。離開(kāi)“聲腔美”,再優(yōu)美的聲樂(lè)作品也是失去舞臺(tái)生命的紙質(zhì)文本,失去了聽(tīng)覺(jué)的審美價(jià)值,無(wú)法體現(xiàn)我國(guó)濃郁的民族藝術(shù)風(fēng)格,二度創(chuàng)造個(gè)性且風(fēng)格多樣的聲腔也就更無(wú)從談起。比如演繹中國(guó)古代聲樂(lè)曲《杏花天影》,在演唱時(shí)要注重“依字行腔”、詞曲句逗步節(jié)分明的藝術(shù)特點(diǎn)。尤其要注重“去聲字”的運(yùn)用,其去聲字的旋律音,在歌曲處理上,不應(yīng)拘泥于譜面一字一拍的演唱,需要適當(dāng)?shù)脑趨f(xié)韻后轉(zhuǎn)折處和開(kāi)頭處去聲字上延長(zhǎng)時(shí)值,體現(xiàn)詞曲典雅、幽遠(yuǎn)之美。作品分為上下闋,演唱“想桃葉當(dāng)時(shí)喚渡”中第一個(gè)字“想”,為表現(xiàn)開(kāi)頭上聲字調(diào),字頭“x”的力度應(yīng)由弱漸強(qiáng),由上往下,從“x”與“ang”之間過(guò)渡,下滑至延長(zhǎng)半拍,歸韻至兩拍半時(shí)值的“ang”上,字尾要收聲利落。演唱“更少駐”這一句,要注意其中“更”與“駐”都是去聲字,因此,都應(yīng)在各自上方添加大二度倚音,聲腔由高變低,聲音由明變暗。體現(xiàn)出作者的惆悵、傷感之情。最后尾句“處”為去聲,做減弱延長(zhǎng)處理,弱聲做到聲斷氣不斷,更突顯無(wú)可奈何的感慨??傊?,在我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)中,只有建立在科學(xué)的發(fā)聲方法基礎(chǔ)上,把握漢語(yǔ)言咬字吐字、行腔韻味聲腔之美,才能更進(jìn)一步追求聲樂(lè)藝術(shù)舞臺(tái)表演之美。
三、結(jié)語(yǔ)
一首完整的MIDI音樂(lè)應(yīng)該包括以下四大要素:1、旋律,旋律音色的選擇與修改;2、低音,與四部和聲一樣,低音在MIDI作品中有著重要的作用,要求節(jié)奏相對(duì)簡(jiǎn)單;3、和聲,主要起共鳴作用,常用音區(qū)為小字組的c到小字二組的c2:4、打擊樂(lè),打擊樂(lè)節(jié)奏對(duì)旋律能起良好的烘托作用。數(shù)字化音樂(lè)作品的制作是一項(xiàng)帶有主觀創(chuàng)作性的工作,它是社會(huì)行為的一種形式,是一種表達(dá)人的所思所想的聲音符號(hào),是人們思想的載體之一,其中隱含了作者的生活體驗(yàn)與思想情懷。樂(lè)音從聲波上分析,它介于噪聲和頻率不變的純音之間。為了更好的表達(dá)音樂(lè)所蘊(yùn)含的內(nèi)在情感,數(shù)字化音樂(lè)借助MIDI音樂(lè)系統(tǒng),可以把所有的樂(lè)器聲部一軌一軌的錄入電腦,自己擔(dān)任作曲、指揮及“演奏員”,從而組成一個(gè)“交響樂(lè)隊(duì)”或電聲樂(lè)隊(duì)。因此,融匯這些虛擬樂(lè)器音色的MIDI制作軟件,即電子音樂(lè)制作軟件孕育而生,這些強(qiáng)大的音樂(lè)制作軟件,可以非常逼真地制作出各種音效音樂(lè)而媲美于任何樂(lè)團(tuán)。
二、數(shù)字化音樂(lè)在高校教育中的運(yùn)用
實(shí)行數(shù)字化音樂(lè)教學(xué)所應(yīng)具備的相應(yīng)參考硬件設(shè)備如下:1音頻工作站:多媒體電腦、音頻系統(tǒng)控制臺(tái)、音頻卡、鍵盤(pán)、延音大踏板等;2數(shù)字調(diào)音臺(tái);3監(jiān)聽(tīng)設(shè)備:有源監(jiān)聽(tīng)音箱、監(jiān)聽(tīng)耳機(jī)、歌手監(jiān)聽(tīng)耳機(jī)、耳機(jī)分配放大器:4錄音話筒:人聲電容話筒、電子管錄音話筒、對(duì)講話筒等:5周邊設(shè)備:話筒前置放大器、立體聲數(shù)字混響效果器等,此外,還應(yīng)包括相應(yīng)制作軟件SonarXI正版軟件、Cubase6等軟件及相應(yīng)附件,
(一)在聲樂(lè)主專(zhuān)業(yè)教學(xué)中的運(yùn)用
聲樂(lè)教學(xué)輔助系統(tǒng)是將數(shù)字信息化多媒體手段全方面引入專(zhuān)業(yè)聲樂(lè)教學(xué)課堂,它能使聲音、視頻、圖象、文字等多媒體同步進(jìn)行教學(xué),并實(shí)現(xiàn)完整的課堂影音再現(xiàn)。聲樂(lè)教學(xué)輔助系統(tǒng)包括下面硬件:主控機(jī)、監(jiān)聽(tīng)音箱、液晶顯示器、電容話筒、攝像機(jī)、音頻調(diào)制器等。聲樂(lè)教學(xué)輔助系統(tǒng)為聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)教師提供了豐富的教學(xué)功能,多樣化的教學(xué)方式,從根本上改變并促進(jìn)教師與教師之間、教師和學(xué)生之間的信息交流、并可資源共享和教學(xué)協(xié)作。聲樂(lè)教學(xué)輔助系統(tǒng)擁有專(zhuān)業(yè)聲樂(lè)教材伴奏,曲目方面有完整的針對(duì)專(zhuān)業(yè)院校的聲樂(lè)教學(xué)的一萬(wàn)多首各國(guó)、各語(yǔ)種的歌曲,能實(shí)現(xiàn)教學(xué)課堂影音再現(xiàn),減輕教師教學(xué)的負(fù)擔(dān),提高教學(xué)進(jìn)程。通過(guò)課堂影音再現(xiàn),教師能發(fā)現(xiàn)教學(xué)中的不足,及時(shí)調(diào)整教學(xué)方案,同時(shí)學(xué)生能發(fā)現(xiàn)自己學(xué)習(xí)的弊端及時(shí)修正,達(dá)到雙贏的教學(xué)效果。聲樂(lè)教學(xué)輔助系統(tǒng)具有以下特點(diǎn):1、豐富的教學(xué)功能;2、多樣化學(xué)習(xí)方式;3、簡(jiǎn)單快捷的操作,集錄音、拍攝、KTV、音視頻刻錄于一體,所有功能集成一個(gè)遙控器上,可隨時(shí)更新教學(xué)內(nèi)容和錄入精品課程:4、完美的功能特色。支持USB輸入,適用U盤(pán)、MP3、讀卡器及CD、VCD、DVD等,支持同步復(fù)制,可連接電視按指定時(shí)間自動(dòng)錄制教學(xué)TV。聲樂(lè)教學(xué)輔助系統(tǒng)豐富了聲樂(lè)教學(xué)的內(nèi)容及方式,并能及時(shí)更新,從而提升課堂績(jī)效,達(dá)到資源共享,實(shí)時(shí)互動(dòng),提高學(xué)校的教學(xué)水平,為聲樂(lè)教學(xué)下一個(gè)新的定義。
(二)在理論課程教學(xué)中的運(yùn)用
視唱練耳課程是高師音樂(lè)院校的一門(mén)重要基礎(chǔ)課程,是音樂(lè)院校學(xué)習(xí)其他理論基礎(chǔ)課程乃至專(zhuān)業(yè)課程的基礎(chǔ)。在多媒體教室進(jìn)行視唱練耳教學(xué)主要使用Auralia視唱練耳軟件、CakeSonar音樂(lè)制作軟件和Sibelius樂(lè)譜制作軟件進(jìn)行輔助教學(xué)。在視唱練耳的教學(xué)實(shí)踐中,運(yùn)用數(shù)字化教學(xué)手段,能增強(qiáng)學(xué)生對(duì)該課程的學(xué)習(xí)興趣,提高教師教學(xué)質(zhì)量。和聲教學(xué)課中,老師在黑板上寫(xiě)出的和聲譜例,在學(xué)生心中難以形成和聲音響的聽(tīng)覺(jué)聯(lián)想,而鋼琴上彈出的和聲音響,瞬間即逝,不易捕捉音響特征。采用傳統(tǒng)方式進(jìn)行和聲學(xué)課程的教學(xué),學(xué)生常有"看不見(jiàn)、摸不著”的心理困惑。數(shù)字化音樂(lè)技術(shù)的引進(jìn)和利用,很好的解決了和聲教學(xué)中理論和實(shí)踐脫節(jié)、聽(tīng)覺(jué)形象與視覺(jué)形象難以溝通的問(wèn)題,利用專(zhuān)業(yè)軟件強(qiáng)大的樂(lè)譜編輯功能,對(duì)學(xué)生進(jìn)行視、聽(tīng)一體化的和聲教學(xué)。這樣既可以通過(guò)樂(lè)譜顯示功能進(jìn)行課堂講授,又可以利用樂(lè)譜編輯功能進(jìn)行示范和改題。以這種方式進(jìn)行和聲教學(xué),使學(xué)生既看得見(jiàn),又聽(tīng)得著,而且還可以多次重復(fù),易于瀲發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,提高和聲的審美判斷能力,使學(xué)生能夠認(rèn)識(shí)和理解得更加深刻。配器課程多局限于書(shū)面習(xí)作及鋼琴音響試聽(tīng)的舊模式當(dāng)中。
雖然學(xué)生在課堂上學(xué)到了初步的配器理論與技巧,有些人還試寫(xiě)了許多配器作品,但由于學(xué)生沒(méi)有試聽(tīng)自己配器作品的實(shí)際樂(lè)隊(duì)音響的條件,故配器教學(xué)很難取得理想效果?,F(xiàn)在,我們可以將學(xué)生的配器習(xí)作輸入計(jì)算機(jī),通過(guò)?MIDI系統(tǒng)來(lái)產(chǎn)生較為真實(shí)的樂(lè)隊(duì)音響,教師結(jié)合實(shí)際音響進(jìn)行分析講評(píng)。這樣既能激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,同時(shí)又提高了配器法的教學(xué)質(zhì)量。復(fù)調(diào)的寫(xiě)作技巧是繁復(fù)而嚴(yán)格的,僅就其中的縱橫向可動(dòng)對(duì)位來(lái)說(shuō),其可能性就十分多樣,因此在傳統(tǒng)的教學(xué)中,教學(xué)雙方常只選擇其中基本的方法講授和練習(xí)。但當(dāng)教學(xué)轉(zhuǎn)在計(jì)算機(jī)上進(jìn)行時(shí),探討多種對(duì)位結(jié)合的可能性就變得十分簡(jiǎn)單易行,學(xué)生的寫(xiě)作(包括各聲部的音色配置和樂(lè)譜打印在內(nèi))能瞬間完成,這就極大的激發(fā)了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,同時(shí)自然增大了練習(xí)量并強(qiáng)化了學(xué)習(xí)效果。作曲課程在數(shù)字化音樂(lè)的環(huán)境下進(jìn)行,作曲者有著無(wú)限的聲音選擇,其必須在聆聽(tīng)實(shí)際音響效果和不斷修改的過(guò)程中完成作曲,音樂(lè)的直接制作過(guò)程在相當(dāng)大的程度上取代了寫(xiě)總譜過(guò)程。既有音樂(lè)感情性很強(qiáng)的即興性寫(xiě)作過(guò)程,又有對(duì)數(shù)字控制過(guò)程極為精密處理的理性成分,音樂(lè)創(chuàng)作的感性和理性范圍雙向擴(kuò)大,因而,作曲者面臨的是以處理聲音為主而不是以處理樂(lè)譜為主的過(guò)程,所以,數(shù)字化音樂(lè)教學(xué)在本課程中給學(xué)生提出了更高要求,同時(shí),也提供了更廣泛的發(fā)揮空間。
(三)在多媒體音樂(lè)課件中的運(yùn)用
課件中的MIDI音樂(lè)突破了純音樂(lè)范疇,在保留音樂(lè)自身特點(diǎn)與規(guī)律的同時(shí),又具有自己的特點(diǎn)。第一,課件中的MIDI音樂(lè)在突出主題、渲染氣氛的同時(shí)可培養(yǎng)學(xué)生的想象力和音樂(lè)素質(zhì)。音樂(lè)能給人無(wú)窮無(wú)盡的想象空間;能沖擊人的心靈;給人帶來(lái)氣氛和情感的體驗(yàn)。課件若能配以適宜的音樂(lè),效果是不言而喻的。想象是發(fā)明創(chuàng)造的必要條件。既然音樂(lè)能給人以想象的空間,那么在課件中注入音樂(lè)的元素畢可達(dá)到培養(yǎng)學(xué)生想象力的效果。第二,課件中的MIDI音樂(lè)是“注意規(guī)律”在教學(xué)中應(yīng)用的手段之一。從心理學(xué)的角度來(lái)說(shuō),“注意”分為"無(wú)意注意”和“有意注意”兩種。我在這里所說(shuō)的注意,主要是指"無(wú)意注意”。無(wú)意注意又叫不隨意注意,是事先沒(méi)有預(yù)定的目的,也不需要做出意志努力,自然而然產(chǎn)生的注意。多媒體課件所運(yùn)用的顯示設(shè)備主要是電腦顯示器或大屏幕,這些設(shè)備都帶有輻射,若學(xué)生長(zhǎng)時(shí)間的注視電腦畫(huà)面或大屏幕會(huì)導(dǎo)致有疲勞、厭煩的心理,此時(shí),我們可以在自己所運(yùn)用的課件中加入適宜的音樂(lè)便可以調(diào)節(jié)、緩解學(xué)生疲勞的情緒。第三,課件里的MIDI音樂(lè)是"記憶規(guī)律”在教學(xué)中的應(yīng)用手段之一。“記憶”是指過(guò)去經(jīng)歷過(guò)的人、事、物在有機(jī)體大腦中的反映。人是通過(guò)不同的分析器(眼、耳、口、鼻等)將獲取到的各種各樣的信息傳送給大腦從而獲得記憶的。心理學(xué)家經(jīng)過(guò)研宄表明:多種分析器共同活動(dòng)的記憶效果優(yōu)于單一分析活動(dòng)的記憶效果。因?yàn)槎喾N分析器的協(xié)同活動(dòng),可以使同一內(nèi)容在大腦皮層建立多通道的聯(lián)系,有利于進(jìn)行記憶,從而提高記憶效果。第四,MIDI音樂(lè)具有較強(qiáng)的可以控制性。MIDI音樂(lè)的運(yùn)行環(huán)境是電腦,并且是以數(shù)字信號(hào)來(lái)傳輸和儲(chǔ)存的,所以在控制上就有易操作的特點(diǎn)。這樣就可以應(yīng)付一些突如其來(lái)的問(wèn)題,提高教學(xué)效率。
三、結(jié)語(yǔ)
【關(guān)鍵詞】中學(xué);音樂(lè)課;自主性;創(chuàng)造性
這是一堂8年級(jí)的音樂(lè)課,班上有學(xué)生25名,其中男女比例分別是14:11
音樂(lè)課時(shí)間是50分鐘。
任務(wù)布置:
1.每個(gè)小組內(nèi)部達(dá)成協(xié)議創(chuàng)造一支真實(shí)場(chǎng)景的背景音樂(lè)。
2.有自己小組內(nèi)部的“樂(lè)譜”,即自己創(chuàng)造符號(hào)來(lái)表示特定的聲音。
3.并當(dāng)眾演奏,測(cè)試效果,時(shí)間大約每組5分鐘。
課堂略影:
演奏之前,老師讓每組學(xué)生把自己的“手工樂(lè)譜”交上。之后,第一組的就開(kāi)始演奏。組上每個(gè)人都有自己的角色,或持樂(lè)器,或持道具,或吹口哨,很有節(jié)奏。并不是所有聲音的嘈雜聚集而是聲音的此起彼伏。整個(gè)過(guò)程就是在模擬著某個(gè)真實(shí)的生活場(chǎng)景。
第二組也上來(lái)了,只見(jiàn)一個(gè)學(xué)生提著一桶水,一個(gè)學(xué)生拿著一支可以模仿鳥(niǎo)鳴的小玩具。其他學(xué)生手里面也拿著一些叫不出名字的道具,格列齊次。整組同學(xué)的合作讓大自然最原始的聲音在教室里聚集。
第三組模仿的是一個(gè)殺人現(xiàn)場(chǎng),一系列的爭(zhēng)執(zhí)聲過(guò)后,只聽(tīng)一聲槍響,一個(gè)學(xué)生就從板凳上倒了下去。
第四組也就是剛才那組態(tài)度稍稍松散的那組,其實(shí)也不遜色,他們有自己的音樂(lè)。他們?cè)O(shè)計(jì)了一個(gè)足球現(xiàn)場(chǎng)。一進(jìn)場(chǎng),幾個(gè)同學(xué)同時(shí)踏足,踢踏聲不絕于耳,之后就模仿人群的歡呼聲,又是一首足球樂(lè)曲的配合下,倘使閉上眼睛合著各種聲樂(lè)一起冥想,足有一番足球開(kāi)賽前的韻味。
第五組成員全是女孩子。其中一個(gè)彈著鋼琴,一個(gè)人站在前面領(lǐng)誦著什么,后面幾個(gè)用高音一起唱著。一個(gè)教堂唱詩(shī)班就這樣呈現(xiàn)在教室。我分明發(fā)現(xiàn)一種圣潔感油然而生。
和老師的對(duì)話:
課后,筆者主動(dòng)找到老師??戳藢W(xué)生的“自制樂(lè)譜”,并詢問(wèn)了一些相關(guān)問(wèn)題。(以下話語(yǔ)經(jīng)整理后呈現(xiàn))
問(wèn):為什么要以這種形式來(lái)組織音樂(lè)課堂呢!在我的印象里音樂(lè)課就是教學(xué)生唱歌跳舞之類(lèi)的?
答:其實(shí),在學(xué)生和其他老師心目中,音樂(lè)課不像language art和science這些課這么重要,8年級(jí)的學(xué)生不容易引起重視。我要做的就是和他們一起共同制作一個(gè)successful criteria。只要是有了這個(gè)successful criteria,我們每堂課做的東西都會(huì)圍繞著這些標(biāo)準(zhǔn)來(lái)開(kāi)展。類(lèi)似于這堂“擬聲課”的課堂,更能激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造性和自主性。讓學(xué)生自己去學(xué)會(huì)創(chuàng)造屬于自己的音樂(lè)。
問(wèn):為什么要自己創(chuàng)造一些“自制樂(lè)譜”呢?
答:因?yàn)閷W(xué)生的音樂(lè)基礎(chǔ)水平也是參差不齊的,一些會(huì)識(shí)別五線譜,一些卻是一點(diǎn)都不會(huì)。而且在我看來(lái),也完全沒(méi)有必要非要認(rèn)得五線譜。其實(shí)在音樂(lè)的世界里面,任何人都可以是主人,可以自己內(nèi)部創(chuàng)造一些約定俗成的符號(hào)來(lái)代表某種聲音。
在老師的介紹下,我發(fā)現(xiàn)剛才那個(gè)模仿水聲的符號(hào)就相當(dāng)于我們的甲骨文的水,一把“槍”的符號(hào)就代表放得那一聲“槍聲”。一個(gè)象鼻子,就代表是大象叫得聲音。幾個(gè)腳板印就代表是踏步聲……
每一組的孩子都有固定的一套屬于自己的符號(hào)來(lái)代表自己的聲音。
反思:
一堂音樂(lè)課引發(fā)了我們對(duì)于“音樂(lè)課”改革之路的思考。
1.“打破常規(guī)”――培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造性音樂(lè)能力
我們發(fā)現(xiàn),加拿大的中小學(xué)音樂(lè)課堂比較隨意,但看似無(wú)章法,細(xì)細(xì)體會(huì),實(shí)則使學(xué)生的多方面能力得到了鍛煉。類(lèi)似于上述課堂的節(jié)奏練習(xí),在一段時(shí)間內(nèi)集中學(xué)習(xí)各種音符、時(shí)值、節(jié)奏,每節(jié)課都進(jìn)行不同節(jié)奏的混合練習(xí)。在達(dá)到一定的程度之后就開(kāi)始引導(dǎo)學(xué)生用學(xué)過(guò)的節(jié)奏去模仿火車(chē)的轟鳴;或模仿教堂圣歌;或模擬足球現(xiàn)場(chǎng)……然后再用精練、通俗易懂的語(yǔ)言進(jìn)行講解,達(dá)到理論上的理解。物體規(guī)則震動(dòng)發(fā)出的聲音稱(chēng)為樂(lè)音,由有組織的樂(lè)音來(lái)表達(dá)人們思想感情、反映現(xiàn)實(shí)生活的一種藝術(shù)就是音樂(lè)。這是對(duì)音樂(lè)下的規(guī)范的定義。如此一來(lái),我們可以看出,其實(shí)這位音樂(lè)老師的做法是遵循了其原始定義。不僅是簡(jiǎn)單的讓學(xué)生自己對(duì)基本的音樂(lè)常識(shí)有所了解,而更是回歸本源,讓學(xué)生在自我創(chuàng)造的過(guò)程中加深對(duì)“音樂(lè)”概念的認(rèn)識(shí)。
2.由“教”變“導(dǎo)”
在加拿大,老師們很明確自己的角色,認(rèn)為自己只是一個(gè)“參與者”,“引導(dǎo)者”,而不是“控制者”。音樂(lè)課堂也是如此,老師會(huì)把大量的時(shí)間留給學(xué)生,讓學(xué)生自己去感受去學(xué)習(xí)。例如:今天剛講了一點(diǎn)“五線譜”的知識(shí),就要求學(xué)生自己回去找到“oh,Canada”(加拿大國(guó)歌)識(shí)譜。剛剛讓學(xué)生知道了節(jié)奏變換和樂(lè)音搭配的重要性就馬上讓學(xué)生自己分組,模擬創(chuàng)造出一個(gè)3到5分鐘的真實(shí)場(chǎng)景。通過(guò)這種方式,有利于學(xué)生獲得更多的自,在更大范圍內(nèi)選擇自己感興趣的東西進(jìn)行創(chuàng)作。
3.將其他學(xué)科融會(huì)于音樂(lè)教學(xué)
加拿大中小學(xué)課堂很注重學(xué)科之間的融合,打破學(xué)科與學(xué)科之間的界限,實(shí)現(xiàn)完美的結(jié)合。從音樂(lè)藝術(shù)本身來(lái)說(shuō),實(shí)現(xiàn)形式也是多樣的。因此,它能夠涵蓋許多的學(xué)科,如美術(shù)、文學(xué)、舞蹈等,如在進(jìn)行歌唱教學(xué)的同時(shí),把歌詞創(chuàng)作的基本方法教給學(xué)生,鼓勵(lì)學(xué)生大膽嘗試,把自己的所見(jiàn)、所聞、所感用歌詞的形式加以表現(xiàn),進(jìn)而鼓勵(lì)有能力的學(xué)生進(jìn)行譜曲。
【參考文獻(xiàn)】
[1]一加拿大安大略省溫莎市Public School 音樂(lè)教師語(yǔ)錄授課教案(注:協(xié)商后隱私權(quán))
[2]李燦旭, 創(chuàng)造性思維教學(xué)及中小學(xué)音樂(lè)教育[J]. 中國(guó)科教創(chuàng)新導(dǎo)刊,2008年14期
[3]吳彬,音樂(lè)課中的創(chuàng)作教學(xué)――在創(chuàng)作教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新能力,[J].音樂(lè)天地, 2011年9期
[論文摘要]張小夫運(yùn)用電子科學(xué)技術(shù)為音樂(lè)創(chuàng)作提供的技術(shù)手段,依托對(duì)電子音樂(lè)技術(shù)理念和創(chuàng)作理念的深入理解,以中國(guó)歷史文化和其深厚的傳統(tǒng)聲樂(lè)、器樂(lè)寫(xiě)作經(jīng)驗(yàn)為根基,融合不同語(yǔ)言形式、不同聲音組合、不同技法與風(fēng)格等,創(chuàng)作了大量具有中國(guó)民族氣息的現(xiàn)代電子音樂(lè)作品,在國(guó)際電子音樂(lè)領(lǐng)域引起了高度關(guān)注。本文通過(guò)對(duì)聲音素材、技術(shù)手段和創(chuàng)作理念的分析研究,論述了張小夫電子音樂(lè)創(chuàng)作的特征。
電子音樂(lè)(Electronic Music)是通過(guò)電子設(shè)備和電子手段生成或處理加工的音樂(lè),與傳統(tǒng)自然共鳴體樂(lè)器、人聲發(fā)聲的音樂(lè)相區(qū)別。1948年法國(guó)作曲家皮埃爾·舍費(fèi)爾(P.Schaeger)的《地鐵練習(xí)曲》標(biāo)志著第一部電子音樂(lè)作品的誕生。在西方,電子音樂(lè)經(jīng)歷了“具體音樂(lè)”時(shí)代、“磁帶音樂(lè)”階段、“電子聲學(xué)音樂(lè)”和“計(jì)算機(jī)音樂(lè)”階段的演進(jìn)?!病?0世紀(jì)so年代,西方現(xiàn)代主義各流派的“新潮音樂(lè)”在祖國(guó)大地上掀起了巨大浪潮。譚盾、郭文景、葉小綱、張小夫等一批中央音樂(lè)學(xué)院作曲系78級(jí)的同學(xué),以富有個(gè)性和才華的音樂(lè)作品讓世界注目。作為第一位在國(guó)際電子音樂(lè)作曲比賽中屢屢獲獎(jiǎng)的中國(guó)作曲家,張小夫成為一個(gè)面對(duì)最前衛(wèi)、最尖端的現(xiàn)代電子音樂(lè)新觀念的弄潮者,經(jīng)歷了長(zhǎng)期的探索和積累。1988年至1993年,他在法國(guó)EdgarVarese音樂(lè)學(xué)院和法國(guó)國(guó)家現(xiàn)代視聽(tīng)研究院電子音樂(lè)研究中心(INA一GRM)學(xué)習(xí)、研究和創(chuàng)作期間付出了艱辛的勞作和磨練,并獲得豐碩成果,得到了國(guó)際電子音樂(lè)界的廣泛關(guān)注,這標(biāo)志著中國(guó)電子音樂(lè)創(chuàng)作的個(gè)人水平已經(jīng)接近西方發(fā)達(dá)國(guó)家經(jīng)營(yíng)了四五十年的水平。張小夫的名字成了中國(guó)現(xiàn)代電子音樂(lè)的代名詞。1993年,張小夫在中央音樂(lè)學(xué)院創(chuàng)建中國(guó)現(xiàn)代電子音樂(lè)中心(CEMC ),接著在北京舉辦了系列大型國(guó)際性電子音樂(lè)活動(dòng),逐漸縮短了中國(guó)電子音樂(lè)與國(guó)際電子音樂(lè)發(fā)展的距離。張小夫的創(chuàng)作領(lǐng)域廣泛,技術(shù)全面,風(fēng)格鮮明,目前有《不同空間的對(duì)話》《天問(wèn)》《吟》《山鬼》《諾日朗》等近50部音樂(lè)作品。本文將對(duì)張小夫電子音樂(lè)作品的聲音材料、技術(shù)手段進(jìn)行分析,闡述其富有個(gè)性的創(chuàng)作理念,力圖從中映射出中國(guó)電子音樂(lè)創(chuàng)作與理論研究的民族特征。
一、關(guān)于聲音素材的運(yùn)用
從皮埃爾·舍費(fèi)爾1948年6月20日在巴黎電臺(tái)“絕對(duì)第一”(Premire Alasolue)欄目中第一次正式推出以“噪音音樂(lè)會(huì)”( Concert de Bmits)為主題的電子音樂(lè)節(jié)目開(kāi)始,音樂(lè)創(chuàng)作的理念創(chuàng)新和對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)的解構(gòu)隨即深化。從古到今的傳統(tǒng)音樂(lè)都以“人聲歌唱”、“器樂(lè)交響”為主要聲源,而電子音樂(lè)創(chuàng)作突破了傳統(tǒng)作曲的音符思維模式,將一切聲音(包括噪音)作為音樂(lè)的素材,極大地拓展了現(xiàn)代音樂(lè)的表現(xiàn)緯度,結(jié)束了樂(lè)音一統(tǒng)天下局面。現(xiàn)代電子音樂(lè)中的聲音包括采用錄音話筒獲得自然界的具體聲音(包括樂(lè)器聲音)、通過(guò)實(shí)驗(yàn)室里純粹電子振蕩器產(chǎn)生的波形而合成的聲音、通過(guò)采樣器對(duì)原始聲音采樣合成的聲音以及現(xiàn)場(chǎng)實(shí)時(shí)的真實(shí)聲音,每一類(lèi)聲音都非常豐富,有著無(wú)限的挖掘空間。
張小夫?qū)€(gè)性化聲音的追求表現(xiàn)在各種各樣聲音的細(xì)節(jié)之中,他的電子音樂(lè)作品在聲音素材運(yùn)用上,人的聲音、樂(lè)器的聲音、自然界的聲音和電子的聲音都是可以編輯合成的基本素材。但是,每部作品所使用的聲音卻比較集中、富有個(gè)性特征。他認(rèn)為電子音樂(lè)創(chuàng)作的聲音素材永遠(yuǎn)使用不完,因?yàn)椴粩嘤行碌募夹g(shù)、新的思路,尋找新的可能性、探尋和挖掘新的聲音。而對(duì)于作曲來(lái)說(shuō),要求每一部作品的聲音素材要相對(duì)簡(jiǎn)練。分析作曲家電子音樂(lè)作品中對(duì)各種不同類(lèi)型、不同性質(zhì)聲音的運(yùn)用,有利于對(duì)其不同時(shí)期、不同性格電子音樂(lè)作品創(chuàng)作特征的準(zhǔn)確把握。
1.用合成器的聲音創(chuàng)作
從1981年法國(guó)電子音樂(lè)家讓·米歇爾·雅爾(Jean Michel Jane)在北京舉行的電子音樂(lè)會(huì)和1984年日本電子音樂(lè)家喜多郎在上海舉行的電子音樂(lè)會(huì)開(kāi)始,電子音樂(lè)活動(dòng)才真正走進(jìn)中國(guó)大地。1984年,中央音樂(lè)學(xué)院成立了我國(guó)第一個(gè)電子音樂(lè)實(shí)驗(yàn)組,同年舉辦了由中國(guó)作曲家創(chuàng)作、演出的第一場(chǎng)電子音樂(lè)會(huì)。雖然這場(chǎng)音樂(lè)會(huì)的作品只用6架電子合成器和2架電子琴以現(xiàn)場(chǎng)演奏的形式展示,但畢竟為中國(guó)現(xiàn)代電子音樂(lè)的形成和發(fā)展揭開(kāi)了序幕。作為率先踏人中國(guó)電子音樂(lè)創(chuàng)作領(lǐng)域的作曲家之一,張小夫早期的電子音樂(lè)作品是在中國(guó)剛剛認(rèn)識(shí)到電子音樂(lè)的無(wú)窮魅力,讓音樂(lè)家為之震撼而充滿激情的背景下創(chuàng)作的。如1985年創(chuàng)作的電影音樂(lè)《小雨中的回憶》,作品的聲音全部采用十二平均律口琴獨(dú)奏、雙排鍵電子琴和電子合成器等全新的樂(lè)器組合而成;1987年與陳遠(yuǎn)林合作創(chuàng)作的三集電視連續(xù)劇音樂(lè)《生死場(chǎng)》,采用了16軌的模擬錄音機(jī)和一臺(tái)合成器等電子設(shè)備,沒(méi)有寫(xiě)一個(gè)音符,沒(méi)有旋律和節(jié)奏,完全用聲音和音響創(chuàng)作而成,是我國(guó)第一部整體使用電子音響語(yǔ)匯作曲的影視作品;1988年創(chuàng)作《吟》的第一個(gè)版本,也是合成器聲音與民族樂(lè)器聲音相結(jié)合的電子音樂(lè)作品。
2.用電子振蕩器合成的聲音創(chuàng)作
通過(guò)電子振蕩器產(chǎn)生一個(gè)隨時(shí)間按三角函數(shù)正弦的規(guī)律變化的簡(jiǎn)諧振動(dòng)所得到的正弦波,是一切聲音振動(dòng)最基礎(chǔ)的波形,再將多個(gè)不同頻率、不同振幅的調(diào)制波疊加后形成豐富多樣的復(fù)合波。具體模擬合成技術(shù)有加法合成(Additive Synthesis)、減法合成(Subtractive Synthesis)、調(diào)頻(FrequencyModulation)、調(diào)幅(Amplitude Modulation)等。L2]法國(guó)作曲家克里斯蒂安·詹尼斯(Christian Zanisi) 1983年創(chuàng)作的《止于天際》就是一部用電子振蕩器合成的電子聲學(xué)音樂(lè)經(jīng)典作品。張小夫創(chuàng)作于1992年的現(xiàn)代電子音樂(lè)組曲《不同空間的對(duì)話》,其主要聲音素材來(lái)源于作曲家通過(guò)電子合成技術(shù)創(chuàng)造的“人聲噪音”等不同質(zhì)感、不同頻響特征的聲音。
3.用采樣合成的聲音創(chuàng)作
采樣合成的方法可以創(chuàng)造出獨(dú)特而富有個(gè)性的、屬于作曲家自己“唯一性”的聲音。張小夫的電子音樂(lè)作品中所使用的聲音素材大多屬于采樣合成類(lèi)的聲音,而且通常采集樂(lè)器發(fā)聲方法中最有特點(diǎn)、最有代表性、最有個(gè)性的聲音作為“原料”,它不一定是樂(lè)音,而可能是演奏時(shí)空氣的噪音、指板發(fā)出的噪音等。[3]張小夫創(chuàng)作于1995年的《諾日朗》中用“喇嘛誦經(jīng)”聲合成聲音素材;2001年創(chuàng)作《吟》的第二版本的電子音樂(lè)部分的聲音素材全部取自于中國(guó)傳統(tǒng)吹奏樂(lè)器塤、笛、簫,再通過(guò)采樣器加工、計(jì)算機(jī)音頻工作站處理的聲音。
4.用現(xiàn)場(chǎng)實(shí)時(shí)的真實(shí)聲音創(chuàng)作
這是一種將“傳統(tǒng)音樂(lè)語(yǔ)言”和“電子音樂(lè)語(yǔ)言”相結(jié)合而產(chǎn)生的新的電子音樂(lè)形式。法國(guó)作曲家伊夫·馬萊克(No Males)在“合成傳統(tǒng)音樂(lè)和電子技術(shù)”方面做出了很大貢獻(xiàn)。張小夫的大多數(shù)電子音樂(lè)作品中都使用了現(xiàn)場(chǎng)實(shí)時(shí)演奏(唱)的真實(shí)樂(lè)器聲音,體現(xiàn)了作曲家對(duì)傳統(tǒng)形式和現(xiàn)代科技相結(jié)合的創(chuàng)作風(fēng)格。如創(chuàng)作于1992年的《天問(wèn)》中使用了男中音等;創(chuàng)作于1996年的《山鬼》中使用了女高音;創(chuàng)作于1996年的《靈境》中使用了胡琴;甚至在《世紀(jì)之光》《瓷魂》等作品中將交響樂(lè)隊(duì)作為現(xiàn)場(chǎng)實(shí)時(shí)演奏的聲音。
二、對(duì)技術(shù)手段的分析
電子音樂(lè)的制作技術(shù)由當(dāng)初利用改變磁帶速度、顛倒磁帶方向、采用磁帶剪輯和磁帶環(huán)、磁帶重疊等處理手段,到使用濾波器、調(diào)制器、回響器等電子設(shè)備合成聲音,由在電壓控制的合成器上通過(guò)振蕩器和調(diào)頻、包絡(luò)等模擬編輯技術(shù)對(duì)聲音進(jìn)行裂變、重組,到數(shù)字化計(jì)算機(jī)音頻工作站的運(yùn)用與編程,電子科學(xué)不斷地帶來(lái)強(qiáng)大的聲音處理技術(shù),為電子音樂(lè)提供了無(wú)限的發(fā)展空間。張小夫的大多數(shù)電子音樂(lè)作品都是電子音樂(lè)制作技術(shù)高度發(fā)展和制作手段成熟的體現(xiàn)。
1.多重制作技術(shù)并用
20世紀(jì)末,電子音樂(lè)工作室大多建設(shè)為數(shù)字、模擬雙平臺(tái)上的制作模式。模擬設(shè)備構(gòu)成的模擬技術(shù)平臺(tái)與計(jì)算機(jī)音頻軟件構(gòu)成的數(shù)字化平臺(tái),可以各自不同的方式對(duì)聲音進(jìn)行加工與合成。張小夫在電子音樂(lè)創(chuàng)作中對(duì)聲音的處理和作品的縮混正是基于這種平臺(tái),通過(guò)前期原始聲音實(shí)錄、采樣等,中期對(duì)聲音的加工處理(包括對(duì)聲音原型的調(diào)制、局部分軌、拼貼與合成等),后期的整體合成,最后完成母帶的復(fù)雜過(guò)程。另外,他在對(duì)聲音的變形、拉伸、反轉(zhuǎn)等經(jīng)典電子音樂(lè)制作技術(shù)的運(yùn)用中,十分突出個(gè)性化處理與音樂(lè)化的思考,通常綜合運(yùn)用電子音樂(lè)不同時(shí)期的多種技術(shù)。如((諾日朗》中的】OOP技術(shù),以短小的“喇嘛誦經(jīng)”采樣聲音材料不斷重復(fù)的小循環(huán),不斷擴(kuò)張到大循環(huán)來(lái)表達(dá)特定的音樂(lè)思維,達(dá)到文化理念和技術(shù)的高度統(tǒng)一。
2.多重聲音空間的設(shè)計(jì)
追求多緯度的空間效果是電子音樂(lè)有別于傳統(tǒng)音樂(lè)概念的一個(gè)重要特征。其一,表現(xiàn)為通過(guò)多聲道、多層次立體聲的具體音箱布局,形成“靜態(tài)空間”。經(jīng)常用四聲道,或5.1多聲道,或8聲道立體聲音響等,布置成前、后、左、右、高、低等實(shí)際的有形空間。[4]如張小夫的作品《諾日朗》在1999年北京電子音樂(lè)節(jié)演出的現(xiàn)場(chǎng)音響布局,是在舞臺(tái)的前后左右有四組揚(yáng)聲器形成一個(gè)聲場(chǎng),一樓觀眾席左右兩組揚(yáng)聲器也是一個(gè)聲場(chǎng),二樓觀眾席左右有兩組揚(yáng)聲器又是一個(gè)聲場(chǎng),整體上構(gòu)成一個(gè)立體的、多緯度的聲音空間。其二,是作曲家通過(guò)現(xiàn)場(chǎng)在控制臺(tái)的操作,來(lái)控制各聲道的相位、音量、混響等參數(shù),形成“動(dòng)態(tài)空間”。其三,在作品制作過(guò)程中,通過(guò)各種效果器對(duì)聲音的處理來(lái)造成一個(gè)開(kāi)放的、流動(dòng)的、虛擬的“預(yù)制空間”。張小夫認(rèn)為空間感是電子音樂(lè)的最大特點(diǎn)之一,而制作技術(shù)是決定最終音響品質(zhì)和作品水平的重要方面。他的作品《吟》,為了能夠?qū)⑷藥У胶芴厥獾膱?chǎng)景里來(lái),在制作時(shí)用了ROLAND的F’I’S50效果器,幾乎把效果器的時(shí)間推倒9秒,甚至10秒,從而獲得非常大、非常寬的聲場(chǎng)。 3.傳統(tǒng)作曲技術(shù)的體現(xiàn)
將傳統(tǒng)作曲理念與電子音樂(lè)制作技術(shù)相結(jié)合,借助傳統(tǒng)聲樂(lè)寫(xiě)作和器樂(lè)寫(xiě)作經(jīng)驗(yàn)與意識(shí)進(jìn)行電子音樂(lè)創(chuàng)作的方式,自德國(guó)電子音樂(lè)代表人物卡爾海因茲·斯托克豪森(Karlheinz Stockhausen)開(kāi)始至今,已經(jīng)成為電子音樂(lè)創(chuàng)作的一大主流趨勢(shì)。fs7張小夫在電子音樂(lè)作品中有很多傳統(tǒng)音樂(lè)的元素。如作品《吟》就使用了單一材料不斷“展開(kāi)”的思路,通過(guò)對(duì)聲音的各種變化和組織形成該作品的語(yǔ)言特征。他希望材料干凈、簡(jiǎn)單,不希望有過(guò)多材料雜亂無(wú)章的堆砌。又如,作品《北海詠嘆》前面用代表中國(guó)傳統(tǒng)文化的語(yǔ)音材料念“三字經(jīng)”,而尾聲再現(xiàn)時(shí)用語(yǔ)音材料念“百家姓”,是一種“文化符號(hào)”材料的前后相呼應(yīng)。再如,作品((諾日朗》引子和尾聲相呼應(yīng),A部和A’部相呼應(yīng),B部和B’部相呼應(yīng),通過(guò)音樂(lè)音響材料的對(duì)稱(chēng)性,構(gòu)成了典型的拱型結(jié)構(gòu)(見(jiàn)下頻譜圖)。
三、創(chuàng)作理念
作為橫跨多個(gè)音樂(lè)創(chuàng)作領(lǐng)域的作曲家,張小夫的電子音樂(lè)作品依托現(xiàn)代電子科學(xué)技術(shù),融合了傳統(tǒng)音樂(lè)藝術(shù)的表現(xiàn)規(guī)律和現(xiàn)代電子音樂(lè)的審美內(nèi)涵,直接或間接地體現(xiàn)了他在繼承和發(fā)展中尋求鮮明個(gè)性的音樂(lè)創(chuàng)作理念。
張小夫認(rèn)為語(yǔ)言是音樂(lè)的母體,音樂(lè)技法和風(fēng)格都離不開(kāi)音樂(lè)作品所運(yùn)用的語(yǔ)言,不同的音樂(lè)語(yǔ)言,決定有不同的技法和不同的風(fēng)格。電子音樂(lè)的語(yǔ)言集中體現(xiàn)在一個(gè)“融”字上。他認(rèn)為現(xiàn)代音樂(lè)創(chuàng)作的標(biāo)準(zhǔn),“第一是要有非常生動(dòng)、鮮活、具有個(gè)J勝化語(yǔ)言特征的創(chuàng)作想法,現(xiàn)代音樂(lè)作品如果沒(méi)有創(chuàng)意和想法,那就沒(méi)有意義了,只是一堆技術(shù)的堆砌。第二個(gè)是要有音樂(lè)的可聽(tīng)性,音樂(lè)的可聽(tīng)性不能簡(jiǎn)單理解為旋律等因素,它是指音樂(lè)性,是藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)中最重要的因素,應(yīng)該永遠(yuǎn)放到首要位置。第三是要有現(xiàn)代音樂(lè)的標(biāo)識(shí)性特征。第四是要有一定的技術(shù)含量,這是對(duì)于一個(gè)專(zhuān)業(yè)作曲家的基本要求。最終要通過(guò)新穎的藝術(shù)創(chuàng)意,在具有音樂(lè)性和技術(shù)含量的形式中體現(xiàn)一種文化底蘊(yùn)。”①
在技術(shù)性與音樂(lè)性上找到平衡是張小夫電子音樂(lè)創(chuàng)作理念的一個(gè)重要方面己他認(rèn)為當(dāng)技術(shù)性走到一定的極至?xí)r,就必然對(duì)音樂(lè)性有一定的扼殺。音樂(lè)性和技術(shù)性是有矛盾的,但不能簡(jiǎn)單地說(shuō)技術(shù)性越強(qiáng),音樂(lè)性就越差。經(jīng)過(guò)幾十年的創(chuàng)作生涯,張小夫在有調(diào)性和無(wú)調(diào)性之間、在樂(lè)音和噪音之間找到了一種平衡,那就是作品的技術(shù)性和音樂(lè)性都兼?zhèn)?,而且有個(gè)人的創(chuàng)作理念、想法和追求,將技術(shù)理念與所要表達(dá)情感相結(jié)合,讓音樂(lè)音響描寫(xiě)人物內(nèi)心深處的體驗(yàn)和感受,表現(xiàn)人的思緒、文化的碰撞與思考。同時(shí),張小夫電子音樂(lè)創(chuàng)作力求找到與聽(tīng)眾審美需求上的平衡,通過(guò)追求語(yǔ)言上的可聽(tīng)性,尋找一條雅俗共賞的路子。譬如,他為純音樂(lè)會(huì)而寫(xiě)的電子音樂(lè)作品,更多地考慮盡量符合自己的美學(xué)觀點(diǎn),將發(fā)自內(nèi)L.}的所有想法在作品中實(shí)現(xiàn),達(dá)到藝術(shù)表現(xiàn)的要求。如果是大眾化的電子音樂(lè)作品,則更多地考慮受眾群體能夠產(chǎn)生共鳴的音樂(lè)語(yǔ)言,將聽(tīng)眾的感悟、理解和共鳴放到第一位。因此,他的電子音樂(lè)作品不僅能在最前衛(wèi)的音樂(lè)會(huì)上演出,而且也能夠在大眾舞臺(tái)上演出。
[關(guān)鍵詞] 音樂(lè)電影;《音樂(lè)之聲》;藝術(shù)功用
電影《音樂(lè)之聲》,是一部將音樂(lè)劇改編拍攝而成的優(yōu)秀影片,這部電影運(yùn)用它優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的音樂(lè)旋律和歌聲、濃厚的思想情感以及非常深刻的意蘊(yùn),深受全世界人民的喜歡。在中國(guó)很多人也是透過(guò)電影《音樂(lè)之聲》,才逐步知道了“音樂(lè)劇”這個(gè)20世紀(jì)舞臺(tái)音樂(lè)的新的藝術(shù)表現(xiàn)形式。
音樂(lè)劇,很早的時(shí)候被稱(chēng)為音樂(lè)喜劇,只是后來(lái)慢慢被人們簡(jiǎn)化而稱(chēng)為音樂(lè)劇,是19世紀(jì)后期源自英國(guó)的一種歌劇音樂(lè)藝術(shù)表演形式,是由會(huì)話與演唱二者互相結(jié)合而表演的戲劇表演形式。在18世紀(jì)的時(shí)候,西方的歌劇藝術(shù)有了非常大的變化,歌劇自身出現(xiàn)了兩件大事,那就是正歌劇逐漸走向衰落,而一種音樂(lè)結(jié)構(gòu)較小、音樂(lè)題材歡快輕松、內(nèi)容相對(duì)抒情的“輕歌劇”這種歌劇表演形式出現(xiàn),最終導(dǎo)致歌劇藝術(shù)的變革。17世紀(jì)在意大利出現(xiàn)的“輕歌劇”,在歐洲各國(guó)傳播開(kāi)以后,大大推動(dòng)了歐洲各國(guó)輕歌劇的快速發(fā)展。18世紀(jì)的英國(guó),更讓普通民眾喜歡的是在18世紀(jì)早期逐步興盛的民謠歌劇,直到后來(lái),民謠歌劇由于意大利與法國(guó)歌劇的進(jìn)入而慢慢消失。意大利與法國(guó)的輕歌劇輸入到英國(guó)以后,對(duì)英國(guó)的歌劇藝術(shù)的發(fā)展有了非常大的影響和推動(dòng)作用,進(jìn)而最終推動(dòng)了英國(guó)音樂(lè)劇的出現(xiàn)。因此可以這么說(shuō),音樂(lè)劇是在歌喜劇和輕歌劇基礎(chǔ)上逐步形成的。音樂(lè)劇融合戲劇藝術(shù)、音樂(lè)藝術(shù)和舞蹈藝術(shù)于一體,極具詼諧幽默與喜劇色彩。該音樂(lè)通俗化、簡(jiǎn)單化,所以深受民眾的喜愛(ài)。
一、該影片的相關(guān)背景
電影《音樂(lè)之聲》是一部備受我國(guó)觀眾喜歡的音樂(lè)劇電影。是由羅伯特•淮思導(dǎo)演,鄂內(nèi)思特•樂(lè)曼編劇,蜜莉•安德盧斯和克里斯托弗•浦魯莫主演。由美國(guó)20世紀(jì)福克斯電影公司拍攝。音樂(lè)電影片是美國(guó)電影史上最為悠久的電影種類(lèi)之一。該影片清新典雅,不但有詼諧幽默之情緒,而且還有非常深的社會(huì)內(nèi)涵,被公認(rèn)為全新風(fēng)格音樂(lè)片之鼻祖。在1927年,這個(gè)年份對(duì)電影的發(fā)展來(lái)講,是極具紀(jì)念意義的年份。1927年美國(guó)的華納公司公開(kāi)上映首部有聲音的音樂(lè)影片《爵士演唱者》,從那時(shí)起,聲音和音樂(lè)就變成電影藝術(shù)之中一個(gè)不可或缺的重要組成部分。這部電影中的很多歌曲到處被人傳唱,流傳非常廣泛。該電影中描繪的故事是發(fā)生在二戰(zhàn)之前的莫扎特故鄉(xiāng)奧地利的撒爾次堡,主角是年輕美麗的修道女瑪麗婭,瑪麗婭天生活潑好動(dòng),鐘愛(ài)大自然,一心想唱歌。修道院院長(zhǎng)覺(jué)得瑪麗婭不適宜做修女,派她到死去老婆的特剌浦先生家做家庭輔導(dǎo)老師?,旣悑I以她的溫柔善良和善解人意贏得了所有孩子們的心。她不再讓這些可愛(ài)的孩子們受到壓制與束縛,她帶領(lǐng)孩子們?nèi)ヒ巴饨加?,在景色怡人的山谷與田間歡快地唱歌、跳舞,瑪麗婭讓這些可愛(ài)的孩子們幸福地去享受美好生活,她早已與這些可愛(ài)的孩子們成為生死不離的親人。與此同時(shí)瑪麗婭因?yàn)樗臏厝嵘屏肌⒙斆?、活潑開(kāi)朗、樂(lè)觀向上,最終贏得了特剌浦先生對(duì)她的愛(ài),這對(duì)男女主角運(yùn)用獨(dú)有的表演風(fēng)格,各自塑造了一位漂亮、溫柔、迷人的極具童心與活力四射的青年家庭女老師感人藝術(shù)形象和風(fēng)度翩翩、俊朗勇敢、不但具有威武的軍人氣質(zhì)還具有硬朗男子漢氣概的男人之形象。這二位主要演員的表演獨(dú)具特色,不但真實(shí)而且還十分感人,極具個(gè)人魅力,為該電影增色不少。電影的后半部展現(xiàn)出瑪麗婭和特剌浦互相喜歡,后來(lái)成婚。就在二人沉浸在美好的蜜月期的時(shí)候,德國(guó)軍隊(duì)開(kāi)進(jìn)奧地利,特剌浦被強(qiáng)迫在納粹政府里擔(dān)任官職,特剌浦寧死不愿意在法西斯政府擔(dān)任官職,他最終巧妙利用音樂(lè)節(jié)時(shí)機(jī)想盡一切辦法逃跑,并穿越國(guó)界逃往瑞士。在音樂(lè)節(jié)舉行時(shí),特剌浦夫婦滿懷激情地唱歌與親人道別,正當(dāng)評(píng)獎(jiǎng)儀式在如火如荼地進(jìn)行的時(shí)候,二人由后臺(tái)悄悄離開(kāi),躲進(jìn)修道院,接著跑向山上樹(shù)林,翻過(guò)山頭,跨過(guò)國(guó)界,奔向自由國(guó)度。
二、該影片樂(lè)曲音樂(lè)賞析
電影之中的音樂(lè)作品涵蓋電影主題樂(lè)曲與音樂(lè)變奏、電影主題曲和電影插曲等,具有展示電影人物角色思想情感、內(nèi)心活動(dòng)以及烘托電影氛圍之作用,具有很強(qiáng)的藝術(shù)感染力,且會(huì)流傳久遠(yuǎn),電影音樂(lè)可以給電影畫(huà)面做補(bǔ)充,有深化電影主題之功用,音樂(lè)也變成電影畫(huà)面意旨的一種表現(xiàn),獨(dú)立在電影作品以外,單獨(dú)被保留下來(lái)深受觀眾喜愛(ài)。影片《音樂(lè)之聲》是在20世紀(jì)30~70年代美國(guó)音樂(lè)電影鼎盛時(shí)期拍攝的,極具典型性,是被人們喜愛(ài)的一部?jī)?yōu)秀音樂(lè)電影。
電影一開(kāi)始就展示了一幅廣闊蔚為壯觀的自然景觀,這一點(diǎn)就與普遍的歌舞電影片有著不一樣的時(shí)空觀。藍(lán)天白云下面皚皚白雪的高山,幽靜的高山峽谷,平靜的湖泊,一眼看不到頭的廣闊高原等?,旣悑I在撒爾次堡景色怡人的山間林地中高聲歌唱,“大山因音樂(lè)極具生機(jī),唱了很多年的歌……”贊美美麗的大自然與自由的感受,同時(shí)也唱出了此部影片的宗旨,生活不能沒(méi)有音樂(lè),生活就是因?yàn)橛幸魳?lè)而變得美好。漂亮的姑娘瑪麗婭的引吭高歌,展現(xiàn)了女主角對(duì)自由的稱(chēng)頌和向往,這恰恰就是此部電影片所要展現(xiàn)的主題。電影開(kāi)頭的前奏模擬以前歌劇藝術(shù)的前奏音樂(lè),把電影中的全部主要曲調(diào)都事先展現(xiàn)一遍,給后來(lái)的所有音樂(lè)主題的敘述與向前發(fā)展打下堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。在影片中,音樂(lè)自然而然地融入故事情節(jié)中,以上音樂(lè)課、舉辦家庭音樂(lè)會(huì)、舞會(huì)和撒爾次堡音樂(lè)節(jié)等音樂(lè)表演的形式展現(xiàn),極具親情意味。音樂(lè)、小孩、綠草、野炊、戀情,此部影片展現(xiàn)了很多家庭的想象和夢(mèng)想。電影中的歌曲都很具代表性,比如Do.Re.Me、《孤寂的放羊人》《雪絨花》等,這些歌曲都有很強(qiáng)的藝術(shù)感染力。
Do.Re.Me此首歌曲是瑪麗婭帶著特剌浦先生的孩子們出去郊游的時(shí)候教孩子們唱的。這首歌曲是小孩子學(xué)習(xí)音樂(lè)樂(lè)譜時(shí)所要經(jīng)常練習(xí)的啟蒙樂(lè)曲,不但有教育意義而且優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)。此歌歌詞把音樂(lè)音符和小動(dòng)物、早茶、太陽(yáng)光與小路等人們常見(jiàn)的事物相連,貼切、相對(duì)自然、形象生動(dòng)地描繪了音樂(lè)與生活?,旣悑I運(yùn)用很巧妙的方法來(lái)教孩子對(duì)音樂(lè)音符的記憶。由音樂(lè)旋律上說(shuō),此段音樂(lè)運(yùn)用了“級(jí)進(jìn)”之法?,旣悑I領(lǐng)唱,孩子們跟著唱。然后,讓孩子們?cè)谒幸魳?lè)的第1拍逐個(gè)道出這些音符的唱名,老師接唱剩余的比喻句。這么多比喻句形象生動(dòng),容易記憶。接著老師運(yùn)用這些音符組成各種組合,給孩子們講音樂(lè)旋律全部是由這些音符的眾多組合以及音樂(lè)節(jié)奏的變換而構(gòu)成。這里所有樂(lè)句的基本音恰好就是里面的某個(gè)音符。這部分音樂(lè)刻畫(huà)出老師教小孩音樂(lè)時(shí)靈活多變的技巧,還有歡快輕松的日常生活情景,音樂(lè)和畫(huà)面相結(jié)合,極具藝術(shù)特色和藝術(shù)感染力。
Edelweiss此首優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的歌曲,和美國(guó)民間流傳的圣誕歌曲有點(diǎn)相像。此首歌把雪絨花擬人化,讓雪絨花具有人之情感以及高尚的思想品格,男聲獨(dú)唱此首歌曲的時(shí)候?qū)θ藗儊?lái)講這就是一首情歌,男主角深情地把自身的情感投入到此長(zhǎng)在高山上的綠色植物,尤為重要的是透過(guò)小小潔白亮麗的花朵永葆自己的國(guó)家平安、昌盛。此首歌較短,不過(guò)意境深遠(yuǎn)。主人公稱(chēng)贊雪絨花的潔白漂亮,事實(shí)上也是希冀自己的國(guó)家也要有這些高潔的品格。此首歌的歌詞就是一首優(yōu)美的詩(shī)作,每一行長(zhǎng)短不一,誦讀此詩(shī)讓人感覺(jué)朗朗上口,演唱的時(shí)候也很動(dòng)聽(tīng)。此外,還有《孤寂的放羊人》,注入了一種極具瑞士地方特色的民間音樂(lè),以展現(xiàn)電影中的放羊人呼喚羊的歌聲?!冬旣悑I》和《我相信我有信心》用講述、旁白等眾多表現(xiàn)形式切實(shí)表現(xiàn)了瑪麗婭的個(gè)性。上述所有音樂(lè)旋律非常動(dòng)聽(tīng),在電影之中對(duì)創(chuàng)設(shè)人物角色個(gè)性、推動(dòng)故事情節(jié)向前發(fā)展有特別大的作用,這些音樂(lè)實(shí)現(xiàn)了運(yùn)用電影畫(huà)面與語(yǔ)言所表達(dá)不出的含義功能,達(dá)到了音樂(lè)所創(chuàng)設(shè)的很深藝術(shù)意蘊(yùn)。
三、該影片音樂(lè)功用探究
電影《音樂(lè)之聲》曾經(jīng)獲得奧斯卡最佳影片獎(jiǎng)、最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)、最佳改編配樂(lè)獎(jiǎng)等五項(xiàng)大獎(jiǎng)。好幾年沒(méi)有獲得奧斯卡獎(jiǎng)的美國(guó)影片大感振奮。該影片之所以獲得這么多的榮譽(yù),不但是因?yàn)槠渚C合的整體水平,電影音樂(lè)在這部電影中也起到了決定性作用,以致電影《音樂(lè)之聲》長(zhǎng)時(shí)間以來(lái)昌盛不衰。音樂(lè)是該電影片的線索一直貫穿全部影片故事劇情發(fā)展的始終,用音樂(lè)獨(dú)有的藝術(shù)功用,反復(fù)地給人們闡釋著該電影的主題思想。音樂(lè)隨處可見(jiàn),音樂(lè)讓影片的所有場(chǎng)景,所有人物的描繪,清晰而真切。音樂(lè)在聲音的世界里,刻畫(huà)繪出豐富多樣光輝燦爛的電影畫(huà)面,總結(jié)起來(lái)音樂(lè)給電影不但創(chuàng)造了很好的藝術(shù)功效,與此同時(shí),還有重要的社會(huì)效果:(1)它展示了電影主題、形成了電影的藝術(shù)風(fēng)格,創(chuàng)造了要達(dá)到的意境。(2)電影音樂(lè)推動(dòng)電影故事情節(jié)的向前發(fā)展。音樂(lè)的抒情功能是音樂(lè)最能感染觀眾之功能,電影中的音樂(lè)更能切實(shí)展現(xiàn)此項(xiàng)功能,且推動(dòng)電影故事情節(jié)向前發(fā)展。(3)音樂(lè)使人物角色形象更為具體,讓人們?cè)诼?tīng)到某個(gè)音樂(lè)旋律的時(shí)候,就能清晰地樹(shù)立起與之對(duì)應(yīng)的電影人物的形象,讓音樂(lè)和劇中人物密切聯(lián)系,讓電影人物愈發(fā)生動(dòng)形象。(4)音樂(lè)吸引了人們的注意力,使人們展開(kāi)無(wú)限遐想。音樂(lè)帶給觀眾的想象空間是廣闊的以及變化多端的。透過(guò)音樂(lè)旋律、音色還有音樂(lè)色彩的明暗程度,音樂(lè)給觀眾提供的想象元素也不大一樣。所以,全方位的豐富的音樂(lè)語(yǔ)言,更能讓電影帶給人們無(wú)限的想象。
《音樂(lè)之聲》此部音樂(lè)影片,在某種程度上比較好地表現(xiàn)了上述音樂(lè)功能。自20世紀(jì)60年代《音樂(lè)之聲》大獲成功一直到現(xiàn)在,已經(jīng)將近50年,或許影片中有些情節(jié)早已模糊,可是樂(lè)曲卻清晰依舊,也是青春年華和夢(mèng)想讓人心動(dòng)之依據(jù)。電影《音樂(lè)之聲》此響亮的片名,仍然讓人朗朗上口。時(shí)間是檢驗(yàn)一切藝術(shù)的準(zhǔn)繩,優(yōu)秀的藝術(shù)作品其藝術(shù)魅力是久遠(yuǎn)的。電影《音樂(lè)之聲》和它優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的音樂(lè),雖然經(jīng)歲月之流水的無(wú)情沖刷,它依然閃著耀眼的光輝。其給人們帶來(lái)的藝術(shù)感染力以及深刻深遠(yuǎn)的社會(huì)意義,會(huì)一直為后人帶來(lái)深刻的教育意義和對(duì)未來(lái)的啟迪。
[參考文獻(xiàn)]
[1] 陳建華.音樂(lè)由來(lái)事典[M].北京:人民音樂(lè)出版社,2001.
[2] 田藝苗.流影留聲[M].北京:文匯出版社,2006.
[3] 畢磊菁.影視評(píng)論初探[M].北京:中國(guó)廣播電視出版社,2006.
[4] 李正栓.英文金曲賞析[M].北京:開(kāi)明文教音像出版社,2000.
[5] 張弘.奧斯卡金像獎(jiǎng)[M].呼和浩特:遠(yuǎn)方出版社,2005.